นิทรรศการ ANDY WARHOL: POP ART ได้เปิดตัวให้กับสื่อมวลชนและแขกวีไอพีในวันที่ 11 สิงหาคมที่ผ่านมา หลังจากที่ถูกเลื่อนกำหนดการถึง 3 เดือน โดยมีกำหนดเดิมที่จะเปิดในวันที่ 1 พฤษภาคม และ 2 กรกฎาคม นิทรรศการระดับโลกนี้ได้สะท้อนถึงการปรับตัวและการรับมือกับสถานการณ์ที่ไม่คาดคิดอย่างเช่นการระบาดของโรคที่ส่งผลกระทบไปทั่วโลก

เมื่อสองปีที่แล้ว ลินดา เชง กรรมการผู้จัดการของริเวอร์ ซิตี้ ได้เดินทางไปกรุงไทเปเพื่อตรวจสอบรายละเอียดในการจัดนิทรรศการ Up the River During Qingming ซึ่งถือเป็นการเปิดตัวครั้งแรกของริเวอร์ ซิตี้ แบงค็อกในรูปแบบมัลติมีเดีย เพื่อฟื้นฟูศิลปะจีนโบราณ และในระหว่างการเตรียมการนิทรรศการนั้น เธอได้เริ่มติดต่อกับนักสะสมของแอนดี้ วอร์ฮอล จนทำให้พิพิธภัณฑ์พระราชวังแห่งชาติกู้กงแนะนำตัวแทนของนักสะสมให้เธอ ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของการนำผลงานของแอนดี้ วอร์ฮอลมาจัดแสดงในกรุงเทพฯ ภายในหนึ่งเดือนหลังจากนั้น

นี่คือครั้งแรกในประเทศไทยที่มีการจัดนิทรรศการขนาดใหญ่และมีความสำคัญเช่นนี้ แม้จะต้องเผชิญกับอุปสรรคจากการแพร่ระบาดของโรคและการล็อคดาวน์ที่กระทบต่อการจัดงาน แต่ก็ยังคงแสดงให้เห็นถึงความมุ่งมั่นและความทุ่มเทของทุกคนที่มีส่วนร่วมในโปรเจ็คต์นี้
มร. โทบี้ หลู ยู้ จุ้น ผู้จัดการฝ่ายขายและนิทรรศการของริเวอร์ ซิตี้ แบงค็อก ได้เปิดเผยถึงการจัดงานอย่างละเอียด ตั้งแต่การออกแบบการจัดแสดง การควบคุมอุณหภูมิและความชื้น ไปจนถึงการขนส่ง การเลือกของที่ระลึก และขั้นตอนการแขวนผลงาน พร้อมเปิดงานอย่างเป็นทางการโดยมีผู้บริหารสำคัญหลายท่านเข้าร่วม รวมถึงเอกอัครราชทูตจากสหรัฐอเมริกาประจำประเทศไทยและซีอีโอของอิตัลไทยกรุ๊ป ในขณะที่ริเวอร์ ซิตี้ เริ่มขายบัตร early bird ตั้งแต่เดือนมีนาคม เพื่อให้ผู้ชมได้สัมผัสกับศิลปะของแอนดี้ วอร์ฮอล แม้ในช่วงล็อคดาวน์ที่ต้องอยู่บ้าน เราก็ได้เผยแพร่เนื้อหาเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของเขาผ่านทางโซเชียลมีเดีย ซึ่งได้รับการตอบรับดีเยี่ยมจากผู้คนในช่วงเวลานั้น

งานระดับโลก
การนำเสนอผลงานของศิลปินที่มีชื่อเสียงระดับสากลเป็นกระบวนการที่ต้องดำเนินการอย่างจริงจัง โดยแกลเลอรีและพิพิธภัณฑ์ที่มีชื่อเสียงระดับโลกเท่านั้นที่สามารถจัดแสดงได้ ผลงานของแอนดี้ วอร์ฮอลถูกจัดแสดงในเมืองใหญ่ต่างๆ ทั่วโลก เช่น นิวยอร์ค ลอนดอน บาร์เซโลนา โตเกียว สิงคโปร์ ไทเป และซิดนีย์ โดยผู้บริหารของริเวอร์ ซิตี้ อิตัลไทย และแมนดาริน ออเรียนทัล กรุ๊ป ยังคงมุ่งมั่นที่จะทำให้งานนี้เป็นระดับโลก โทบี้และทีมงานดูแลเรื่องการออกแบบนิทรรศการ ซึ่งทำร่วมกับซัพพลายเออร์ในไทยและนักสะสมชาวอิตาเลียน ไม่ว่าจะเป็นการจัดวางเลย์เอาต์ สีบนผนัง การจัดวางงานศิลปะ ข้อมูลเกี่ยวกับนิทรรศการ และที่สำคัญที่สุดคือประสบการณ์ที่ผู้ชมจะได้รับ
เส้นทางแห่งการค้นหา
เหมือนกับหนังสือและภาพยนตร์ดีเยี่ยม นิทรรศการนี้จะพาผู้ชมสู่การเดินทางแห่งการค้นหา การเล่าเรื่องจะต้องน่าสนใจและให้ความรู้ โทบี้อธิบายว่า “เราได้ทำงานร่วมกับนักออกแบบบรรยากาศในนิทรรศการ หรือ ‘นักเล่าเรื่อง’ ที่ดีที่สุด วิธีการนำเสนอนิทรรศการและข้อมูลจะทำให้ผู้ชมถามตัวเองว่า ‘นี่คืออะไร’ และ ‘ความน่าทึ่ง’ นิทรรศการนี้ถูกแบ่งออกเป็น 4 โซน ได้แก่ โซนแรกคือ Self-Portraits ซึ่งพูดถึงตัวศิลปิน โซนที่สองคือ Celebrities ซึ่งนำเสนองานพอร์ตเทรตที่มีชื่อเสียง โซนถัดมานำเสนอภาพปกนิตยสารและอัลบั้มเพลง และสุดท้ายคือโซนงานพิมพ์ซิลค์สกรีน ประติมากรรม และอื่นๆ โทบี้กล่าวว่า “ผมรู้ทันทีว่าเรามาถูกทางแล้วเมื่อได้รับข้อความจากอิตาลีว่า มร. โรซินีแฮปปี้มาก”
การดูแลอย่างดีเยี่ยม
การควบคุมอุณหภูมิและความชื้นในแกลเลอรีเป็นสิ่งที่สำคัญมาก เพื่อความปลอดภัยของชิ้นงาน โดยมีการส่งรายงานไปยังนักสะสมทุกวันในช่วงสามเดือนที่จัดงาน สำหรับการขนส่งจากมิลาน นักสะสมต้องทราบสภาพอากาศในแต่ละวันล่วงหน้าเป็นเวลาหนึ่งเดือน เพราะอุณหภูมิที่ผิดปกติแม้เพียงเล็กน้อยอาจส่งผลกระทบกับงานศิลปะได้ โดยเฉพาะงานที่มีมูลค่าสูง เช่น ผลงาน ‘Turquoise Marilyn’ ที่ขายในราคา 80 ล้านดอลลาร์ในปี 2007 หรือ ‘Eight Elvises’ ที่ขายในราคา 100 ล้านบาทในปี 2008 ดังนั้นจึงต้องไม่มีข้อผิดพลาดเกิดขึ้นอย่างเด็ดขาด

จากมิลานถึงกรุงเทพฯ
หลังจากการเลื่อนการจัดงานไปสองครั้ง ในที่สุดผลงานทั้งหมดก็ได้รับการส่งมาจากอิตาลีในช่วงกลางเดือนกรกฎาคม ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ตารางเที่ยวบินระหว่างประเทศไม่แน่นอน การจัดงานที่ล่าช้าในครั้งนี้กลับกลายเป็นโชคดี เพราะทำให้เราได้ร่วมงานกับหนึ่งในบริษัทโลจิสติกส์ระดับโลกที่เชี่ยวชาญในการขนส่งงานศิลปะ พวกเขาสามารถรับมือกับทุกปัญหาที่เกิดขึ้นได้ในช่วงเวลาที่ยากลำบากนี้ การเดินทางมาถึงของชิ้นงานเป็นความลับสุดยอด มร. ลู กล่าวว่า “เส้นทางการขนส่งจากสนามบินไปยังริเวอร์ ซิตี้ นั้นไม่เป็นที่เปิดเผย ผมรู้สึกเหมือนกำลังเล่นหนังฮอลลีวู้ดที่มีขบวนรถอารักขารถบรรทุกส่งของมูลค่ามหาศาลวิ่งไปตามถนนในเมืองอย่างเคร่งครัด”
อุปสรรคระหว่างการติดตั้ง
การวางตำแหน่งผลงานแต่ละชิ้นได้รับการตรวจสอบจากนักสะสมเรียบร้อยแล้ว ถ้าเป็นสถานการณ์ปกติ นักสะสมหรือตัวแทนของเขาจะเดินทางมาที่แกลเลอรีเพื่อดูการติดตั้ง ผู้อำนวยการต้องตรวจสอบให้แน่ใจว่าผลงานทุกชิ้นติดตั้งอยู่ในตำแหน่งที่ถูกต้องและตะขอทุกตัวตรึงไว้อย่างดี ทีมงานทุกคนต้องสวมถุงมือสีขาว และการแขวนผลงานต้องทำด้วยความประณีตสูงสุด แต่ในช่วงที่มีการระบาดของโควิด-19 นักสะสมไม่สามารถเดินทางมาที่กรุงเทพฯ ได้ โทบี้กล่าวว่า “โชคดีที่มร. โรซินีได้พบกับอาจารย์อำมฤทธิ์ ชูสุวรรณ ที่งานเวนิส เบียนนาเล อาจารย์ท่านนี้เป็นศิลปินอาวุโสผู้มีชื่อเสียงและอดีตคณบดี คณะจิตรกรรม ประติมากรรม และภาพพิมพ์ มหาวิทยาลัยศิลปากร ท่านได้ช่วยดูแลเรื่องการติดตั้งและเปิดโลกทัศน์ใหม่ๆ ให้กับเรา”

ในที่สุดก็ถึงเวลาฉลองการเปิดงาน
หลังจากการฝึกซ้อมทุกขั้นตอนกับทีมงานจากสถานเอกอัครราชทูตสหรัฐอเมริกาประจำประเทศไทย ทั้งในเรื่องลำดับการขึ้นกล่าวบนเวทีและการถ่ายภาพในจุดต่างๆ ในที่สุดวันที่ 11 สิงหาคมก็มาถึง โทบี้เล่าให้เราฟังด้วยน้ำเสียงที่เต็มไปด้วยความตื่นเต้นจากวันนั้น “นี่คือครั้งแรกแต่ไม่ใช่ครั้งสุดท้าย เรายังมีอีกหลายงานนิทรรศการที่กำลังจะจัดขึ้นในอนาคตอันใกล้” ANDY WARHOL ยกระดับความสำเร็จของริเวอร์ ซิตี้ สู่ระดับใหม่ นิทรรศการนี้พิสูจน์ให้เห็นว่าเราสามารถนำเสนอนิทรรศการในระดับพิพิธภัณฑ์ได้ ทีมงานริเวอร์ ซิตี้ ได้เรียนรู้มากมายจากประสบการณ์ในครั้งนี้ และเราพร้อมแล้วสำหรับนิทรรศการระดับโลกในครั้งต่อไป”
ต้องมาดูด้วยตาตัวเอง
โทบี้กล่าวว่า “จากสถานการณ์โรคระบาดที่ทำให้ต้องเลื่อนการจัดงานไปถึงสองครั้ง จึงเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ แต่การได้เห็นผลงาน ‘ของจริง’ ก็เป็นประสบการณ์ที่น่าตื่นเต้นมาก”
“เรารู้สึกภูมิใจเป็นอย่างยิ่งที่งาน ANDY WARHOL: POP ART ประสบความสำเร็จอย่างงดงาม และหวังเป็นอย่างยิ่งว่าคนไทยจะชอบเช่นเดียวกัน จุดมุ่งหมายของเราคือการทำให้ศิลปะชั้นเยี่ยมเข้าถึงทุกคนในประเทศไทยได้ เราต้องการให้ชาวกรุงเทพฯ และคนทั่วประเทศมาที่ริเวอร์ ซิตี้ เพื่อชื่นชมและเรียนรู้จากนิทรรศการนี้”

นิทรรศการ ANDY WARHOL: POP ART เปิดให้เข้าชมจนถึงวันที่ 24 พฤศจิกายน 2563 ที่ River City Galleria ชั้น 2 ริเวอร์ ซิตี้ แบงค็อก สามารถซื้อบัตรได้ที่ https://www.ticketmelon.com/rivercitybangkok/andywarhol หรือที่ The Gallery Shop ชั้น 1
บัตรเข้าชมสำหรับผู้ใหญ่ ราคา 400 บาท ส่วนบัตรสำหรับนักศึกษาและผู้สูงอายุ (แสดงบัตร) ราคา 300 บาท หากต้องการซื้อบัตรเป็นกลุ่ม สามารถติดต่อได้ที่ [email protected] นอกจากนี้ภายในนิทรรศการยังมี audio guide ทั้งภาษาอังกฤษและภาษาไทย (ผู้ชมต้องเตรียมหูฟังมาเองเนื่องจากสถานการณ์โควิด-19)
