

Đây là nơi mà dàn nhạc Vienna Philharmonic Orchestra thể hiện sự tài năng, nơi mà Brahms, Bruckner và Mahler đã trình diễn. Khi dàn nhạc giao hưởng chơi những đoạn cao trào, âm nhạc từ khán phòng trực tiếp lan tỏa sự phấn khích cho khán giả. Trong sự yên bình của khán phòng, những nốt nhạc vang lên từ sân khấu, bạn sẽ cảm nhận được không gian này không chỉ là một khán phòng mà còn như một dòng sóng âm nhạc mạnh mẽ tràn ngập từ mọi phía.

“Đây thực sự là một trong những hội trường tuyệt vời nhất trên thế giới” – nhạc trưởng Bruno Walter đã bày tỏ. “Nơi này vừa đẹp vừa đầy năng lượng. Tôi đã không ngờ rằng âm nhạc ở đây lại tuyệt vời đến như vậy!”
Beranek giải thích trong tác phẩm “Các Hội Trường Nhạc và Nhà Hát Opera” rằng “âm học tuyệt vời của hội trường này bắt nguồn từ cấu trúc hình chữ nhật không quá to, với trần cao tạo ra thời gian vang âm lớn, và bề mặt thạch cao được xử lý kỹ lưỡng mang lại hiệu quả tuyệt vời.”
Quay lại năm 1776, trong khi người Mỹ tập trung vào chủ đề độc lập, Berlin đã chuẩn bị cho các buổi biểu diễn âm nhạc với rạp hát Pháp, chính xác là Französisches Komödienhaus (Berlin).
Năm 1786, một tòa nhà tương tự trở thành rạp hát quốc gia (Schauspielhaus Berlin). Sau đó, nó đã bị hỏng và được thiết kế lại bởi Schinkel trước khi được khánh thành lại vào năm 1821. Sau khi chịu ảnh hưởng từ Chiến tranh Thế giới thứ Hai, nó đã mở cửa trở lại để phục vụ những người yêu nghệ thuật vào năm 1984.
Vào năm 1994, Schauspielhaus Berlin đã được đổi tên thành Konzerthaus Berlin.
Giáo sư Wallace Clement Sabine của Harvard đã đóng góp vào kế hoạch xây dựng bằng cách giới thiệu các công nghệ mới để đo lường và tăng thời gian vang của phòng. Vào cuối thế kỷ 19, Sabine đã tiên phong thực hiện các thử nghiệm khoa học để hiểu cách âm thanh phản chiếu trong phòng. Sau khi hoàn thành vào năm 1900, khán phòng đã trở thành một trong những điểm đến hàng đầu để biểu diễn nhạc cổ điển trên toàn thế giới.
“Ngay từ lần đầu tiên tôi đến đây, tôi đã bị mê hoặc bởi âm nhạc”, Bruno Walter nói, “Đây là nơi có phòng hòa nhạc danh tiếng nhất ở Mỹ”.Tokyo Opera City Concert Hall ở Nhật Bản được trình bày với kích thước ấn tượng.
Nhìn lên trần của hội trường này, ta có thể tưởng tượng ra hình dạng của Kim Tự Tháp được tạo nên từ những thanh gỗ phức tạp, gợi nhớ đến phòng hòa nhạc Maltings ở Snape, Anh.
Cách xử lý âm thanh tại đây thuộc hàng hiếm có trên thế giới nhưng lại mang lại kết quả tuyệt vời. Yo-Yo Ma, một nghệ sĩ cello nổi tiếng, nhận xét: “Khán phòng này đơn giản là có thể chơi những bản nhạc tốt nhất mà tôi đã từng biểu diễn.” Elbphilharmonie Hamburg ở Đức là một công trình thu hút sự chú ý lớn khi được mở cửa. Với thiết kế bao quanh nghệ sĩ hòa nhạc và 2.100 chỗ ngồi, công trình này đã khai trương vào năm 2017.
Phòng nhạc giao hưởng này có sức chứa lên đến 2150 người, được xem là một trong 10 phòng nhạc giao hưởng hàng đầu trên toàn cầu. Kiến trúc văn phòng 'One to One' tại Frankfurt, do Benjamin Samuel Koren - một nhạc sĩ kiêm kiến trúc sư, chịu trách nhiệm về không gian âm nhạc này.
Khác biệt với các phòng nhạc giao hưởng khác, sân khấu ở đây được đặt ở trung tâm, với khán giả ngồi xung quanh ở nhiều tầng lầu. Khoảng cách từ tầng cao nhất đến sân khấu là khoảng 17m. Mỗi khán giả chỉ cách người điều khiển âm thanh tối đa 30m. Để đảm bảo âm thanh chuẩn, phòng đã được tính toán bởi Yasuhisa Toyota - một chuyên gia âm thanh hàng đầu của Nhật Bản. Để thực hiện điều này, tường và trần của phòng được bọc bằng 10.000 tấm thạch cao, mỗi tấm được uốn cong riêng để tối ưu hóa âm thanh.
Mỗi tấm thạch cao có trọng lượng từ 70-80kg, được gắn vào khung sắt. Tùy thuộc vào vị trí trên tường hoặc trần, độ dày của các tấm thạch cao dao động từ 35-200mm, và có thể nặng tới 150kg/m2. Công việc sản xuất và lắp đặt các tấm thạch cao này được thực hiện bởi hãng Peuckert ở Mehring, phía đông của München.