Buzz
7 lí do khiến fan anime không thể bỏ qua Kimetsu no Yaiba
Kimetsu no Yaiba, hay còn gọi là Thanh Gươm Diệt Quỷ, đã trở thành một hiện tượng lớn mà ai cũng biết đến. Bộ anime này đã gây ra sự chú ý của cả fan hâm mộ lẫn các chuyên gia. Anime này ra mắt vào năm 2019 và từ đó đã tạo nên một cơn sốt khó tin, không chỉ ở thời điểm đó mà ngay cả hiện tại vẫn thế. Mặc dù có những ý kiến trái chiều, nhưng thành công của Kimetsu no Yaiba cũng có lý do của nó. Dưới đây là 7 lý do khiến Kimetsu no Yaiba trở nên nổi bật như vậy. Ah, quên mất, tháng 10 tới sẽ có phần 2! Nên nếu chưa xem thì nhanh tay bắt đầu để kịp theo kịp phần tiếp theo.
1. Công thức luôn hút khách: Một bộ shounen chiến đấu + yếu tố siêu nhiên + diệt quỷ báo thù + nhiều chiêu thức hấp dẫn = Được đón nhận nồng nhiệt
Dù có thể ai đã quá quen với motif và ý tưởng của các bộ manga và anime như Kimetsu no Yaiba, nhưng không thể phủ nhận rằng những yếu tố này vẫn luôn thu hút khán giả. Dù các bộ shounen chiến đấu có cách diễn biến ra sao đi nữa, nhưng những yếu tố này vẫn luôn được ưa chuộng trong nhiều năm qua.
Khán giả vẫn rất thích những câu chuyện phiêu lưu kỳ thú, tranh đấu giữa thiện và ác, và sự tiến triển trong sức mạnh. Điều này rõ ràng khi ngoài Kimetsu no Yaiba, vẫn có nhiều bộ anime khác như Boruto (phần tiếp theo của Naruto, đến thế hệ mới), One Piece, Fairy Tail Nhiệm Vụ 100 Năm (truyện kéo dài tới 100 năm, sắp tới là 1000 năm)... là những minh chứng rõ ràng cho sự ưa thích của khán giả đối với motif này dù nội dung kéo dài tới hàng ngàn chap, fan vẫn tiếp tục theo dõi.
2. Nét vẽ đẹp, rất đẹp, siêu đẹp - điều quan trọng phải nhắc tới 3 lần
Mọi người thường nói rằng xem vì nội dung, nhưng với sở thích của khán giả hiện nay, hình ảnh cũng là yếu tố quan trọng không kém. Ai dám nói vẻ bề ngoài không quan trọng thì chắc chắn sẽ bị tẩy não. Trong manga gốc, nét vẽ được đánh giá là khá tốt, chi tiết và dễ nhìn. Tuy nhiên, một số phân cảnh đánh nhau vẫn hơi rối mắt (xin lỗi tác giả của Jujutsu Kaisen, Attack on Titan...).
Nhưng khi chuyển sang anime, mọi thứ được nâng lên tầm cao mới. Đội ngũ của studio Ufotable đã mang đến một sản phẩm chất lượng. Art của anime chính là một trong những lý do khiến bộ này nổi tiếng như vậy. Động tác mượt mà, biểu cảm nhân vật tuyệt vời, nhưng đỉnh cao là các phân cảnh chiến đấu. Tốc độ, hiệu ứng hình ảnh rất đáng ngưỡng mộ và đầy màu sắc. Ai mà không thích được chứ?
3. Cốt truyện sâu sắc, truyền tải nhiều giá trị nhân văn nhưng không quá uốn éo, tác giả diễn đạt thẳng thắn, không vòng vo
Như đã đề cập ở trên, mặc dù sử dụng motif cũ nhưng mỗi tác phẩm vẫn phải có linh hồn riêng để thu hút người xem. Ban đầu nhiều người còn nhầm tác giả là nam vì nét vẽ cute nhưng cũng mạnh mẽ của sensei. Ngoài ra, cách giải quyết tình huống và vấn đề trong bộ này rất trôi chảy. Có hầu như chỉ cần gặp vấn đề là nhào vào xử lý liền, không dài dòng.
Các phân đoạn hồi tưởng được trình bày đúng mức cần thiết, không nặng nề hay kể lể rườm rà. Hơn nữa, anime truyền tải nhiều giá trị về tình gia đình, tình bạn, tình đồng đội và đặc biệt là lòng từ bi. Phù hợp với mọi lứa tuổi từ người lớn đến trẻ nhỏ.
4. Xây dựng nhân vật và mối quan hệ giữa họ một cách ổn định
Các nhân vật trong phim đều có những tính cách đặc biệt. Từ u ám, lạnh lùng, cộc cằn, khô khan đến ấm áp, hiền lành, cương trực và thậm chí là điên loạn, bá đạo, những tính cách này đều có đủ. Mỗi nhân vật như một mảnh ghép độc đáo tạo nên một bức tranh tổng thể rất đa dạng. Ngoài ra, nhân vật phản diện cũng được khai thác sâu hơn với nhiều quá khứ đáng thương không kém những nhân vật chính. Các mối quan hệ giữa nhân vật cũng được xây dựng mới lạ, với cách kết nối và tương tác rất hợp lý.
5. Muốn u ám, rùng rợn cũng có, muốn giải trí thì rạp xiếc trung ương sẵn sàng
Diễn biến nội dung thường dao động giữa hai đầu cực, hiếm khi bình thường và nhẹ nhàng. Một phần là căng thẳng, u ám hấp dẫn người xem, rồi lại chuyển sang những tình huống hài hước ngay lập tức. Thậm chí, các tình huống căng thẳng cũng được trình bày một cách hài hước mà không làm ai chán. Vì vậy, người xem luôn trong trạng thái cảm xúc, ít khi được thư giãn. Bộ này mang tính giải trí cao, không khiến khán giả mất cảm xúc. Chưa tin? Hãy xem lại vài tập, xem tác giả thể hiện mưu mẹo tâm lý như thế nào.
6. Một chút may mắn + sự phát triển nhanh chóng của mạng xã hội và internet?
Không thể phủ nhận rằng Kimetsu no Yaiba trở thành hiện tượng chủ yếu nhờ vào may mắn và sức mạnh của internet. Nếu như trước đây công nghệ chưa phát triển như bây giờ, các bộ anime như Cowboy Bepop, Fullmetal Alchemist, Inuyasha... vẫn là những tác phẩm vĩ đại hơn ở nhiều khía cạnh, nhưng doanh thu từ bản in và khó khăn trong việc xem anime làm giảm đi sự phổ biến của chúng. Nhưng hiện nay, nhờ Facebook, Instagram, Twitter và TikTok, các bộ anime dễ dàng trở nên phổ biến và được tìm kiếm nhiều hơn.
Một thời gian dài, bộ này được quảng bá rất mạnh, cùng với đó là sự ủng hộ từ fan hâm mộ. Các nhà sản xuất cũng nên cảm ơn fan. Ngoài ra, bộ này cũng chọn thời điểm phát hành khéo léo, không tin thì nhìn vào thành công của bộ phim Mugen Train đấy. Phim không chỉ mang về doanh thu khủng mà còn vượt qua cả đại dịch COVID-19. Thật là may mắn phải không!
7. Phim gì thì nhạc hay thật đấy
Thật lòng, tác giả thừa nhận nhạc phim của bộ này thực sự xuất sắc, nhờ vào chị LiSA hết. Nghe bản opening là muốn xem hết bộ anime luôn! Quá tuyệt vời. Không chỉ thế, các bản nhạc nền và âm thanh trong suốt diễn biến phim cũng rất tuyệt vời. Từ hiện đại đến truyền thống Nhật Bản, đều được lồng ghép hợp lý! Tóm lại, bộ này rất tâm huyết và hoàn chỉnh ở nhiều khía cạnh, chính vì thế mà nổi tiếng đến vậy!
Tổng kết lại, còn nhiều lý do khác nhưng với người viết thì 7 lý do trên là quan trọng và ảnh hưởng chính đến thành công của anime này và tác phẩm nói chung. Không ai có thể phủ nhận điều này! Nhắc lại, tin quan trọng: vào tháng 10 phần 2 sẽ lên sóng (chuyện quan trọng cần nhắc lại). Trước đó, nhà sản xuất sẽ phát hành 5 tập đặc biệt để tóm tắt lại phần đầu để khán giả không bị lạc hướng nữa. Rất mong chờ!
