Phiên bản Netflix khiến nguyên tác anime Cowboy Bebop trở nên thất vọng.
Live-action Cowboy Bebop sử dụng giai điệu nhạc từ bản gốc gắn với jazz, tạo ra những phân cảnh quen thuộc. Sự hợp tác âm nhạc đa dạng mang lại sự độc đáo, phản ánh tinh thần của anime gốc, nơi kết hợp các thể loại âm nhạc và điện ảnh trong câu chuyện về thợ săn tiền thưởng đầy khó khăn.
Anime này như một bức tranh cắt dán từ văn hóa đại chúng, nhưng live-action của Netflix không nắm bắt được phong cách kể chuyện sáng tạo của bản gốc. Để hiểu Netflix đã mắc sai lầm ở đâu, cần biết điều gì khiến Cowboy Bebop trở nên độc đáo.
Tác phẩm của đạo diễn Shinichirou Watanabe cùng ê-kíp tài năng tại Sunrise Studio đã định hình Cowboy Bebop như một bộ anime dẫn dắt khán giả phương Tây tiếp cận với anime. Khi hỏi nên bắt đầu xem anime nào, Cowboy Bebop thường là câu trả lời phổ biến nhất, vì mang lại sự kết hợp giữa quen thuộc và mới mẻ, dựa trên sự hòa trộn có chủ ý của nhiều thể loại điện ảnh kinh điển.
Cowboy Bebop mang những nét đặc trưng của thể loại Noir và Spaghetti Western, những yếu tố Netflix cố gắng nhấn mạnh trong phiên bản mới. Tuy nhiên, nguyên tác còn hòa trộn nhiều phong cách khác nhau, từ sự phá cách của French New Wave đến phong cách yakuza của Seijun Suzuki và đấu súng trong phim của John Woo, tạo ra một tổng hòa độc đáo.
Anime này đôi khi tập trung vào các chủ đề nhất định. Tập phim Mushroom Samba tri ân blaxploitation thông qua nhân vật thợ săn tiền thưởng Coffee. Trong khi đó, Toys in the Attic lấy cảm hứng từ bộ phim Alien và các tác phẩm khoa học viễn tưởng kinh dị khác. Big Shot châm biếm văn hóa phương Tây, chế nhạo chủ nghĩa tư bản qua các cảnh diễn kịch bản.
Cowboy Bebop không giới hạn mình chỉ trong một số thể loại cụ thể, luôn mang lại cảm giác bất ngờ. Từ hành động, thiết kế cơ khí, hình nền đến thay đổi phong cách trong mỗi tập phim, series luôn biến hóa đa dạng.
Các yếu tố đa dạng đã xuất hiện ngay từ đầu, như trong Asteroid Blues, một thị trấn trên sao Hỏa mang phong cách spaghetti western và ảnh hưởng Mexico. Đây là một minh họa về cách Bebop kết hợp các yếu tố đa quốc gia với lịch sử điện ảnh, rồi làm đảo lộn mọi dự đoán của khán giả.
Asteroid Blues lấy cảm hứng từ phim của Sergio Leone với hình ảnh kẻ lang thang cô đơn trên ngựa vào thị trấn và áo poncho, dẫn đến một cuộc đấu tay đôi phức tạp trên nền nhạc jazz điên cuồng của Yoko Kanno. Cuối cùng, câu chuyện kết thúc trong bi kịch với một người đàn ông chết trong nỗ lực cuối cùng thoát khỏi quá khứ tội ác của mình.
Tập phim đan xen các yếu tố khác nhau, thử nghiệm cách chúng tương tác. Khán giả mới có thể bị cuốn vào những mâu thuẫn giữa cảnh sát noir những năm 1940 và võ sĩ thiền tông, lấy cảm hứng từ Lupin III. Triết lý võ thuật của Spike - dựa trên Triệt Quyền Đạo của Lý Tiểu Long, thể hiện sự sáng tạo của phim. Trong một cảnh, Spike còn dạy học sinh phải linh hoạt như dòng nước, câu nói nổi tiếng của Lý Tiểu Long.
Phiên bản Bebop của Netflix có vẻ tập trung hơn, giữ nguyên hình tượng Cowboy Bebop nhưng tạo ra một loạt phim dài kỳ để phù hợp với mô hình xem kéo dài của Netflix. Nhà sản xuất André Nemec tái tạo diện mạo của các nhân vật và phần mở đầu.
Kết quả là chương trình có vẻ như không tôn trọng nguyên tác, đẩy cảm hứng về các thể loại vào hậu trường và xem nhẹ việc xây dựng thế giới phong phú của loạt phim gốc. Tập Darkside Tango (dựa trên Ganymede Elegy và Black Dog Serenade gốc) chỉ hướng về hình ảnh những chàng trai đội mũ phớt mà không đi sâu hơn vào các khía cạnh khác.
Tập phim Sad Clown-a-Go-Go dựa trên Pierrot le Fou nhưng thiếu đi sự hòa trộn độc đáo của trường phái Biểu hiện và hình ảnh của George Meliés. Mất đi điều này cũng đồng nghĩa với việc đánh mất bản chất của câu chuyện về sát thủ mang tên bộ phim của Jean-Luc Godard.
Binary Two-Step làm lại từ Brain Scratch với thiết kế sản xuất cổ điển, tràn ngập hình ảnh máy tính thập niên 90 và máy ghi âm cũ. Tuy mang vẻ kỳ lạ và vui nhộn, nhưng cách tiếp cận lại thiếu rõ ràng, dường như cố tình ném người xem vào khung cảnh u ám với tông màu nâu và cam. Do đó, tập phim trở nên tẻ nhạt hơn và giống như sản phẩm khoa học viễn tưởng thông thường.
Có thể phiên bản truyền hình này bị giới hạn bởi việc phải theo cốt truyện liên tục, xoay quanh những biểu tượng của Cowboy Bebop như Syndicate và quá khứ của Spike. Trong khi đó, bản gốc gồm nhiều tập riêng biệt, mỗi session là một phim ngắn 20 phút. Phiên bản live-action cố gắng làm quen khán giả mới bằng cách tập trung vào những yếu tố nổi bật nhất của bản gốc nhưng loại bỏ đi những chi tiết riêng biệt khác. Thực tế, câu chuyện về Cowboy Bebop là điểm duy nhất của bản làm lại.
Nhiều vấn đề của loạt phim trên Netflix dần lộ rõ khi nó kể lại các câu chuyện cũ mà không nắm bắt được ý nghĩa thật sự, cố gắng bù đắp cho sự mất mát trong quá trình chuyển đổi giữa các phương tiện. Tập trung vào các thể loại đã được xác định hoặc thử nghiệm các hướng đi mới có thể giúp chương trình thoát khỏi sự gò bó trong cách tiếp cận.
Nếu loạt phim Cowboy Bebop mới có thể tìm được thể loại hoặc hướng đi mới phù hợp với định dạng nhiều tập, nó có thể phát triển và tạo ra các câu chuyện mới dựa trên bản gốc. Tuy nhiên, cũng như các nhân vật của nó, loạt phim dường như không thể thoát khỏi cái bóng quá lớn của bản gốc.
Nguồn: Inverse