Trong lĩnh vực âm nhạc, sampling là quá trình lấy một phần âm nhạc, một đoạn âm thanh (ví dụ: tiếng trống, tiếng đàn organ, tiếng hát) từ một bản nhạc đã được thu âm trước đó và sử dụng lại trong một bản nhạc mới (với điều kiện pháp luật). Việc sử dụng mẫu âm thanh là rất phổ biến và phát triển trong tất cả các thể loại nhạc từ pop, electronic, rock đến hip hop. Thường thì những ca khúc sử dụng mẫu âm thanh sẽ trở nên nổi tiếng và thành công hơn bản gốc.
Phần mở đầu với âm nhạc sôi động của các nhạc cụ đồng đang khiến cho bài hát trở nên nổi tiếng. Ít ai biết rằng Beyonce và Rich Harrison đã sáng tác lại giai điệu này từ bài hát của Chi-Lites.
5. The Notorious B.I.G. – ‘Mo Money Mo Problems’ (1997)
Mượn từ: Diana Ross – I’m Coming Out
I’m Coming Out của Diana Ross là một bản disco nổi tiếng, thành công lớn của Diana Ross, được viết bởi Bernard Edwards và Nile Rodgers. 17 năm sau, bài hát này mang lại thành công cho The Notorious B.I.G (Biggie Smalls) với Mo Money Mo Problem. Mo Money Mo Problem leo lên đỉnh bảng xếp hạng BillBoard 100 và được đề cử cho một giải Grammy. Năm 1997, Biggie qua đời sớm, ở tuổi 24 trong một vụ ám sát được cho là có liên quan đến xung đột băng đảng, cũng là vụ ám sát đã giết chết 2Pac vào năm 1996.
6. Madonna – ‘Hung Up’ (2005)
Mượn từ: ABBA – Gimme! Gimme! Gimme!
Trong album thứ mười Confessions on a Dance Floor, nổi bật nhất phải kể đến Hung Up, phát hành năm 2005, bài hát này đã trở thành một trong những hit sàn nhảy nổi tiếng nhất trong thập kỷ đó. Trong bài hát, Madonna sử dụng một đoạn nhạc cụ mà chúng ta rất quen thuộc từ Gimme! Gimme! Gimme! của ABBA. Madonna đã hỏi xin Benny Andersson và Bjorn Ulvaeus về việc sử dụng đoạn nhạc này, và họ đã đồng ý.
7. Destiny’s Child – ‘Bootylicious’ (2001)
Mượn từ: Stevie Nicks – Edge Of Seventeen
Khi nghe Stevie Nick (nữ ca sĩ nổi tiếng của Fleetwood Mac) biểu diễn Edge Of Seventeen, Beyonce bị cuốn hút bởi giai điệu guitar quyến rũ, và cô quyết định viết một bài hát dựa trên mẫu nhạc của Edge Of Seventeen. Ngoài việc làm náo động bảng xếp hạng âm nhạc trên toàn cầu, từ “Bootylicious” còn trở thành một thuật ngữ để chỉ sự quyến rũ, gợi cảm, thậm chí đã được thêm vào từ điển Oxford.
8. Daft Punk – ‘Harder, Better, Faster, Stronger’ (2007)
Mượn từ:: Edwin Birdson – Cola Bottle Baby
Daft Punk đã sử dụng âm nhạc của nghệ sĩ Edwin Birdsong để tạo ra một bản nhạc House lịch sử: Harder, Better, Faster, Stronger vào năm 2007. Birdsong qua đời vào năm ngoái. Trong một cuộc phỏng vấn vào năm 2017, ông nói:
“Tôi đã thu âm cách đây 30 năm, nhưng giờ đây nó lại trở nên nổi tiếng với một vài anh chàng người Pháp.. ,
Tôi hỏi họ “Làm sao các bạn biết được âm nhạc của tôi?”. Họ trả lời “Chúng tôi tình cờ lục thấy nó trong thùng rác”.
Sau đó, Kanye West đã sử dụng bản Harder, Better, Faster, Stronger làm mẫu cho bài hát của mình mang tên Stronger.
9. Eminem – ‘Stan’ (2000)
Mượn từ: Dido – Thank You
Quá nổi tiếng rồi nên không cần giới thiệu thêm. Ai cũng không ngờ rằng âm nhạc downtempo, đậm chất Americana của Dido lại hoà quện hài hòa với phong cách rap sôi động của Eminem như vậy. Bài hát kể về câu chuyện của Stanley, một fan hâm mộ cuồng nhiệt của Eminem. Stanley viết thư cho thần tượng của mình nhưng không nhận được phản hồi, điều này khiến anh ta trở nên tức giận và quá khích. Sau đó, anh ta gửi một bản thu âm đến Eminem trước khi tự tử cùng bạn gái của mình. “Stan” sau này được đưa vào từ điển Oxford để chỉ các fan cuồng của một thần tượng nào đó.
Buzz
