Buzz
Mới đây, ông Takuya Chigira – CEO của Cloud Nine, công ty quản lý của nữ ca sĩ Ado – đã chia sẻ một nhận định khiến nhiều người chú ý: "Âm nhạc Nhật Bản dù đã có những bước tiến lớn, nhưng vẫn chưa thể để lại dấu ấn sâu đậm ở các thị trường lớn như Mỹ và châu Âu". Đây không phải là một nhận xét tiêu cực, mà là cái nhìn thẳng thắn vào hiện trạng đầy thử thách của ngành công nghiệp âm nhạc Nhật Bản vào năm 2026.
Dù sở hữu những tài năng nổi bật như Ado hay YOASOBI, âm nhạc Nhật Bản vẫn gặp khó khăn trong việc tìm kiếm một lời giải cho bài toán toàn cầu hóa. CEO của Cloud Nine đã chỉ ra rõ ràng những rào cản nghiêm ngặt khiến J-Pop vẫn "chậm chân" hơn so với K-Pop trong cuộc đua âm nhạc quốc tế.
Những nỗi đau từ các tour diễn "không có lãi"
Một sự thật ít ai biết đến sau những đêm diễn cháy vé của các nghệ sĩ Nhật Bản ở nước ngoài chính là bài toán kinh tế thua lỗ. Ông Chigira tiết lộ rằng các tour lưu diễn trước đây của Ado đã gặp rất nhiều khó khăn về lợi nhuận. Các khoản thu chủ yếu không đến từ việc bán vé, mà lại đến từ... việc bán đồ lưu niệm (merchandise).
Quan điểm này cũng được nhiều nghệ sĩ nổi tiếng như YOASOBI hay ATARASHII GAKKO! đồng tình. Việc lưu diễn quốc tế hiện nay giống như một dạng "đầu tư mạo hiểm": chấp nhận thua lỗ trong ngắn hạn để xây dựng thương hiệu bền vững lâu dài.
Rào cản vận hành: Nhật Bản và phương Tây – Hai thế giới khác biệt
Vì sao một nghệ sĩ có hàng triệu lượt stream như Ado lại chỉ có thể biểu diễn tại những địa điểm nhỏ khi ra nước ngoài? Câu trả lời nằm ở sự khác biệt trong tư duy tổ chức:
- Tại Nhật: Công ty quản lý tự thuê địa điểm, tự bán vé – rủi ro cao nhưng cũng thu về toàn bộ lợi nhuận.
- Tại phương Tây: Các địa điểm biểu diễn nắm quyền kiểm soát vé và chỉ mở cửa cho những nghệ sĩ đã chứng minh khả năng đảm bảo doanh thu.
Vì chưa có đủ "tên tuổi" trong mắt các nhà tổ chức Âu Mỹ, các nghệ sĩ Nhật Bản phải bắt đầu từ con số không, xây dựng uy tín từ những sân khấu nhỏ để dần dần chứng minh sức hút của mình.
"Chậm chân" hơn K-Pop: Bài học từ những ông lớn
Ông Chigira không ngần ngại đưa ra ví dụ về sự bùng nổ của K-pop như một hình mẫu của sự toàn cầu hóa. Trong khi Nhật Bản vẫn tập trung vào thị trường trong nước, những công ty như HYBE (đứng sau BTS) đã mở rộng mạnh mẽ sang Mỹ Latinh và chiếm lĩnh khái niệm "Asian Pop" trong nhiều năm qua.
"Nếu không nhanh chóng thích ứng, âm nhạc Nhật Bản có thể sẽ bị bỏ lại phía sau khi cơn sóng châu Á dần dịu xuống", CEO Chigira cảnh báo. Mặc dù thị trường nội địa Nhật Bản rộng lớn, nhưng lại giới hạn bởi số lượng sân vận động, trong khi "biển cả" quốc tế mới là nơi mang lại doanh thu ổn định và vị thế thực sự.
Ván cược 1 tỷ Yên và tương lai mang tên "Zipangu"
Thay vì lùi bước, Cloud Nine đang lên kế hoạch cho một bước nhảy vọt đầy táo bạo. Sau thành công rực rỡ của tour Hibana với hơn 500.000 khán giả, công ty này dự định tổ chức sự kiện Zipangu tại Pasadena, Mỹ vào tháng 5/2026.
Với khoản đầu tư kỷ lục lên tới 1 tỷ Yên (tương đương 160 tỷ VNĐ), sự kiện này được coi là một ván cược "tất tay" nhằm giúp âm nhạc Nhật Bản vượt qua giới hạn trong nước và thực sự chinh phục trái tim của khán giả toàn cầu.
J-Pop không bi quan, J-Pop đang thay đổi
Nhận định của Takuya Chigira về việc "Nhạc Nhật chưa tạo được dấu ấn" thực ra chính là một lời tuyên chiến với sự chậm phát triển. Thế hệ nghệ sĩ trẻ như Ado đang vươn lên mạnh mẽ hơn bao giờ hết nhờ vào việc dám vượt ra ngoài "vùng an toàn" và đối mặt với những tiêu chuẩn quốc tế khắc nghiệt.
Bạn nghĩ gì về tương lai của J-pop? Liệu với sự đầu tư khổng lồ như sự kiện Zipangu, Ado có thể trở thành người dẫn dắt đưa âm nhạc Nhật Bản trở lại đỉnh cao trên trường quốc tế? Hãy cùng chia sẻ ý kiến của bạn nhé!
