Buzz
Thay vì chia sẻ rủi ro qua mô hình hợp tác truyền thống, MAPPA đã chọn con đường độc lập khi tự mình đầu tư 100% cho "Chainsaw Man". Đây là một quyết định táo bạo, mang tính sống còn và thay đổi hoàn toàn cách thức hoạt động trong ngành anime.
Trong một cuộc trò chuyện thẳng thắn trên Automaton Media, Manabu Otsuka – Chủ tịch Studio MAPPA – đã tiết lộ những góc khuất phía sau dự án anime "Chainsaw Man". Đây không chỉ là việc đưa manga nổi tiếng lên màn ảnh, mà còn là cuộc cách mạng trong cách làm việc và mô hình kinh doanh mà MAPPA đang kiên định theo đuổi.
Đột phá khỏi mô hình "Ủy ban sản xuất": Một mình đối mặt thử thách
Trải qua nhiều thập kỷ, ngành anime Nhật Bản luôn dựa vào mô hình "Ủy ban sản xuất", nơi nhiều công ty cùng nhau đầu tư để giảm thiểu rủi ro. Tuy nhiên, với "Chainsaw Man", MAPPA đã quyết định làm điều ngược lại.
Ông Otsuka xác nhận rằng studio đã tự bỏ ra 100% kinh phí cho sản xuất. Quyết định này mang lại cho MAPPA quyền kiểm soát tuyệt đối từ sáng tạo đến quảng bá, phân phối quốc tế và bán vật phẩm đi kèm. Đây là một động thái đầy can đảm và hiếm hoi, vì nếu thất bại, MAPPA sẽ phải chịu đựng khoản lỗ khổng lồ mà không có sự bảo vệ nào.
Tinh thần "Gai góc" – Lý do MAPPA dám mạo hiểm
Tại sao MAPPA lại chọn "Chainsaw Man" cho ván cược này? Theo lời ông Otsuka, chính tinh thần đặc biệt của tác phẩm là lý do lớn nhất:
- Sự đồng điệu: Phong cách độc đáo, gai góc nhưng vẫn hấp dẫn của tác giả Tatsuki Fujimoto là động lực lớn khiến đội ngũ MAPPA dấn thân vào ngành hoạt hình.
- Khát vọng khác biệt: MAPPA muốn tự do sáng tạo, thực hiện tác phẩm theo ý tưởng nghệ thuật của riêng mình mà không bị can thiệp từ các bên tài trợ khác.
Áp lực từ quyền tự chủ: "Không phải tất cả đều màu hồng"
Sự tự do luôn có cái giá của nó. Chủ tịch Otsuka thừa nhận rằng mùa đầu tiên của series không hề diễn ra dễ dàng như dự định. Việc tự mình đảm nhận tất cả, từ sản xuất đến quản lý bản quyền, đã chỉ ra những hạn chế về kinh nghiệm tổ chức nội bộ của studio.
"Chúng tôi đã phải đối mặt với những thử thách lớn khi lần đầu tiên tự mình quản lý toàn bộ quá trình của một dự án quy mô như vậy," ông Otsuka chia sẻ một cách chân thành. Tuy nhiên, chính từ những khó khăn này, MAPPA đã học hỏi và trưởng thành trong việc vận hành một "đế chế" độc lập.
Lợi nhuận không phải là tất cả: Đầu tư lại cho tương lai
Một điểm nổi bật trong chiến lược của MAPPA chính là cách họ sử dụng nguồn thu. Thay vì chỉ nhắm đến lợi nhuận cho các cổ đông, khoản lợi nhuận từ Chainsaw Man được hướng đến các mục tiêu cụ thể:
- Cải thiện môi trường làm việc: Đảm bảo điều kiện tốt hơn cho các họa sĩ thiết kế.
- Phát triển nhân lực: Đào tạo thế hệ kế cận chất lượng cao cho ngành.
- Đầu tư vào công nghệ: Nâng cấp thiết bị để cải thiện chất lượng đồ họa không ngừng.
Thành công rực rỡ của bộ phim "Chainsaw Man – The Movie: Chương Reze" tại các phòng vé Nhật Bản và Mỹ vào cuối 2025 và đầu 2026 chính là trái ngọt đầu tiên, minh chứng rằng con đường đầy rủi ro của MAPPA đang đi đúng hướng.
Một bước ngoặt cho ngành Anime?
Ván cược mạo hiểm của MAPPA với "Chainsaw Man" không chỉ là câu chuyện về thành công của một bộ phim, mà còn là tuyên ngôn khẳng định vị thế của nghệ sĩ trong kỷ nguyên mới. Khi các Studio dám tự đứng vững trên đôi chân của mình, chúng ta có quyền kỳ vọng vào những tác phẩm sáng tạo, chất lượng và mang đậm dấu ấn cá nhân.
Bạn nghĩ sao về sự "ngông nghênh" này của MAPPA? Liệu trong tương lai, chúng ta có nên khuyến khích nhiều Studio tự đầu tư để giữ vững chất lượng nghệ thuật hay không? Hãy chia sẻ quan điểm của bạn với chúng tôi nhé!
