1917 Có Thể Đánh Bại Các Blockbuster Tại Giải Oscar Hiệu Ứng Hình Ảnh

Bạn nghĩ đến điều gì khi nghĩ về một bộ phim nặng về hiệu ứng đặc biệt? Có lẽ đó là một cái gì đó đặt trong không gian, hoặc trên một hành tinh xa xôi, đầy những sinh vật chỉ có thể được tạo ra bởi đôi bàn tay vững chắc, đôi mắt tỉ mỉ và một trang trại máy chủ có kích thước đủ lớn. Hoặc có thể bạn tưởng tượng điều gì đó ít kỳ ảo hơn ngoài người ngoài hành tinh và Orcs, thay vào đó là hình ảnh một người giữ trẻ Anh trượt qua London, hoặc một đội ngũ khủng long theo dõi hai đứa trẻ qua một nhà bếp công viên giải trí, hoặc một người ngày càng trẻ lại khi hành trình qua thời gian.

Có vẻ như có một câu trả lời đúng rõ ràng ở đây, nhưng thực sự không có. Hiệu ứng hình ảnh đã trở thành một phần không thể thiếu trong điện ảnh, ít khi nói là không có, thể loại nào chúng không chạm vào. Tuy nhiên, khi nói đến cách họ được nhìn nhận, cách chúng được đánh giá, mọi thứ khác biệt nhiều, đặc biệt là khi đến Oscar. Mỗi năm, Hội đồng Điện ảnh Nghệ thuật và Khoa học trao giải một bộ phim vì thành tựu của nó trong hiệu ứng hình ảnh; đôi khi đó là một bộ phim hành động phiêu lưu lớn, đôi khi là một bộ phim khoa học viễn tưởng tâm lý, hiếm khi là tác phẩm còn giành giải Phim Xuất sắc nhất. Các bộ phim đã làm như vậy trong thời gian gần đây bao gồm Titanic, The Lord of the Rings: The Return of the King, và ... chỉ có vậy. Vào Chủ nhật, một bộ phim khác có thể gia nhập những hạng mục đó.

Những ứng viên cho Giải Oscar Hiệu Ứng Hình Ảnh năm nay bao gồm ba bộ phim hạt popcorn do Disney sản xuất không gây ngạc nhiên—Avengers: Endgame, The Lion King, và Star Wars: The Rise of Skywalker—và hai ứng cử viên cho Phim Xuất sắc: The Irishman của Martin Scorsese và bộ phim hành động Thế chiến I của Sam Mendes 1917. Bộ phim cuối cùng đối mặt với sự cạnh tranh gay gắt, không chỉ từ phim của Scorsese mà còn từ những tác phẩm như Parasite, Joker, Little Women, và Once Upon a Time in Hollywood. Nhưng trong số tất cả, bộ phim của Mendes, với nội dung thân thiện với Viện và thực hiện xuất sắc, có vẻ sẽ giành được giải thưởng cao nhất.

Vấn đề quan trọng hơn là xác định 1917 sẽ như thế nào trong hạng mục VFX. Ở một góc, có ba bom tấn cực kỳ thành công mỗi bộ đã kiếm hơn 1 tỷ đô la toàn cầu (Endgame giữ kỷ lục, với doanh thu rạp trên toàn cầu vượt qua 2 tỷ đô la); hai trong số những bộ phim đó là các bộ phim hành động thể loại lớn và một là một bản làm lại của một tác phẩm kinh điển của Disney được tạo hoàn toàn trong thế giới ảo. Sau đó, bạn có một tác phẩm hành động chiến tranh, được cắt để xuất hiện như một cảnh quay liên tục, và một bộ phim hình sự stoic, trong đó các diễn viên bảy mươi tuổi đóng vai những nhân vật trẻ hơn nhiều nhờ vào công nghệ giảm tuổi. Ai sẽ thắng? Để tìm ra bộ phim nào sẽ đoạt giải thưởng vàng vào tối Chủ nhật, việc nhìn lại cách Hội đồng đánh giá chung của Viện đánh giá cao nghệ thuật hiệu ứng hình ảnh trong phim sẽ hữu ích.

Giải thưởng đã tồn tại, ở dạng nào đó, từ buổi lễ Oscar đầu tiên vào năm 1929. Phim xuất sắc nhất của năm đó, Wings, một bộ phim câm về Thế chiến I, cũng giành được giải thưởng cho “hiệu ứng kỹ thuật.” Phải đến chín năm sau đó, một hạng mục hiệu ứng đặc biệt mới được tạo ra, và Viện đã tôn vinh một số bộ phim khá quên lãng trong ba thập kỷ đầu của giải thưởng. (The Wizard of Oz và Gone With the Wind đều thua trước … The Rains Came? Chắc chắn.) Sau khi hạng mục này được đổi tên thành giải thưởng “hiệu ứng hình ảnh” vào năm 1963, những người chiến thắng trở nên khá khó quên: Mary Poppins, 2001: A Space Odyssey, E.T. the Extra Terrestrial, Who Framed Roger Rabbit, Terminator 2: Judgment Day, Jurassic Park, Forrest Gump, Titanic, và The Matrix, để kể một vài. Những bộ phim này đã làm thay đổi trò chơi; chúng cho phép diễn viên con người nhảy múa với các nhân vật hoạt hình, làm cho không gian rộng lớn trở nên dễ tiếp cận, tái sinh lại các nhân vật lịch sử đã chết lâu và giới thiệu khái niệm “thời gian đạn.” Chúng không phải lúc nào cũng được đề cử cho giải Phim xuất sắc nhất, nhưng chúng đều là bom tấn.

Tuy nhiên, hạng mục này là một hạng mục kỳ lạ. Thường không thưởng cho các bộ phim thuộc thể loại franchise, với một số ngoại lệ. Mỗi bộ phim trong ba phần của loạt phim Star Wars gốc đều nhận giải thưởng cho hiệu ứng hình ảnh, nhưng những bộ phim tiền truyện và những phần tiếp theo gần đây không có. Hai bộ phim đầu tiên của Indiana Jones cũng được vinh danh, cũng như Alien và Aliens. Ba bộ phim của loạt The Lord of the Rings đã đoạt giải thưởng trong ba năm liên tiếp, và thế kỷ mới cũng chứng kiến hai phần tiếp theo đoạt giải thưởng: Spider-Man 2 và Pirates of the Caribbean: Dead Man’s Chest. Nhưng sau khi Avatar giành giải thưởng vào năm 2010, những người chiến thắng trong thập kỷ tiếp theo chủ yếu là những bộ phim nghiêm túc, có tính chất tâm lý và đôi khi có yếu tố khoa học viễn tưởng. Phim đặt trong không gian thường làm rất tốt trong hạng mục này (Gravity, Interstellar, và First Man), cũng như những bộ phim khoa học viễn tưởng tâm lý (Inception, Ex Machina, Blade Runner 2049) và các bộ phim có động vật thực tế (Life of Pi và The Jungle Book). (Ngoại lệ của thập kỷ qua: Hugo. Ngay cả tôi cũng không thể giải thích cách nó vừa vặn vào câu chuyện lớn hơn của Oscar.)

Tất cả lịch sử này—đặc biệt là lịch sử gần đây—có ích khi dự đoán người chiến thắng năm nay. Hãy tiến hành giả định rằng The Irishman không có cơ hội, vì những nỗ lực làm già đi đã nhận được phản ứng trộn lẫn. The Rise of Skywalker cũng là một cú đánh xa, vì không có bộ phim Star Wars nào từ Return of the Jedi trở đi đã giành được giải thưởng này. Trong khi đó, MCU thường xuyên bị loại khỏi cuộc đua trong những năm trước đó (Black Panther, bộ chuyển thể truyện tranh đầu tiên được đề cử Phim Xuất sắc nhất, thậm chí không được đề cử trong hạng mục này), nhưng điều này có thể là một dấu hiệu tốt cho Endgame (cuối cùng, cơ hội cho loạt phim phá kỷ lục này được tôn vinh bởi Viện!) hoặc là một dấu hiệu tồi tệ (một lần nữa, thất bại, có lẽ vì nhiều người trong Viện có quan điểm thấp của Martin Scorsese về các bộ phim siêu anh hùng). The Lion King có cơ hội tốt, xét từ góc độ thành công toàn cầu của nó và những bộ phim trước đó cùng loại (Life of Pi, The Jungle Book, và thậm chí Babe) đã giành chiến thắng. Tuy nhiên, các nhà phê bình không thích bộ phim đó, và nhiều người xem nó như một bài tập làm phim tốt nhưng cuối cùng là không cần thiết.

Điều đó để lại cho chúng ta là 1917, bộ phim có khả năng giành giải Phim xuất sắc nhất và Đạo diễn xuất sắc nhất cho Mendes. Khi bạn xem xét xu hướng gần đây của những bộ phim chín người, nghiêm túc giành giải thưởng hiệu ứng hình ảnh, nó dường như là một điều chắc chắn. Việc mà phép thuật hình ảnh của nó gần như không thể nhìn thấy—do đó, lại làm nổi bật rằng hiệu ứng hình ảnh là một nghề đáng kính, không phải là một cách lạ lùng để chứng minh bạn có thể khiến cho sư tử nhảy múa và Iron Man bay là loại chân thành mà Viện thích thưởng. Và sau tất cả, bộ phim đầu tiên giành giải thưởng cho hiệu ứng của nó là một bộ phim về Thế chiến I. Lịch sử có cách lặp lại nó, thậm chí khi bạn nghĩ rằng nó không thể rõ ràng hơn nữa.

Những điều tuyệt vời hơn từ Mytour

• Bên trong SpinLaunch, bí mật tốt nhất của ngành công nghiệp không gian
• “Snarge” của chim đang đe dọa lưu thông hàng không
• Đội ngũ máy tính lượng tử bí mật khác của Alphabet
• Ranh giới mờ nhạt giữa công việc và việc làm cha mẹ ở nhà
• Tương lai của công nghệ chết không có quy tắc—tuy nhiên
• 👁 Lịch sử bí mật của nhận diện khuôn mặt. Cộng thêm, tin tức mới nhất về trí tuệ nhân tạo
• 💻 Nâng cấp trò chơi làm việc của bạn với những chiếc laptop, bàn phím, phương án thay thế gõ và tai nghe chống ồn yêu thích của nhóm Gear chúng tôi