'NFT âm nhạc' – Liệu nó có tiềm năng trở thành xu hướng NFT tiếp theo?

NFT có thể được so sánh với mạng xã hội vào năm 2003 - một công nghệ hứa hẹn trao quyền cho người dùng thông qua những ứng dụng ban đầu. Ứng dụng độc đáo “Hot-or-Not” lúc đó tương tự như các bộ sưu tập PFP (hình đại diện cá nhân) giá trị hàng triệu đô mà thực chất không có giá trị gì ngoài việc làm ảnh đại diện. Và nếu NFT giống như mạng xã hội, nó là một công nghệ cách mạng, chỉ là chưa được áp dụng đúng mục đích.

NFT âm nhạc bắt đầu xuất hiện khắp Twitter. Các cuộc thảo luận về tác động của NFT đối với ngành âm nhạc vẫn tiếp tục diễn ra dù thị trường tiền mã hóa đang chững lại. Trong bài viết này, Mytour sẽ khám phá cách và lý do NFT có thể tạo ra mô hình kinh doanh và tương tác mới cho các nhạc sĩ.

Lưu ý: Bài viết phản ánh quan điểm và ý kiến cá nhân của tác giả và không nên được xem như lời khuyên đầu tư.

“Hot-or-Not” là gì?

Trước khi có MySpace, Facebook, Twitter, YouTube, Instagram và Tinder, đã có một nền tảng gọi là “Hot-or-Not”.

Ra mắt năm 2000, Hot-or-Not trở thành hiện tượng lan truyền chỉ sau một đêm. Người dùng tải ảnh lên để người khác đánh giá mức độ hấp dẫn của họ trên thang điểm 1-10. Nó có vẻ đơn giản và hời hợt, nhưng vào năm 2000, đó là sự sáng tạo đầy ấn tượng và đã có tác động lớn đến internet.

Khái niệm hồ sơ công khai bắt nguồn từ Hot-or-Not. Đăng ảnh cá nhân trên internet công khai vào thời điểm đó được coi là điều kỳ lạ, rủi ro, thậm chí nguy hiểm.

Thang điểm 1-10 đã không còn phổ biến, nhưng các lượt thích, retweet hay chia sẻ vẫn phản ánh mức độ yêu thích của nội dung trên internet.

Hot-or-Not đã tiên phong trong việc hẹn hò trực tuyến “tốc độ” thông qua tính năng MeetMe.

Hot-or-Not cho hàng triệu người lần đầu thấy hình ảnh bản thân qua tấm gương kỹ thuật số. Nó thúc đẩy mong muốn của con người chuyển sang sử dụng Internet 2.0, nơi bạn cho phép tập thể đánh giá khách quan về giá trị của mình.

Sự tiến bộ của ngành âm nhạc

Một trong những luận điểm về công nghệ crypto/blockchain là: Crypto ra đời để loại bỏ vai trò của người trung gian. Người trung gian làm giá dịch vụ tăng từ tám mươi lên một trăm đồng.

Trong âm nhạc/showbiz, vai trò của người trung gian có tác động lớn đến nghệ sĩ.

Cuối thế kỷ 20, hãng thu âm đóng vai trò trung gian, chi trả chi phí thu âm và lưu diễn để đổi lấy quyền kiểm soát. Dù đó là điều cần thiết, các nghệ sĩ có thể bị khai thác vì họ mất quyền sở hữu âm nhạc của mình và phải đối mặt với việc giữ phong cách hoặc chạy theo áp đặt của hãng.

Sự xuất hiện của Internet giải quyết vấn đề này. Các nghệ sĩ có thể chia sẻ tác phẩm qua mạng xã hội và lưu trữ đám mây, giúp họ tiếp cận người hâm mộ mà không cần phải thỏa hiệp về thể loại âm nhạc.

Đầu thế kỷ 21, các dịch vụ phát trực tuyến như Spotify hay Apple Music là người trung gian. Dù không tệ, nhiều nghệ sĩ không hài lòng vì doanh thu ít ỏi: chỉ 0,003 USD cho mỗi lượt nghe. Để đạt thu nhập 100.000 USD/năm, một nghệ sĩ cần 33 triệu lượt phát, một mục tiêu khó đạt.

Blockchain, hay đúng hơn là NFT, có thể là giải pháp

NFT là bằng chứng quyền sở hữu, ngay cả với sản phẩm kỹ thuật số. Khi nghệ sĩ bán NFT, họ đang bán quyền sở hữu âm nhạc. Quyền này có thể là đặc quyền truy cập hoặc quyền sở hữu âm nhạc dưới dạng tiền bản quyền.

Ví dụ như Crypto ₿oy, một ca khúc nổi tiếng trong cộng đồng tiền mã hóa gần đây.

Hình dung một nghệ sĩ mới tên Alice thu hút hàng ngàn người hâm mộ trên TikTok. Trước khi có NFT âm nhạc, cô phải ký hợp đồng với hãng thu âm, chỉ nhận được 20-30% tiền bản quyền.

Nhờ công nghệ blockchain và NFT, Alice có thể bán album dưới dạng NFT. Giả sử 5.000 người mua NFT album của cô với giá 20 USD, Alice sẽ kiếm được 100.000 USD. Khả thi hơn so với 33 triệu lượt nghe trên Spotify.

Khi NFT của Alice được bán lại trên thị trường thứ cấp, cô nhận 5-10% tiền hoa hồng. Doanh thu từ việc bán NFT tiếp tục mang lại thu nhập thụ động cho cô.

Alice có thể chia sẻ phí bản quyền từ việc bán NFT giữa các người sở hữu khác của album. Điều này tự động và minh bạch nhờ blockchain và smart contract.

NFT không chỉ là một phương thức truyền thông hiện đại

Nghệ sĩ có thể chia sẻ doanh thu với người hâm mộ. Khi nghệ sĩ thành công, người hâm mộ cũng hưởng lợi và điều này tạo nên vòng lặp tích cực. Họ sẽ hăng hái quảng bá cho nghệ sĩ thay vì chỉ giữ tác phẩm cho riêng mình. 

Tháng trước, nhóm DJ/nhà sản xuất The Chainsmokers đã tạo ra 5.000 NFT So Far So Good giới hạn và tặng chúng cho người hâm mộ trung thành. Fan hâm mộ có thể bán chúng để kiếm tiền, và có người thậm chí gọi đó là 'some fairytale bliss'.

Mọi điều nghe rất tốt, nhưng ai sẽ chi trả cho NFT khi có thể tải miễn phí trên mạng?

Sự khác biệt giữa âm nhạc và hội họa là, trong khi tranh có giá trị nhờ sự hiếm có, thì âm nhạc có giá trị khi nhiều người tiếp nhận và tạo ra các sản phẩm 'phái sinh' (cover, mashup). Giá trị của việc sở hữu NFT không phải từ quyền truy cập, mà là sự hòa trộn giữa sở thích cá nhân và lợi ích tài chính.

Sự đam mê là một trải nghiệm cá nhân. Nhiều người sẵn lòng mua album chỉ để sưu tầm, dù có thể nghe miễn phí trực tuyến. Đó là một động lực không thể chối cãi. 

Về lợi ích tài chính, nếu NFT không chỉ chia sẻ doanh thu từ các giao dịch trực tuyến, mà còn tận dụng được lợi nhuận từ các buổi biểu diễn trực tiếp và sản phẩm vật lý, đó là một trường hợp lạc quan cho NFT âm nhạc. 

Nhưng thách thức là cơ sở hạ tầng hỗ trợ ngành công nghiệp này vẫn hoàn toàn nằm ngoài blockchain. Đây là cuộc chiến mà các tài sản thực tế phải đối mặt để tham gia thị trường tiền điện tử nói chung.

Tương lai của ngành âm nhạc và NFT

Các hãng đĩa phải thích nghi hoặc biến mất. Cũng như livestream và mạng xã hội thay đổi cách mọi người thưởng thức âm nhạc, mình dự đoán nghệ sĩ sẽ dùng NFT âm nhạc nhiều hơn để tiếp cận trực tiếp người hâm mộ trong thập kỷ tới. 

Spotify hoặc một ứng dụng tương tự trong tương lai có thể không chỉ cung cấp dịch vụ phát nhạc trực tuyến mà còn tích hợp tính năng 'nghe để kiếm tiền' hoặc có chợ giao dịch NFT âm nhạc.

Làm sao để đầu tư vào NFT âm nhạc? Thật ra, lĩnh vực này vẫn mới mẻ và khó đoán định sự phát triển của nó. Bạn có thể:

• Tìm hiểu và đầu tư sớm vào các dự án web3 hoặc giao thức nền tảng về NFT âm nhạc như Sound.xyz, Royal và Arpeggi.
• Hỗ trợ hoặc mua NFT của những nghệ sĩ bạn tin tưởng và đánh giá cao.
• Theo dõi các xu hướng mới trong lĩnh vực NFT âm nhạc như 'nghe để kiếm tiền'.

Julian

• 16 lời khuyên giúp bạn vượt qua thời kỳ downtrend
• Những hiểu lầm thường gặp về tiền điện tử năm 2022
• Liệu đã đến lúc game crypto thay đổi để tồn tại?