Bí quyết để trở thành một họa sĩ giỏi

Vẽ hàng ngày. Luyện tập, luyện tập, luyện tập. Đó là câu thần chú của mọi họa sĩ trên thế giới, và luyện tập là cách chắc chắn để bức tranh của bạn trở nên đẹp hơn. Dù chỉ dành vài phút mỗi ngày để vẽ cũng giúp não của bạn làm việc với nghệ thuật và học thêm kỹ thuật mới.

Mang theo sổ tay bên mình khắp mọi nơi. Nếu bạn luôn có một cuốn sổ tay bên mình, thì bạn có thể ghi chép được mọi điều - từ những câu chuyện trên xe buýt, cảnh thiên nhiên cho tới đường phố sôi động. Hãy rèn luyện bản thân bằng cách ghi chép mỗi ngày.

Chọn mua nhiều loại bút chì. Bút chì có nhiều kiểu với độ cứng và đậm nhạt khác nhau. Bút chì loại “H” thường cứng hơn, vẽ được những đường nét sắc sảo nhưng nhạt màu, trong khi loại “B” sẽ cho nét đậm hơn.

• Một bộ bút chì cơ bản cho người mới bắt đầu có thể mua ở các cửa hàng văn phòng phẩm, bao gồm các loại từ 4H đến 4B.
• Hãy thử từng cây bút chì để cảm nhận. Ghi lại những điểm khác biệt trong đường nét và thử kết hợp các loại bút chì khác nhau trong một bức vẽ.

Khám phá các chất liệu, màu sắc, và kỹ thuật hòa màu. Dùng một vài trang trong sổ tay để trải nghiệm với cách bút chì tạo nên màu sắc trên giấy, cách ngón tay hoặc khăn giấy hòa màu với nhau và khi vẽ một hình cầu đơn giản. Bạn cần hiểu rõ về cách làm việc với các chất liệu để cải thiện kỹ thuật vẽ và sử dụng đúng loại bút chì cho từng nét vẽ.

• Vẽ khoảng 3-4 đường thẳng và luyện vẽ đậm nhạt. Sử dụng mỗi cây bút chì như thế nào để tạo nên độ đậm nhạt trên một đường thẳng từ sáng đến tối.

Tham gia một khóa học vẽ hoặc học lý thuyết nghệ thuật. Dù nhiều nghệ sĩ trẻ cảm thấy họ có thể tự học vẽ, nhưng có những kỹ thuật chỉ có thể được học từ những người có kinh nghiệm. Hãy dành thời gian học về cách sắp xếp cảnh, tỷ lệ và vẽ người mẫu thật. Tham gia một khóa học tại trung tâm nghệ thuật có thể giúp bạn nhận ra lỗi và sửa chúng nhanh hơn so với việc tự học. Tuy nhiên, bạn cũng có thể tham gia các khóa học trực tuyến trên mạng. Nếu bạn cảm thấy thoải mái hơn khi ở nhà, hãy tìm kiếm các khóa học trực tuyến với giá cả phải chăng hoặc thậm chí miễn phí.

• Khám phá các cửa hàng văn phòng phẩm, các câu lạc bộ nghệ thuật hoặc các trường đại học để tìm các khóa học vẽ.

Vẽ theo ảnh hoặc tranh mẫu khác. Bạn không nên sao chép tranh của người khác và tuyên bố là của mình, nhưng bạn có thể học hỏi từ những tác phẩm này bằng cách tự mình vẽ lại hoặc vẽ theo các bức ảnh khác. Vì ảnh hoặc tranh mẫu là hình ảnh hai chiều, nên cũng giúp giảm áp lực về việc sắp xếp cảnh và tập trung vào nét vẽ và góc cạnh.

• Luyện tập bằng cách vẽ lại các tác phẩm nghệ thuật kinh điển để học hỏi từ những bậc thầy - Leonardo da Vinci là một trong những vĩ nhân của việc phân tích cơ thể, và tranh của ông mang lại nhiều bài học quý giá.
• Không sao chép mà hãy học hỏi - chỉ khi đó bạn mới thực sự tiến bộ.

Vẽ theo chiều ngược lại. Thử vẽ từ hướng ngược lại để thúc đẩy sự sáng tạo, thay vì cố gắng hoàn thiện một bức tranh nhìn logic, hãy thực hiện theo cảm nhận cá nhân. Bạn có thể đạt được kết quả tương tự bằng cách vẽ qua gương hoặc thực hành với ảnh bị biến dạng hoặc chỉnh sửa bằng Photoshop.

Tìm kiếm kiến thức từ nhiều nguồn. Để vẽ đường nét chính xác, không chỉ đơn giản là xem ảnh mẫu trên mạng. Các nghệ sĩ và giáo viên mỹ thuật hàng đầu thường đầu tư vào sách, ví dụ thực tế và nghiên cứu để hiểu rõ hơn về những gì họ vẽ. Điều này phụ thuộc vào loại mỹ thuật mà bạn đang theo đuổi. Tất cả các họa sĩ đều hưởng lợi từ việc ra khỏi vẽ mà tìm hiểu từ các nguồn khác nhau.

• Nếu bạn vẽ con người, hãy tìm sách minh họa về giải phẫu con người hoặc tham gia khóa học vẽ người mẫu thực.
• Nếu bạn vẽ động vật, hãy dành thời gian tại sở thú hoặc đọc sách về giải phẫu động vật.
• Nếu bạn vẽ phong cảnh hoặc cảnh thành phố, hãy tìm hiểu về phối cảnh để tạo ra chiều sâu chân thực trong bức tranh.

Mua hình người gỗ. Các mô hình nhỏ của con người, có thể điều chỉnh tư thế, sẽ giúp bạn tạo ra tỷ lệ cơ thể hoàn hảo. Chúng hữu ích để vẽ tư thế phức tạp. Chỉ cần điều chỉnh hình người vào tư thế mong muốn, sau đó sử dụng nó như là một hướng dẫn để phác họa tranh, và sau đó thêm chi tiết cho nhân vật.

• Nếu bạn không có điều kiện mua hình người, bạn có thể sử dụng mô hình xương trong phòng sinh học để học về tỷ lệ cơ thể.
• Cũng có các mô hình chi tiết về giải phẫu của tay, đầu và hệ thống xương, nhưng chúng thường đắt đỏ hơn.
• Hình người gỗ là công cụ hữu ích cho việc vẽ, chúng là cách tiết kiệm và tuyệt vời để rèn luyện kỹ năng vẽ cơ thể người.

Hãy nhớ rằng vẽ nét là bước quan trọng. Nét vẽ là bước đầu tiên để xác định hình dáng và tỷ lệ của bức tranh. Nó không phải là bước để tạo ra chiều sâu, nhưng là bước để xác định hình dáng. Vẽ nét đẹp là điều cần thiết cho một bức tranh hoàn thiện.

• Nhớ rằng, khi vẽ, điều quan trọng nhất là đi nét đầu tiên.

Kẻ khung lưới đầu tiên. Bước này thường bị bỏ qua nhưng lại rất quan trọng. Thay vì ngay lập tức bắt đầu vẽ, hãy bắt đầu với việc kẻ khung lưới để đảm bảo sự chính xác của bức tranh. Ví dụ, khi vẽ một phong cảnh, hãy chia bức tranh thành 9 phần bằng những đường mờ nhạt, để bạn có thể sắp xếp các yếu tố trong tranh và có điểm tham khảo khi vẽ.

Tập trung vào tỷ lệ đầu tiên. Tỉ lệ là yếu tố quan trọng nhất trong vẽ. Nếu tỷ lệ không chính xác, bức tranh sẽ trở nên lệch lạc. Hãy sử dụng bút chì làm thước đo và so sánh kích thước vật thể với nhau. Đối chiếu với khung lưới 9 ô để kiểm tra tỷ lệ của các yếu tố trong tranh.

Bắt đầu với phần cơ bản. Trước khi bắt đầu vẽ chi tiết, hãy phác thảo các hình khối cơ bản để đánh dấu tỷ lệ và tư thế của các đối tượng trong tranh. Sử dụng các hình khối đơn giản như hình oval cho đầu và các khối dài cho cánh tay và chân.

Thêm chi tiết từ từ. Bạn có thể bắt đầu với các lưới vẽ và dáng người que, sau đó thêm các hình khối cơ bản và tư thế. Tiếp theo, đi vào chi tiết nhỏ hơn như khuôn mặt. Nhớ xóa đi phần phác thảo khi bạn đã hài lòng với nét chính.

Vẽ từ tỷ lệ lớn nhất đến nhỏ nhất. Luôn bắt đầu vẽ từ những chi tiết lớn nhất trước. Điều này giúp bạn giữ được tỷ lệ chính xác trong bức tranh. Hãy tránh việc chú ý quá nhiều vào các chi tiết nhỏ khi bạn chưa hoàn thành phần tỷ lệ lớn.

Luyện tập phối cảnh để tạo chiều sâu thực sự. Phối cảnh là yếu tố quan trọng giúp bức tranh trở nên sống động. Hãy sử dụng điểm phối cảnh như một điểm xa nhất, từ đó vẽ các đường thẳng dựa theo tỷ lệ của bức tranh. Nhớ rằng, những vật thể gần điểm phối cảnh hơn sẽ nhỏ hơn và những vật thể ở xa sẽ lớn hơn.

Thành thạo kỹ thuật đánh bóng. Tô bóng là kỹ thuật quan trọng giúp tạo ra cảm giác chiều sâu trong tranh. Hãy tập trung vào việc tô bóng một cách tỉ mỉ và sáng tạo để làm cho bức tranh trở nên sống động hơn.

Hiểu rõ nguồn sáng. Nguồn sáng là yếu tố quyết định tạo ra bóng tối trong tranh. Hãy suy nghĩ về nguồn sáng đến từ đâu và làm thế nào nó ảnh hưởng đến bức tranh của bạn. Điều này sẽ giúp bạn tạo ra những bóng tối chân thực và đáng kinh ngạc.

Chăm chút vào phần viền của bóng tối. Phần viền bóng tối là điểm kết thúc của bóng. Hãy lưu ý sự mềm mại của viền bóng và tạo ra nét vẽ tinh tế để bức tranh trở nên sống động hơn.

Xác định vị trí bóng trước khi tô chính thức. Trước khi bắt đầu tô bóng, hãy vạch ra những đường thẳng nhẹ quanh viền của bóng để xác định vị trí của nó trong bức tranh. Điều này giúp bạn phân biệt rõ phần bóng và phần ánh sáng, từ đó tạo ra bức tranh sinh động hơn.

Tô bóng một cách tinh tế. Kỹ thuật tô bóng là nghệ thuật chuyển đổi ánh sáng một cách mềm mại từ nơi này sang nơi khác. Bắt đầu bằng những nét bút chì nhẹ nhàng, sau đó dần dần tăng độ đậm của bóng cho đến khi đạt được hiệu quả mong muốn.

Hòa trộn các vùng tối. Để tạo ra hiệu ứng bóng tối thực tế, hãy sử dụng kỹ thuật hòa trộn bóng tối với các vùng sáng hơn. Bằng cách chà nhẹ nhàng từ phần tối đến phần sáng, bạn có thể tạo ra bức tranh với chiều sâu và độ chân thực cao.

Luyện tập tô bóng với các đối tượng đơn giản. Đặt các vật dụng đơn giản dưới ánh đèn sáng để luyện tập tô bóng. Bắt đầu với những đồ vật dễ vẽ và sau đó chuyển sang những đối tượng phức tạp hơn để nâng cao kỹ năng của bạn.

• Đôi khi, việc mắc lỗi là cách tốt nhất để khám phá những kỹ năng mới trong vẽ tranh. Hãy dũng cảm thử nghiệm và tìm hiểu từ những sai lầm.
• Tham quan triển lãm tranh và khám phá các tác phẩm trên mạng để thêm động lực cho sự sáng tạo của bạn.
• Khi vẽ động vật, hãy bắt đầu bằng cách phác thảo các hình khối cơ bản để xây dựng hình dáng tổng thể của chúng.
• Đừng quá tự ti về bức tranh của mình. Hãy đợi một thời gian sau đó nhìn lại để thấy bạn đã tiến bộ như thế nào.
• Tự tin vào nghệ thuật của bạn và tránh so sánh với người khác. Mỗi người có một phong cách và hành trình riêng trong nghệ thuật.
• Luôn giữ tinh thần vui vẻ khi sáng tạo, tránh căng thẳng và tiêu cực.

• Bút Chì
• Giấy hoặc Sổ Vẽ