'Chủ nghĩa hiện thực huyền ảo đề cập đến điều gì?'
Thể loại văn học thực tế huyền ảo mang lại những yếu tố huyền bí cho thế giới và xã hội hiện thực, đồng thời làm nổi bật sự phi lý.
Trong cuốn sách “Những Phép Màu Bình Thường”, Giáo sư Văn học Anh Wendy B. Faris đề cập đến năm đặc điểm cốt lõi của thể loại này: yếu tố kỳ bí vượt quá giải thích tự nhiên; bối cảnh thực tế; người đọc đối mặt với những quan niệm khác nhau về hiện thực và sự kiện; sự hòa hợp của các mâu thuẫn; và cách diễn đạt về thời gian như lịch sử và vĩnh cửu, từ đó gây rối kiến thức của chúng ta về thời gian, không gian và bản chất.
Ai đề xuất thuật ngữ 'chủ nghĩa hiện thực huyền ảo'?
Năm 1925, nhà phê bình nghệ thuật người Đức Franz Roh đã dùng cụm từ ‘Magischer Realismus’ để mô tả một phong cách nghệ thuật mới miêu tả vẻ đẹp kỳ diệu của một thế giới lẽ ra là ‘thực’.
Thuật ngữ 'chủ nghĩa hiện thực huyền ảo” được đưa vào giới văn học khoảng thời gian đó nhờ nhà văn theo trường phái Vị lai người Ý Massimo Bontempelli, ảnh hưởng đến các nhà văn như Arturo Uslar Pietri và Alejo Carpentier. Thể loại này sau đó đã được các tác giả Mỹ Latinh khác tiếp nhận và phát triển – đặc biệt là Gabriel Garcia Marquez. Nhờ việc dịch sang tiếng Anh rất tốt, tác phẩm của họ nhanh chóng được tung ra thị trường, chủ nghĩa hiện thực huyền ảo đã lan tỏa trở thành hiện tượng toàn cầu, và được gọi là El Boom.
Tại sao chủ nghĩa hiện thực huyền ảo lại trở nên phổ biến đến vậy?
Chủ nghĩa hiện thực huyền ảo vô cùng hấp dẫn và thú vị khi đọc. Sự kết hợp độc đáo giữa ảo tưởng và hiện thực cho phép tác giả thể hiện theo cách không phải lúc nào cũng có thể thực hiện được bằng các hình thức diễn tả truyền thống. Tác phẩm của Gabriel Garcia Marquez đã thu hút trí tưởng tượng của độc giả trong thập kỷ 60 và 70, trong khi các bộ phim chuyển thể của Hollywood đã giới thiệu ông với khán giả mới trong thế kỷ 21.
Vào đầu thế kỷ 2000, một thế hệ tác giả mới đã rời khỏi thể loại này, cho rằng nó quá phô trương để được coi là nghiêm túc. Tuy nhiên, chủ nghĩa hiện thực huyền ảo vẫn thu hút được sự quan tâm của độc giả và nhà văn. Dưới đây là những lựa chọn tốt nhất nếu bạn muốn tìm hiểu về thể loại này.
8 cuốn sách hiện thực huyền ảo hay nhất
1/ “Trăm năm cô đơn” của Gabriel Garcia Marquez (1967)
Trong tiểu thuyết xuất sắc của Gabriel Garcia Marquez, các khía cạnh của hiện thực kỳ ảo được mô tả một cách rõ ràng, đặc biệt là trong việc kể về dòng họ trong một cộng đồng rừng sâu, với cảnh một nhân vật bay lên thiên đường trong khi gấp ga trải giường.
Việc đọc cuốn sách này giống như việc phân tích một bức tranh theo phong cách “Mắt thần”. Tất cả đều có vẻ thực nhưng cũng rất kỳ lạ.
Marquez lấy cảm hứng từ bà mình, một người Công giáo sùng đạo, người đã kể những câu chuyện xa xôi với niềm tin rằng chúng có thể là sự thật - và có lẽ chúng thực sự như vậy?
2/ “Những bước lạc lối” của Alejo Carpentier (1953)
Nhà văn Pháp-Nga-Cuba Alejo Carpentier thích sự mô tả hiện thực kỳ ảo trong cuốn tiểu thuyết “Vương quốc của thế giới” (1949), một tác phẩm có ảnh hưởng lớn đến Garcia Marquez. “Những bước lạc lối”, xuất bản sau đó bốn năm, cũng chứa những đặc điểm tương tự như tác phẩm của Garcia Marquez: một thế giới tồn tại ngoài lịch sử và thời gian, nơi một người đàn ông từ chối hiện tại, một cuộc hành trình và một câu chuyện về bản tính con người.
3/ “Ngôi nhà của những linh hồn” của Isabel Allende (1982)
Giống như nhiều nhà văn theo chủ nghĩa hiện thực huyền ảo, Isabel Allende là một nhà báo chính trị theo đúng nghĩa. Chú của bà là cựu tổng thống Chile Salvador Allende, người bị lật đổ trong cuộc đảo chính quân sự năm 1973. “Ngôi nhà của những linh hồn”, tác phẩm đầu tay của bà, là một câu chuyện gia đình, từ tình yêu đến cách mạng bạo lực. Trung tâm của câu chuyện là Clara del Valle, người có khả năng thấy xa và thấu hiểu, giúp đỡ người khác nhưng không thể bảo vệ họ khỏi những thế lực mạnh mẽ hơn.
4/ “Nước và Sô-cô-la” của Laura Esquivel (1989)
Cuốn tiểu thuyết này kể về câu chuyện lãng mạn và kỳ diệu của Cô bé Lọ Lem của tác giả và chính trị gia người Mexico Laura Esquivel. Tita, là con gái út nhưng bị cấm kết hôn theo truyền thống gia đình. Thay vào đó, cô dành thời gian chăm sóc mẹ đến khi bà qua đời. Nấu ăn là niềm đam mê duy nhất giúp cô thoát khỏi hiện thực. Tất cả tình yêu của cô được đổ vào các công thức nấu ăn tuyệt vời của mình, nhưng điều này lại gây rắc rối khi cô phải lòng Pedro, người hàng xóm của mình, người bị quyến rũ bởi tài nấu nướng của cô nhưng lại kết hôn với em gái của cô.
5/ “Những đứa con của nửa đêm” của Salman Rushdie
Trong cuốn tiểu thuyết này và tác phẩm sau này của Salman Rushdie, ông sử dụng chủ nghĩa hiện thực huyền ảo để nhấn mạnh thế giới đã trở nên rối ren như thế nào và để khám phá Ấn Độ thời hậu thuộc địa. Ông viết vào năm 1985, “Điều đầu tiên bạn nhận thấy về Ấn Độ là họ tin vào Thần, rằng Thần là một phần của cuộc sống hàng ngày. Nếu bạn sử dụng chủ nghĩa hiện thực để mô tả một xã hội như vậy, bạn đang lặng lẽ chỉ trích nó.” Đối với Rushdie, chủ nghĩa hiện thực huyền ảo cho phép Thần tồn tại và thật như thế giới vật chất mà chúng ta đang sống.
6/ “Yêu dấu” của Toni Morrison (1987)
Khi Sethe, một phụ nữ từng là nô lệ, mất đi đứa con của mình, cô chỉ có đủ sức mạnh để khắc dòng chữ 'Yêu dấu' lên bia mộ. Nhiều năm sau, linh hồn của Yêu dấu đó vẫn ám ảnh ngôi nhà của gia đình, lớn dần để tái hiện những ký ức chung về cộng đồng Da đen và tổ tiên của họ, khiến họ nhớ lại những ký ức đã bị che đậy và kể về câu chuyện và lịch sử của riêng mình - thay vì những câu chuyện do chủ nô truyền lại.
7/ “Sô-cô-la” của Joanne Harris (1999)
Joanne Harris đã mang một sức mạnh thực tế vào bếp của nhân vật chính Vianne Rocher, một thợ làm sô-cô-la và mới đến ngôi làng Lansquenet cổ kính của Pháp, để nhấn mạnh giá trị của sự khoan dung đối với kiểu suy nghĩ thuần túy gây ra cuồng loạn xã hội.
Vianne có khả năng duy nhất là có thể đoán được những mong muốn của những người dân trong làng. Món quà đặc biệt này của cô, tuy không bình thường, nhưng chỉ nhằm mục đích làm nổi bật những phẩm chất nhân văn, hơn là lòng tốt và sự hiểu biết, điều này thực sự là bí ẩn đối với vị linh mục độc đoán của làng.
8/ “Kafka bên bờ biển” của Haruki Murakami (2002)
Với nhân vật mang tên Franz Kafka, người có ảnh hưởng lớn đến chủ nghĩa hiện thực huyền ảo, bạn có thể nghĩ mình biết điều gì sẽ xảy ra trong “Kafka bên bờ biển”. Tuy nhiên, cuốn tiểu thuyết này được dệt từ những thực tế xen kẽ, nơi mà một người đàn ông có thể nói chuyện với mèo, cá rơi từ trên trời xuống và khu rừng nơi con người dường như không bao giờ già đi, và những điều bất ngờ luôn chờ đợi xảy ra. Có thể cuốn sách này vừa đen tối nhưng cũng vừa đẹp đẽ, câu trả lời sẽ phụ thuộc vào cảm nhận của từng độc giả.
- Mytour
- Theo Penguin