
Bộ sách này là một phần trong chuỗi tác phẩm giới thiệu về cuộc đời và sự nghiệp của các danh họa nổi tiếng, được mua bản quyền từ Nhà xuất bản Larousse của Pháp – một đơn vị có truyền thống 150 năm trong lĩnh vực biên soạn, xuất bản từ điển và bách khoa toàn thư, với các tác phẩm đã trở thành tài liệu tham khảo phổ biến tại Pháp và trên thế giới. Đây cũng là một phần quan trọng của chuỗi tác phẩm về các tác giả và tác phẩm hội họa nổi tiếng, thuộc tủ sách nghệ thuật của Omega+.
Gérard Denizeau (25/10/1953) là một nhà nghiên cứu lịch sử nghệ thuật, nhà âm nhạc và nhà văn người Pháp với một loạt các tác phẩm đa dạng: tiểu thuyết, thơ, báo chí, sách về nghệ thuật và âm nhạc. Ông đã sản xuất nhiều chương trình cho đài phát thanh France Culture từ năm 1992 đến năm 1993. Ông cũng là tác giả của hai cuốn sách “Claude Monet” và “Vincent Van Gogh” trong Bộ sách danh họa Larousse được Omega+ phát hành trước đó.
Trong cuốn Paul Cézanne, Denizeau đã phân tích một loạt các kiệt tác phong phú, từ đó mô tả hình tượng của họa sĩ thiên tài với sức mạnh, tình cảm Địa Trung Hải, tính kỷ luật cao, sự tinh tế và ý chí sáng tạo.
Tự mình xưng là “người khai sinh của nghệ thuật mới”, Paul Cézanne đã tham gia vào nhóm nghệ sĩ có ảnh hưởng nhất, vượt ra ngoài các lý thuyết của trường phái Ấn tượng. Các nhà sử học nghệ thuật thậm chí coi ông là một trong những cha đẻ của nghệ thuật hiện đại. Các tác phẩm nổi tiếng của ông, như các bức tranh tĩnh vật với táo và cam, những người tắm hoặc cảnh quan núi Sainte-Victoire, không chỉ ghi dấu trong lịch sử nghệ thuật thế kỷ XIX mà còn tiếp tục thu hút du khách đương đại đến các bảo tàng trên toàn thế giới.
Nếu Paul Cezanne đưa độc giả vào cuộc hành trình khám phá lịch sử nghệ thuật thế kỷ XIX tại Pháp, thì hai cuốn sách Johannes Vermeer và Hokusai lại dẫn dắt độc giả đi qua các quốc gia khác trong dòng lịch sử nghệ thuật. Một trong hai tác giả của hai cuốn sách - Johann Protais (1979) tốt nghiệp từ Đại học Paris I Panthéon-Sorbonne với chuyên ngành Lịch sử, Protais đã làm việc tại Bảo tàng Louvre và hiện là giáo viên dạy Lịch sử và là tác giả của nhiều cuốn sách về danh họa và lịch sử nghệ thuật. Trong khi đó, tác giả cộng tác - Éloi Rousseau (1978) đã học tại Trường Phổ thông Lourve, tốt nghiệp Đại học Paris-Sorbonne (chuyên ngành Lịch sử Hiện đại) và Đại học Paul Valéry với bằng thạc sĩ chuyên ngành Lịch sử Nghệ thuật, hiện là giáo viên dạy lịch sử và sử gia nghệ thuật với nhiều tác phẩm đã được xuất bản. Rousseau đã hợp tác với nhiều nhà xuất bản lớn như Larousse, Palette và Silvana.
Trong cuốn Johannes Vermeer, không chỉ mô tả chân dung và cuộc đời của họa sĩ người Hà Lan, mà còn cho phép độc giả khám phá nhiều danh họa tài năng khác của xứ sở hoa tulip như Rembrandt, Gerard Dou, Jan Steen, Gerard Ter Borch... Bằng cách đặt các tác phẩm cùng nhau, chúng ta có thể thấy sự đồng điệu và nét phân biệt đặc sắc giữa Vermeer và các danh họa khác. Trong thời kỳ hoàng kim của hội họa Hà Lan, có rất nhiều họa sĩ nổi tiếng và để lại dấu ấn trong lịch sử nghệ thuật. Trong số họ, Vermeer là một họa sĩ nổi bật, với những tác phẩm xuất sắc về thể loại, phong cách, kỹ thuật vẽ và sự sâu sắc ẩn sau tác phẩm.
Với cuốn sách Hokusai, độc giả lại được trở về châu Á với những tác phẩm tranh in khổ lớn vẽ chim, hoa, bức “Sóng lừng” hay loạt tranh “Ba mươi sáu cảnh núi Phú Sĩ” của vị họa sĩ tài hoa người Nhật đã được giới thiệu đến Pháp, trở thành đại diện cho nghệ thuật Nhật Bản, và có ảnh hưởng không nhỏ đến nhiều nghệ sĩ như Monet, Van Gogh và Gauguin.
Sinh ở Edo năm 1760, bậc thầy tranh in Nhật Bản Hokusai đã để lại một số lượng đồ sộ các tác phẩm hết sức đa dạng. Bên cạnh những bức tranh sinh hoạt thường ngày được thể hiện với khiếu hài hước, Hokusai cũng nổi tiếng với các bức tranh phong cảnh hùng vĩ đẹp như mơ với độ chính xác tuyệt hảo.
Trong phần đầu của cuốn sách, Protais và Rousseau mang đến một cái nhìn mới về các tác phẩm của Hokusai bằng cách giải thích kỹ thuật và chìa khóa để hiểu từng bản in, minh họa cho các nội dung đó là một số lượng phong phú các tác phẩm dọc theo hành trình sáng tạo của nghệ sĩ nổi tiếng nhất Nhật Bản này. Phần còn lại là 100 tác phẩm đẹp nhất của ông.
