Buzz
Netflix đã không xa lạ với việc kể những câu chuyện có thật (Maestro, Nyad và Rustin là ba bộ phim tài liệu về nhân vật đã được công chiếu gần đây trên dịch vụ phát trực tuyến), nhưng Xã hội tuyết mang đến một quy mô và phạm vi mới cho thể loại này.
Bộ phim miêu tả các sự kiện của thảm họa chuyến bay Andes năm 1972, khi một máy bay vận chuyển 45 hành khách từ Montevideo, Uruguay, đến Santiago, Chile, rơi ở dãy núi Nam Mỹ. Những người sống sót đã bị mắc kẹt trong núi trong 72 ngày, đương đầu với tuyết lở, khửu tay, nhiệt độ đóng băng và độ cao cao, cuối cùng phải dùng thịt người để sống sót.
Do đạo diễn J.A. Bayona, người đã từng làm việc trên loạt phim thảm họa The Impossible, về đợt sóng thần Ấn Độ Dương năm 2004, đến phần hai của series Jurassic World, Fallen Kingdom, Xã hội tuyết là bộ phim đầu tiên của đạo diễn bằng tiếng Tây Ban Nha từ khi anh ra mắt vào năm 2007 với bộ phim kinh dị The Orphanage. Chúng tôi đã ngồi xuống với Bayona tại văn phòng trung tâm của Netflix tại London để thảo luận về việc hợp tác với những người sống sót của thảm kịch, quay phim tại hiện trường vụ tai nạn và nhiều hơn thế nữa.
Phỏng vấn dưới đây đã được chỉnh sửa để rút ngắn và rõ ràng hơn.
Mytour+: Điều gì đã thu hút bạn đến với đề tài này? Bạn có muốn làm thêm nhiều bộ phim về sinh tồn sau The Impossible không?
J.A. Bayona: Tôi chưa bao giờ dự định làm một bộ phim sinh tồn nữa sau The Impossible, nhưng tôi nhớ rằng cuốn sách Xã hội tuyết đã được xuất bản khi tôi chuẩn bị quay The Impossible, và tôi đã đọc nó và bị nó cuốn hút. Nó thực sự ảnh hưởng đến tôi và cũng giúp tôi hiểu được những gì đang diễn ra trong tâm trí của nhân vật trong The Impossible. Tôi rất ấn tượng với quy mô, sự lớn lao của nó, và trên một mặt tinh thần, con người và triết học, nó còn lớn hơn cả The Impossible. Tôi rất ấn tượng với mối quan hệ trong cuốn sách giữa người sống và người chết. Chúng tôi đã có cuốn sách và bộ phim Alive tập trung nhiều hơn vào câu chuyện của những người sống sót, nhưng cuốn sách này tập trung nhiều hơn vào những gì đã xảy ra.
Alive là một bộ phim Hollywood, vì vậy bạn có nghĩ rằng việc kể câu chuyện đó bằng tiếng Tây Ban Nha và với dàn diễn viên Latinx là điều quan trọng không?
Tôi thực sự muốn kể câu chuyện một cách thực tế và tôn trọng nhất. Đối với tôi, việc hiểu bối cảnh xã hội-chính trị của thời đại để hiểu hành vi của họ trong núi rất quan trọng – đó là một câu chuyện mà bạn không thể kể mà thiếu bối cảnh. Và với tôi, bắt đầu bằng một ngôn ngữ khác sẽ làm hỏng cách tiếp cận đó ngay từ đầu.
Cuốn sách mà bộ phim của bạn dựa trên có các cuộc phỏng vấn với những người sống sót, nhưng đội ngũ của bạn cũng đã tiến hành các cuộc phỏng vấn riêng với họ. Điều đó như thế nào?
Chúng tôi luôn cảm thấy rất may mắn khi có thể quay phim này với sự hợp tác không chỉ của những người sống sót mà còn của gia đình của những người đã qua đời, vì vậy tôi muốn ngồi xuống với họ và có được nhiều thông tin nhất có thể. Trong suốt thời gian quay phim, tôi luôn có Pablo Vierci [tác giả của Xã hội tuyết] bên cạnh, hỏi anh ta những câu hỏi cụ thể về văn hóa, về bối cảnh, vì vậy tôi đã trở nên ám ảnh với điều đó để có thể ghi lại sự thật. Đối với tôi, việc tạo ra trải nghiệm sống động này để đưa khán giả vào chiếc máy bay đó và khiến họ cảm nhận những gì họ đã trải qua rất quan trọng. Bằng cách làm điều đó, bạn tạo ra một cảm giác đồng cảm, và thông qua đó bạn có thể hiểu được những gì họ đã làm. Với tôi, đó là mục tiêu. Đó chính xác là điều mà Numa [một trong những hành khách, do Enzo Vogrincic Roldán đóng vai] đang làm với vai trò là người kể chuyện: đưa khán giả vào tình huống đó để họ có thể hiểu và chấp nhận những gì họ đã làm.
Làm thế nào bạn đã điều hướng việc làm một bộ phim trong đó mỗi nhân vật là một người thật và mọi thứ chúng ta đang thấy đều là sự thật? Có áp lực nào không?
Thường thì khi bạn viết kịch bản, bạn cố gắng làm cho câu chuyện trở nên phim trường và hấp dẫn nhất có thể. Nhưng, trong trường hợp này, tôi không muốn thay đổi những sự kiện thật, tôi thực sự muốn hiểu tại sao họ đã làm những gì họ đã làm, bởi vì tôi nghĩ điều đó là thú vị hơn. Chúng tôi đưa các diễn viên vào liên lạc không chỉ với những người sống sót mà còn với gia đình của những người đã qua đời, và họ đã có cơ hội tiếp xúc liên tục với họ, vì vậy nếu có bất kỳ câu hỏi nào, họ có thể gọi điện và hỏi.
Có bất kỳ người sống sót nào đã xem bộ phim và đưa ra ý kiến của họ chưa?
Năm ngày trước buổi công chiếu thế giới tại Venice, tôi đã bay đến Uruguay và chiếu bộ phim cho tất cả những người sống sót, gia đình của những người sống sót và gia đình của những người đã qua đời, tất cả cùng nhau. Chúng tôi rất sợ hãi – không chỉ chúng tôi mà cả họ. Họ chưa đọc một dòng kịch bản nào, vì vậy họ không biết mong đợi điều gì từ bộ phim. Nhưng, cuối cùng, tôi nghĩ phản ứng rất tích cực. Tôi rất ấn tượng khi thấy mọi người cùng nhau sau 50 năm – đột nhiên họ đã đến và xem bộ phim cùng nhau, ôm nhau và khóc. Tôi rất nhẹ nhõm, nhưng những người chắc chắn nhất là những người sống sót đã cảm thấy nhẹ nhõm hơn. Tôi nghĩ họ thực sự rất hài lòng với bộ phim.
Quay phim tại hiện trường vụ tai nạn như thế nào?
Rất khó để tiếp cận. Chúng tôi đã đến đó vào cùng thời điểm trong năm như khi máy bay rơi. Bạn cần ba ngày để làm quen với độ cao, vì vậy chúng tôi đã mất ba ngày để đến đó. Hầu hết phim được quay tại một khu trượt tuyết ở Tây Ban Nha, vì vậy nó cho tôi một ý tưởng tốt về địa điểm, sau đó chúng tôi đã đến thêm hai lần nữa để quay với các diễn viên. Chúng tôi không thể mang bất kỳ thiết bị nặng nào đến đó, không có cần cẩu, không có xe kéo. Đó giống như đang quay một bộ phim tài liệu. Chúng tôi phải rất cẩn thận. Đó là một nơi nguy hiểm – chúng tôi đã gặp một số tuyết lở trong quá trình quay.
Âm thanh thiết kế thực sự là điểm nổi bật đối với tôi về mức độ sâu sắc của nhiều cảnh – chúng gần như khiến tôi nghĩ đến một bộ phim kinh dị. Bạn có kinh nghiệm làm phim kinh dị, vì vậy liệu điều đó có ảnh hưởng gì không?
Khi tôi nói chuyện với một số người sống sót, nỗi sợ hãi là điều thúc đẩy họ và giữ họ đi tiếp. Sợ bị mắc kẹt ở đó và không bao giờ được gặp lại gia đình của họ, vì vậy rất quan trọng để đưa khán giả đến đó. Âm thanh là một thách thức lớn vì không có yếu tố nào tạo ra âm thanh trong núi. Tôi nhớ khi nói chuyện với nhà thiết kế âm thanh và anh ấy nói với tôi rằng đó có lẽ là bộ phim khó nhất mà anh ấy từng làm. Chỉ có máy bay và gió, vì vậy việc giữ cho bộ phim phong phú về âm thanh là một thách thức lớn.
Một cảnh mà thực sự ấn tượng với tôi là khi những người sống sót đang nghe một chương trình phát thanh trên radio và họ biết rằng cuộc tìm kiếm họ đã bị ngừng lại – có một sự tuyệt vọng thực sự từ các diễn viên. Quá trình quay cảnh đó như thế nào?
Đó là một quá trình quay rất thú vị vì các ống kính hơi bị méo mó. Tôi đã quay với các ống kính mà trước đây tôi chưa bao giờ sử dụng. Tôi quyết định quay phim gần như như một bộ phim tài liệu, rất thực tế, nhưng sau đó có điều gì đó, chỉ theo linh cảm của tôi, trở nên kỳ lạ và lạ lẫm hơn. Tôi nhớ một trong những người sống sót nói với tôi: 'Hiện thực không đủ, chỉ có giấc mơ.' Tôi đã rất rõ ràng với cảnh đó trong đầu tôi. Chúng tôi quay rất nhiều, vì có rất nhiều sáng tạo tự nhiên. Tôi đã để tự do cho tất cả các diễn viên hành xử theo cách họ cảm thấy đúng cho nhân vật. Tôi thực sự thích âm thanh trong cảnh đó – cách mà tin tức [phát thanh viên] chuyển sang chủ đề khác và bạn bắt đầu nghe một giai điệu từ radio, đó là cách để nói với khán giả rằng thế giới đã chuyển sang trang mới và họ đã bị bỏ rơi.
Xã hội tuyết đang phát trên Netflix. Để biết thêm, hãy xem các lựa chọn của chúng tôi về những bộ phim Netflix hay nhất để thêm vào danh sách xem của bạn.
