12 Album Tốt Nhất của Năm 2022

Tất cả các ngành nghệ thuật sáng tạo đều bị ràng buộc bởi xu hướng. Hollywood có những bộ phim bom tấn siêu anh hùng của mình. Thế giới thời trang có những thiên tài mùa trong năm. Thung lũng Silicon thích những người làm đảo lộn thị trường. Trước thời đại siêu dư luận của streaming, những bộ phim truyền hình uy tín đã làm mưa làm gió. Ngày nay, những chiến lược giúp thúc đẩy sự thành công trong ngành âm nhạc—ngoài tài năng rực rỡ, tất nhiên—được quyết định bởi các nền tảng khởi đầu kỹ thuật số: một hit viral trên TikTok, xuất hiện trên danh sách phát của các dịch vụ streaming, hoặc một chu kỳ hype được lập kế hoạch một cách tinh tế. 

May mắn thay, trong một năm sản xuất sáng tạo phi thường, một số nghệ sĩ tài năng nhất của chúng ta đã chọn không theo đuổi những quy tắc đó. Âm nhạc tuyệt vời hoàn toàn về sự chệch hướng. Nó không quan tâm đến đám đông. Nó không chiếm lấy khoảnh khắc bằng cách tối ưu hóa nghệ thuật theo xu hướng trên mạng xã hội. Các album nổi bật của năm không phải là người mở đường xu hướng cũng như không phải là kẻ đuổi theo xu hướng. Trên thực tế, điều kết nối tính độc đáo đáng chú ý của chúng là sự phản kháng với sự mong đợi. Mỗi album đã từ chối sức quyến rũ ngọt ngào của thuật toán. Mỗi album gợi ra nguồn tài nguyên quý báu nhất mà chúng ta có: khả năng. 

Khi thực tế ngày càng tiến gần với tự động hóa xã hội và máy móc quyết định nhiều phần của cuộc sống chúng ta, 12 album sau đây cảm nhận như những vì sao siêu nova. Một số phá vỡ thể loại. Những cái khác tạo ra một không gian riêng cho mình. Tất cả đều là những phản ánh độc đáo về những gì mà năm qua đã yêu cầu: nhu cầu nuôi dưỡng niềm vui—trên hết, tìm ra sự rõ ràng—giữa bóng tối ngày càng lan rộng. Gọi đó là sự sống còn. Gọi đó là lý do để tiếp tục phấn đấu. 

12. Câu Chuyện Vĩnh Cửu, JID

Người mang đuốc của một trường phái rap miền Nam mới. Con trai Georgia. Người kế vị đáng chờ đợi. Tốt nghiệp từ trường của Andre 3000 và Goodie Mob. Không còn cách nào khác để diễn tả: JID là tương lai của âm nhạc rap.

11. Phép Màu Của Cô Gái Đen, Honey Dijon 

Honey Dijon không chỉ là một DJ. Cô ấy là bà mẹ của nhạc house Chicago. Nữ hoàng của sàn nhảy. Một người thợ phù thủy và triệu hồi vị thần. Là một phần không thể thiếu của cuộc sống đêm LGBT, cô ấy có tài để khuấy động những khao khát bản năng ngủ yên trong tất cả chúng ta. Phép Màu Của Cô Gái Đen là bài ca lung linh của cộng đồng và lời kêu gọi về sự ăn mừng. Như lời trong ca khúc “Downtown” khẳng định: “Hãy để mọi lo âu và phiền muộn trên sàn nhảy.”

10. Luv 4 Rent, Smino

Hãy tưởng tượng: một bộ phim về một người trẻ tuổi đắm say trong tình yêu đi trên một chuyến đi siêu nhiên qua Miền Trung nước Mỹ. Được đạo diễn bởi Terence Nance và sản xuất bởi A24. Có sự tham gia của Jerrod Carmichael, Keke Palmer và Sheryl Lee Ralph. Bạn được nói rằng đây là ứng cử viên ngoại lệ cho giải thưởng Phim Hay Nhất tại Lễ trao giải Oscar, điều mà bạn bất ngờ, vì bạn nhanh chóng nhận ra vẻ đẹp tinh tế và ổn định của nó, và nói với bất kỳ ai có thể nghe. Khi nó thắng, mọi người đều kinh ngạc và bạn chỉ có thể nghĩ, “Thế này chứ, tất nhiên mà.” Đó chính là Luv 4 Rent. 

9. Un Verano Sin Ti, Bad Bunny

Liên tục chuyển đổi giữa reggaeton, dembow, bachata và cumbia, mà không bao giờ mất đi khả năng pop, người nổi tiếng người Puerto Rico mang đến một bản tình ca mùa hè lan truyền. Un Verano Sin Ti là album được nghe nhiều nhất trên Apple Music và Spotify trong năm 2022. Đó là một tác phẩm nhẹ nhàng về âm thanh và không gian, ý nghĩa và thông điệp, niềm vui và trò chơi. Sức hút của Bad Bunny nói lên tất cả. 

8. Shape Up, Leikeli47

Âm thanh mãnh liệt của “Chitty Bang.” Câu chuyện ma thuật của “Secret Service.” Giai điệu bass quyến rũ của “BITM.” Những giai điệu R&B đậm đà của “Baseball.” Sự gan dạ của “Carry Anne.” Trong thời đại mà mọi người muốn được nhìn thấy, được yêu thích và nổi tiếng trên TikTok, Leikeli47 thích thú với sự ẩn danh mới mẻ—đúng nghĩa (cô ấy luôn đeo mặt nạ). Những câu chuyện kịch tính về người phụ nữ da đen của cô không gắn bó với thể loại hay cấu trúc nào cả. Cô ấy làm điều mình muốn. Có gì không thể yêu?

7. Fantasy Getaway, Cuco

Dễ dàng đánh giá thấp Cuco. Âm nhạc của anh lang thang giữa pop dành cho người hút cỏ và rock siêu việt phức, đôi khi trôi vào những giai điệu cozy của soul. (Những giai điệu cuối cùng trên “Artificial Intelligence” thực sự tuyệt vời.) Hiệu ứng của âm nhạc anh không khác gì việc đi trên chuyến đi acid, một sự tích tụ chậm rãi tiếp theo là một cơn lũ cảm xúc đột ngột. Lần này, với sự hỗ trợ chủ yếu từ Kasey Musgraves và Adriel Favela, ca sĩ người Mỹ gốc Mexico khám phá một cảnh quan cảm xúc u ám hơn. Nhưng ngay cả khi tình yêu tan thành hối tiếc và những điều “nếu như”, nó vẫn về hành trình. Kết quả cuối cùng là một cái gì đó giống như hạnh phúc mơ mộng.

6. Tâm Linh, Santigold

Chỉ có một danh hiệu mô tả đúng vẻ đẹp bùng nổ, đôi khi không thuộc vào bất kỳ thể loại nào của âm nhạc của Santigold: futurepop. Đồng thời mang vẻ ngoài của không gian, bí ẩn và teleport, nữ thầy cao của Philadelphia trở lại vào tháng 9 sau một thời gian vắng bóng kéo dài nhiều năm với album có tựa đề phù hợp Tâm Linh. Album này, giống như những tác phẩm tốt nhất trong danh mục của Santi White, đến từ một nơi chúng ta chưa từng đặt chân đến nhưng mong muốn được đến. 

5. 11 và Untitled (God), Sault

Vào tháng 11, tập đoàn Sault của Anh phát hành năm album thông qua một tập tin WeTransfer được bảo vệ bằng mật khẩu trên trang web của họ. Các album có cách tiếapproach khác nhau, và ý kiến chung có vẻ là Aiir là album được người hâm mộ yêu thích nhất. Điều này hoàn toàn hợp lý; nhóm đã phát hành phiên bản kết hợp của nó vào tháng 4 trước đó—một sắp xếp âm nhạc tương tự với sự xuất sắc của dàn nhạc giao hưởng mang tựa đề Air (ban đầu được viết với một “i”)—nhận được sự hoan nghênh từ giới phê bình. Nhưng tôi thiên vị 11 và Untitled (God), hai album kết hợp hài hòa giữa funk, R&B và gospel. Những bài hát này bổ sung cho nhau một cách gợi ra ý nghĩa thực sự của sứ mệnh của Sault: công việc đưa mọi người lại gần nhau và qua đó, cho chúng ta thấy chúng ta giống nhau hơn chúng ta nghĩ.

4. Xin chào, LAYA

Trong tất cả các nghệ sĩ trong danh sách này, tôi ngạc nhiên nhất với LAYA, EP debut của cô ấy là một bộ định hình tâm trạng thiên hà, lấy từ những điều tốt nhất của R&B và biến nó thành một tổng thể mới thú vị. Vào tháng Sáu, cô ấy phát hành đĩa đơn 'Sock It 2 Me,' một bản cover không gian của ca khúc kinh điển của Missy Elliott, và đã hoàn thành tốt: Đó là một bản remix downtempo gợi cảm từ nguyên bản. Tâm trạng của nó rất hoàn hảo.

3. Quyền của Song Tử, Steve Lacy

Nhà văn Áo Robert Musil từng nhận xét rằng “không có điều gì, không có bản thân, không có hình thức, không có nguyên tắc nào là an toàn, mọi thứ đều đang trải qua một sự biến đổi vô hình nhưng không ngừng, những điều chưa ổn định chứa đựng nhiều hơn về tương lai so với những điều ổn định.” Quyền của Song Tử, nỗ lực solo thứ hai của Lacy, tiếp tục theo hướng đó: thoải mái trượt qua các thể loại, khám phá những điều chưa ổn định với đôi tai hứng khởi. Album—nói về nỗi đau lòng và tình yêu và sự biến hình dính dáng của các mối quan hệ—sống giữa và vượt ra ngoài những thể khác nhau mà thông thường đã định nghĩa thương hiệu âm nhạc của ca sĩ người Compton này, mà cũng trượt tuột như những danh tính khác nhau mà anh ấy đang mặc.

2. Ramona Park Là Nơi Tôi Đã Bị Đau Đớn, Vince Staples

Đây là album rap xuất sắc nhất trong năm với một trong những ca khúc xuất sắc nhất, và không có gì có thể sánh kịp. Như tôi đã viết vào tháng Tư, Staples điều hướng sự thực tế rắc rối của việc lớn lên tại North Long Beach, và 'kết quả là một thành tựu đáng kinh ngạc trong dự án thẩm mỹ của anh ấy mà từ lâu đã quan tâm đến việc tìm kiếm ý nghĩa trong những hiện thực không thể tránh khỏi mà bao trùm chúng ta.' Vậy nên, đúng vậy: Album rap xuất sắc nhất trong năm!

1. Phục Hưng, Beyoncé

Thảm kịch xảy ra. Số người chết tăng lên. Bóng tối luôn hiện diện. Giờ phút gọi chúng ta đến sàn nhảy. Giờ phút gọi chúng ta di chuyển và thả lỏng. Để loại bỏ hết những gánh nặng trên vai. Trên Phục Hưng, Beyoncé không chỉ yêu cầu sự tham gia của chúng ta vào sự đổi mới phía trước, vào lời hứa của những ngày sáng hơn và những đêm dịu dàng, cô ấy đã mong muốn điều đó. Hãy thể hiện rõ ràng: Đây không chỉ là một album, không chỉ là một bộ sưu tập các ca khúc được sắp xếp tinh tế, không chỉ là một bài ca cho disco và những nhà sản xuất house music, cho những nơi trú ẩn đồng tính lâu nay bị đẩy vào dưới lòng đất. Nhiệm vụ của cô ấy lớn hơn, vĩ đại hơn trong phạm vi. Beyoncé đã bắt đầu để chữa lành. Phục Hưng không chỉ được thiết kế để hoạt động như một phản ánh của thời điểm này, như âm nhạc thường làm. Nó làm điều khác, điều cần thiết. Nó nhắc nhở chúng ta về tất cả những khả năng mà chúng ta nắm giữ. Nó mang lại hy vọng cho chúng ta.

Và bởi vì năm nay là một năm tuyệt vời với âm nhạc, còn tám album nữa (theo thứ tự chữ cái) mà bạn nên dành thời gian của mình:

• tuổi/giới tính/vị trí, Ari Lennox
• Cometa, Nick Hakim, 
• Điên Rồ Rực Rỡ, Florence + the Machine
• Chúa Ban Cứu Thú Vật, Alex G
• Thành Thật, Đừng Bận Tâm, Drake
• Anh Morale & Những Bước Nhảy Lớn, Kendrick Lamar
• Bóng Đen Của Tôi, Quinton Brock
• Nữ Hoàng Hậu Tự Nhiên Màu Nâu, Sudan Archives