Cách mà Hollywood lấy cảm hứng từ anime

Dù là trung tâm điện ảnh hàng đầu thế giới, nhưng Hollywood cũng đã phải tham khảo ý tưởng từ anime không ít lần.

1. Lucy (2014) và Elfen Lied (2004)

Sự tưởng tượng về việc con người sử dụng hết 100% khả năng não bộ đã được khai thác trong bộ phim Lucy cũng giống như trong loạt anime Elfen Lied.

Khám phá của khán giả về Lucy đưa ra nhiều vấn đề như sự tàn bạo của loài người, thuyết hiện sinh, và liệu Lucy còn giữ được bản chất con người sau khi đạt đến trí tuệ cao nhất. Tất cả những điều này gợi nhớ đến Diclonii trong Elfen Lied, với sức mạnh đặc biệt không khác gì của Lucy và nỗi đau tâm hồn do đó tạo ra.

2. Transcendence (2014) và Serial Experiments Lain (1998)

Tương tự như nhiều dự án phim tham vọng khác, Transcendence cố gắng mang đến cái mới mẻ nhưng lại gặp phải sự phản đối tiêu cực từ các nhà phê bình vì những mâu thuẫn và phi logic trong kịch bản. Trong khi đó, Serial Experiments Lain lại là một loạt anime được đánh giá cao.

Cả hai đều xoay quanh một nhân vật có trí tuệ vượt bậc, cố gắng kiểm soát cả thế giới ảo và thế giới thực bằng ý thức. Mặc dù có một số khác biệt nhỏ, kịch bản của Transcendence gần như giống hệt với Serial Experiments Lain, với cùng ý tưởng, bối cảnh và diễn biến. Điểm khác biệt chính là Serial Experiments Lain ra mắt trước Transcendence tới 16 năm.

3.Pacific Rim (2013) và loạt phim Gundam cùng Neon Genesis Evangelion

Robot khổng lồ (mecha) là một phần của văn hóa phổ biến ở Nhật Bản. Nếu Hasbro ở Mỹ tự hào với Transformer thì Nhật Bản đã tạo ra các chiến binh Gundam và Evangelion rất nổi tiếng.

Dù loạt phim Transformers của Michael Bay khác biệt hoàn toàn so với Pacific Rim, nhưng Pacific Rim của Guillermo del Toro mới thực sự đáng được nhắc đến. Nội dung của bộ phim Hollywood xoay quanh việc tạo ra các robot khổng lồ để bảo vệ Trái Đất khỏi xâm lược của sinh vật ngoài hành tinh, tương tự như Gundam. Việc con người điều khiển những chiến binh robot này bằng hệ thống thần kinh lập tức gợi nhớ công nghệ bio-suit trong Neon Genesis Evangelion.

Tuy nhiên, Guillermo del Toro, một người hâm mộ của mecha, đã làm cho Pacific Rim giống như một sự tri ân đáng giá tới các robot nổi tiếng của Nhật Bản.

4. Inception (2010) và Paprika (2006)

Khi ra mắt vào mùa hè năm 2010, bộ phim Inception và đạo diễn Christopher Nolan ngay lập tức nhận được sự hoan nghênh từ giới phê bình và khán giả. Trong phim, nhân vật chính Dom Cobb là một tên trộm chuyên nghiệp có khả năng thao túng và khai thác thông tin bí mật qua giấc mơ.

Tuy nhiên, bốn năm trước đó, bộ phim Paprika của Satoshi Kon đã giới thiệu phương pháp 'liệu pháp' D.C. Mini, một công nghệ nghiên cứu để ghi lại và tái tạo giấc mơ. Khi công nghệ này bị lạm dụng và sử dụng sai mục đích, Tiến sĩ Atsuko Chiba đã tạo ra một phiên bản của chính mình trong giấc mơ để khám phá năng lực tiềm thức và điều tra âm mưu tà ác.

Hai bộ phim mặc dù không chia sẻ cùng một kịch bản, nhưng có nhiều chi tiết và hình ảnh trùng lặp, như thiết bị xâm nhập vào giấc mơ, khái niệm về hiện thực và giấc mơ xen kẽ nhau, khiến cho nhân vật không biết mình đang ở thế giới thực hay không... Vì lý do này, nhiều fan của anime tin rằng đạo diễn Christopher Nolan đã tham khảo nhiều từ Paprika của đạo diễn người Nhật Satoshi Kon.

5.Black Swan (2010) và Perfect Blue (1997)

Câu chuyện của Black Swan đã gây tranh cãi kể từ khi phim ra mắt vào năm 2010. Bộ phim kể về nữ vũ công Nina Sayers, người mất kiểm soát bản thân trong quá trình hóa thân thành cả hai nhân vật thiên nga đen và thiên nga trắng trong vở ba-lê Hồ Thiên Nga. Kết quả là cô trở nên ám ảnh, hoảng sợ và chìm đắm trong ảo mộng kéo dài.

Cốt truyện này khá tương tự với một bộ phim hoạt hình khác của Satoshi Kon: Perfect Blue. Trong tác phẩm đến từ Nhật Bản, nhân vật chính Mima Kirigoe là một ngôi sao nhạc pop nhưng muốn trở thành diễn viên truyền hình. Sự thay đổi sự nghiệp gây áp lực lớn cho cô và đồng thời, nhiều đồng nghiệp của Mima Kirigoe bị giết một cách bí ẩn, mặc dù nhiều chi tiết cho thấy cô gái đang mắc chứng bệnh đa nhân cách.

Perfect Blue có một cái kết đóng chứ không phải kết thúc mở như Black Swan, nhưng áp lực mà Mima Kirigoe và Nina Sayers phải đối mặt rất tương tự, thậm chí đến cả hình ảnh. Tuy nhiên, tác giả của Black Swan, đạo diễn Darren Aronofsky đã nhiều lần khẳng định Perfect Blue không ảnh hưởng đến quá trình sáng tạo tác phẩm của mình, điều này vẫn là một điểm bị nhiều người nghi ngờ.

6. Avatar (2009) và Princess Mononoke (1997)

Siêu phẩm 3D ăn khách nhất mọi thời đại Avatar đã không ít lần bị kiện vì cáo buộc đạo ý tưởng. Còn các anti-fan cho rằng bộ phim của đạo diễn James Cameron không khác gì một phiên bản làm lại từ tác phẩm hoạt hình Pocahontas của hãng Disney.

Nếu xem xét kỹ lưỡng, Avatar thậm chí còn chịu ảnh hưởng không nhỏ từ một tác phẩm hoạt hình nổi tiếng khác của xưởng Ghibli, Nhật Bản là Princess Mononoke. Ra mắt trước Avatar tới hơn một thập kỷ, nội dung của Princess Mononoke cũng tập trung vào cuộc chiến giữa các thế lực vì tài nguyên, đe dọa khu rừng của linh hồn và thần linh. Điểm khác biệt có lẽ chỉ là con người trong Avatar có khả năng đưa ý thức của họ vào cơ thể người Na’vi.

7. The Matrix (1999) và Ghost in the Shell (1995)

Về diễn biến, hai bộ phim có ít điểm tương đồng; nhưng về ý tưởng và đề tài thì lại khá giống nhau, khiến nhiều người cảm thấy thật kỳ lạ khi phía Nhật Bản không có ý kiến gì với chị em đạo diễn nhà Wachowski.

Bối cảnh của Ghost in the Shell là Nhật Bản thế kỷ XXI, nơi con người có thể thay thế cơ thể bằng chi giả, mô cấy điều khiển học và não nhân tạo, giúp họ sở hữu khả năng kết nối với một mạng lưới kỹ thuật số trải rộng khắp thành phố. Tuy nhiên, họ phải cảnh giác trước các hacker có ý định thao túng nhân loại qua hệ thống này.

Còn ở The Matrix, con người kết nối với Ma Trận - thế giới được tạo ra để xoa dịu tiềm thức nhân loại bởi cỗ máy trí tuệ. Chúng thậm chí còn lấy chính con người để sản sinh năng lượng. Giữa hai bộ phim bắt đầu có điểm tương đồng khi Neo và những người bạn cố gắng thoát khỏi hiện thực sai trái, dẫn tới những mâu thuẫn giống như trong Ghost in the Shell.

8. The Lion King (1994) và Kimba the White Lion (1965)

Ngoài tên nhân vật giống nhau, hai bộ phim hoạt hình đình đám có nhiều điểm tương đồng nếu khán giả để ý. Cả hai đều kể về đứa con của một chú sư tử mạnh mẽ, thống trị cộng đồng động vật sống ở hoang dã với niềm kiêu hãnh, khao khát hòa bình và sự tôn trọng lẫn nhau, hy vọng điều đó sẽ kéo dài đến đời con cháu.

Nhưng biến cố buộc cả hai chú sư tử con đều phải rời xa quê hương, chờ ngày trở lại và chiếm lại những gì thuộc về mình. Trong khi, Kimba được con người cứu rỗi và chăm sóc, Simba thoát nạn nhờ hai người bạn chồn Timon và lợn rừng Pumbaa.

Hãng Tezuka Productions đã tuyên bố rằng họ không có ý định đưa Disney ra tòa, bởi họ nhận thức rằng họ gặp phải một đối thủ quá lớn và không thể chiến thắng. Trong khi đó, Disney vẫn kiên quyết phủ nhận bất kỳ sự ảnh hưởng nào từ Kimba the White Lion đến việc tạo ra siêu phẩm Vua sư tử.