Nghệ Thuật Thị Giác Là Gì? Khám Phá Những Điều Hấp Dẫn Về Nghệ Thuật Thị Giác

Nghệ thuật thị giác là một cụm từ đã trở nên quen thuộc với những người trong ngành nghệ thuật, nhưng với những ai mới tìm hiểu thì có thể sẽ thắc mắc “Nghệ thuật thị giác là gì?”. Hãy cùng Mytour tìm hiểu định nghĩa này và những kiến thức thú vị liên quan nhé!

1. Nghệ thuật thị giác là gì?

"Nghệ thuật thị giác" trong tiếng Việt mang ý nghĩa là nghệ thuật trực quan, được xem là một hình thức nghệ thuật tác động trực tiếp đến thị giác của khán giả, mang lại những trải nghiệm thú vị. Khái niệm "Nghệ thuật thị giác" cũng bao gồm các lĩnh vực nghệ thuật như Nghệ thuật tinh hoa và Nghệ thuật ứng dụng, cụ thể:

• Nghệ thuật tinh hoa chỉ những lĩnh vực nghệ thuật tập trung vào giá trị thẩm mỹ, trí tuệ và thẩm mỹ hơn là giá trị ứng dụng, bao gồm hội họa, điêu khắc, kiến trúc, trình diễn, cũng như các hình thức bổ trợ như nhiếp ảnh, làm phim, đồ họa in ấn…
• Nghệ thuật ứng dụng chú trọng đến chức năng sản phẩm hơn, như thiết kế đồ họa, thiết kế công nghiệp, thiết kế nội thất, thời trang, trang trí…

2. Các lĩnh vực trong Nghệ thuật thị giác là gì?

Với thông tin trên, bạn đã hiểu Visual Art là gì. Bây giờ, hãy cùng Mytour khám phá một số lĩnh vực chính của nghệ thuật thị giác nhé!

2.1 Mỹ thuật

Mỹ thuật được xem là một trong những lĩnh vực tiêu biểu của nghệ thuật thị giác. Nó bao gồm nhiều thể loại khác nhau, như hội họa, điêu khắc, bản vẽ và tranh in màu. Thêm vào đó, các tác phẩm kiến trúc, tranh minh họa cho sách, tranh cổ động hay thư pháp cũng có thể thể hiện vẻ đẹp của nghệ thuật thị giác. 

2.2 Nghệ thuật đương đại 

Nghệ thuật đương đại đề cập đến những tác phẩm nghệ thuật được sáng tác từ nửa sau thế kỷ XX đến nay. Những tác phẩm này chịu sự tác động từ sự đa dạng văn hóa toàn cầu cũng như sự tiến bộ của khoa học và công nghệ. Do đó, các tác phẩm nghệ thuật thị giác trong giai đoạn này cũng thể hiện sự đa dạng và phong cách độc đáo hơn.

Một số hình thức nghệ thuật đương đại theo trường phái nghệ thuật thị giác bao gồm: 

• Nghệ thuật kết hợp (Assemblage art) 

• Nghệ thuật cắt dán ảnh (Collage art)

• Nghệ thuật tổng hợp (Mixed – media)

• Nghệ thuật vị niệm (Conceptual art) 

• Nghệ thuật sắp đặt (Installation art)

• Nghệ thuật trình diễn (Performance art)

• Nhiếp ảnh (Photography)

• Video nghệ thuật và hoạt hình

Ngoài ra, các tác phẩm kết hợp giữa những thể loại này cũng được coi là một phần của nghệ thuật thị giác. Các ngành công nghệ hiện đại như đồ họa máy tính và in Giclee cũng thuộc về lĩnh vực nghệ thuật thị giác đương đại. 

Ngoài ra, nghệ thuật thực địa (Land Art) và nghệ thuật vẽ tranh đường phố (Graffiti) đang thu hút sự chú ý trong những năm gần đây.

2.3 Nghệ thuật trang trí và thủ công mỹ nghệ

Ngành nghệ thuật trang trí và chế tác đồ thủ công mỹ nghệ chính là những lĩnh vực tạo ra các tác phẩm mang vẻ đẹp nghệ thuật thị giác. Các ngành nghề nổi bật trong lĩnh vực này bao gồm: gốm sứ, dệt, khảm trai, và chế tác các vật phẩm trang trí từ nguyên liệu tự nhiên…

2.4 Một số lĩnh vực khác của Nghệ thuật thị giác là gì?

Một số lĩnh vực khác thuộc về nghệ thuật thị giác bao gồm: thiết kế đồ họa, thiết kế thời trang và thiết kế nội thất. Đặc biệt, không thể không nhắc đến nghệ thuật hình thể, bao gồm: xăm hình (tattoo), vẽ mặt và cơ thể (body painting)… Những hình thức nghệ thuật mới này đã thổi một làn gió mới vào sự phát triển của nghệ thuật trực quan.

Thông tin trên đã giúp bạn hiểu rõ hơn về các lĩnh vực khác nhau của Nghệ thuật thị giác, phải không? Đừng bỏ lỡ những thông tin về tầm ảnh hưởng của Visual Arts cùng những nghệ sĩ tài ba ở phần dưới nhé!

3. Tầm ảnh hưởng của Nghệ thuật thị giác

Các tác phẩm nghệ thuật thị giác đã có mặt từ rất xa xưa, với những bức vẽ về hoạt động của con người trong các hang động thời tiền sử là minh chứng rõ ràng cho sự ra đời của Nghệ thuật thị giác. Vậy vai trò của Visual Arts trong đời sống con người là gì?

Nghệ thuật thị giác ngày càng trở nên phong phú và đa dạng theo từng thời kỳ, cùng với sự phát triển của con người là sự tiến bộ của nghệ thuật thị giác. Những phát minh như giấy, màu vẽ, kỹ thuật in, máy ảnh, và máy tính… đã tạo nền tảng cho các tác phẩm nghệ thuật thị giác hiện đại ngày nay.

Trong cuộc sống hàng ngày, chúng ta dễ dàng nhận thấy các tác phẩm Nghệ thuật thị giác xuất hiện trong nhiều lĩnh vực như trang trí nội thất, thiết kế áp phích, biển quảng cáo… Vì vậy, có thể khẳng định rằng các ứng dụng của nghệ thuật thị giác không thể tách rời khỏi cuộc sống con người, nó làm phong phú thêm đời sống tinh thần của chúng ta.

Hơn nữa, trong thời đại hiện nay, nghệ thuật thị giác đang được ứng dụng rất rộng rãi. Các ngành nghề liên quan đến lĩnh vực này ngày càng phát triển, từ thiết kế các ấn phẩm truyền thông (áp phích, banner, logo…) đến thiết kế bối cảnh cho điện ảnh, sân khấu nhạc kịch… Tất cả đều tạo cơ hội tuyệt vời cho các nghệ sĩ lan tỏa vẻ đẹp của nghệ thuật thị giác đến gần gũi hơn với công chúng. 

Vai trò của Nghệ thuật thị giác trong đời sống tinh thần của con người là gì? Những tác phẩm Nghệ thuật thị giác có khả năng mang lại nhiều cảm xúc khác nhau cho người xem, ảnh hưởng đến nhiều khía cạnh cảm nhận và thẩm mỹ của họ. Do đó, không thể phủ nhận tầm quan trọng của nó trong cuộc sống con người. 

Nếu bạn là người yêu thích nghệ thuật thị giác, hãy mạnh dạn tìm kiếm cơ hội việc làm  trong lĩnh vực này, vì thu nhập của những người làm trong ngành rất hấp dẫn!

4. Một số Nghệ sĩ thị giác nổi tiếng xuất sắc

4.1 Es Devlin

Es Devlin là một nhà thiết kế sân khấu xuất sắc, nổi tiếng với câu nói: “Trong hơn hai thập kỷ làm việc, một trong những điều tôi khám phá ra là: mọi thứ đều được tạo ra để lấp đầy những khoảng trống cho những thứ khác.” 

Es Devlin sống và làm việc chủ yếu trong lĩnh vực nghệ thuật điêu khắc động. Trong suốt hành trình nghệ thuật của mình, cô đã khéo léo lấp đầy những khoảng trống trên sân khấu, mang đến cho khán giả những tác phẩm đầy ý nghĩa và cảm hứng. 

Devlin đã nhận lời thiết kế cho nhiều nhà hát danh tiếng ở Anh, bao gồm cả nhà hát Royal Shakespeare. Cô cũng là nhà thiết kế sân khấu cho nhiều chương trình nổi tiếng và các sàn diễn thời trang hàng đầu thế giới.

Tác phẩm của Es Devlin trong chương trình Super Bowl Half Time 2022 với sự góp mặt của Dr Dre, Kendrick Lamar và Eminem đã giành giải Emmy cho thiết kế sản xuất xuất sắc nhất. Bên cạnh đó, tác phẩm của cô trong buổi biểu diễn của Adele tại Đài quan sát Griffith cũng nhận được 5 giải Emmy tại lễ trao giải này. 

4.2 Jessica Nicole Hische

Jessica Nicole Hische là một nghệ sĩ viết chữ, họa sĩ minh họa, tác giả và nhà thiết kế chữ nổi tiếng tại Mỹ. Cô đã phát hành cuốn sách mang tên “Tomorrow I’ll Be Brave”, cuốn sách này chứa đựng những thông điệp tích cực cho trẻ em toàn cầu. 

Với tài năng nghệ thuật của mình, cô đã khéo léo truyền tải nội dung cuốn sách để trẻ em cũng dễ dàng tiếp nhận. Thông điệp chính mà cô muốn gửi gắm trong cuốn sách này là sự dũng cảm tiến bước, không ngừng nỗ lực dù có gặp thất bại. 

Thông điệp này được rút ra từ những trải nghiệm cá nhân của Jessica Nicole Hische, cô đã không ngừng cố gắng để nhận được sự đón nhận từ công chúng qua từng tác phẩm. Nhờ những nỗ lực không ngừng nghỉ, cô đã được vinh danh tại nhiều giải thưởng trong nước, xuất hiện trên nhiều tạp chí và được công nhận là một trong những gương mặt tiêu biểu.

Năm 2009, cô đã được tổ chức Art Directors Club of New York trao giải Young Gun, đánh dấu một bước tiến quan trọng trong sự nghiệp của Jessica.

4.3 Paul Fuentes

Paul Fuentes nổi tiếng là một nhà thiết kế đồ họa, nhiếp ảnh gia và là một người sáng tạo nội dung được yêu mến. Anh đã để lại dấu ấn mạnh mẽ trong lòng công chúng với những sản phẩm độc đáo. Những bức ảnh thực phẩm của Paul luôn nhận được sự khen ngợi từ người xem. Bạn có muốn khám phá vẻ đẹp mà anh theo đuổi trong các tác phẩm nghệ thuật thị giác không?

Vẻ đẹp mà Paul Fuentes muốn gửi gắm qua các tác phẩm của mình chính là cái đẹp tiềm ẩn từ những đồ vật và sinh vật bình dị xung quanh chúng ta. Anh đã tạo ra những tác phẩm độc đáo nhờ sự kết hợp giữa phong cách tối giản và tông màu pastel, những tác phẩm này đã thu hút sự chú ý trên mạng xã hội trong một thời gian dài. 

5. Sự khác biệt giữa Visual Arts và Graphic Design là gì?

Nhiều người thường nhầm lẫn giữa Visual Art (nghệ thuật thị giác) và Graphic Design (thiết kế đồ họa) như là một, mặc dù thực tế giữa chúng có nhiều khác biệt. Vậy sự khác biệt giữa Graphic Design và Visual Arts là gì? Hãy cùng khám phá hai khái niệm này nhé!

5.1 Nguồn gốc

Visual Art được hình thành từ nhu cầu truyền đạt những suy nghĩ, cảm xúc của người nghệ sĩ thông qua các tác phẩm sáng tạo. Những tuyệt tác này đã phần nào ảnh hưởng và tạo nên chiều sâu cho cảm nhận của người thưởng lãm. Không chỉ vậy, các tác phẩm nghệ thuật thị giác còn chứa đựng những tâm tư, tình cảm của người sáng tạo, mang đến cho người xem những trải nghiệm cảm xúc đa dạng.

Graphic Design nảy sinh từ nhu cầu truyền tải thông tin, những thông điệp từ người thiết kế tới người xem thông qua hình ảnh. Bạn có thể dễ dàng nhận thấy các tác phẩm của các nhà thiết kế đồ họa trong cuộc sống hàng ngày, chẳng hạn như logo, poster, tranh tuyên truyền, biển quảng cáo… 

5.2 Động lực sáng tạo

Ý tưởng của các tác phẩm Visual Art đến từ mọikhía cạnh của cuộc sống. Những nghệ sĩ có thể tìm thấy nguồn cảm hứng ở bất cứ đâu và biến những ý tưởng, sáng kiến đó thành những kiệt tác mà chúng ta có thể thưởng thức và cảm nhận. 

Graphic Design chính là quá trình tạo ra các sản phẩm nhằm đáp ứng những nhu cầu đã được xác định từ trước. Những người làm thiết kế đồ họa sẽ bám sát vào những ý tưởng được đưa ra và truyền tải những yêu cầu đó vào sản phẩm của mình qua các yếu tố như hình ảnh, văn bản, màu sắc… 

5.3 Thông điệp truyền tải 

Thông điệp mà các tác phẩm Visual Arts muốn gửi gắm là gì? Không có câu trả lời chung, vì mỗi người sẽ có cách cảm nhận riêng. Nghệ thuật thị giác mở ra cánh cửa cho tất cả những ai khao khát thưởng thức. Mỗi cá nhân khi tiếp cận một tác phẩm sẽ đưa ra những nhận định và hiểu được những thông điệp khác nhau, tạo nên vẻ đẹp độc đáo của nghệ thuật thị giác. 

Các sản phẩm thiết kế đồ họa thường chỉ mang lại hiệu quả khi truyền đạt chính xác những thông điệp đã được xác định trước. Đối tượng tiếp cận các tác phẩm này thường bị giới hạn trong phạm vi khách hàng mà doanh nghiệp nhắm tới.