Tại sao ban nhạc ngày càng ít dần?

Buzz

Nội dung bài viết

Những con số thể hiện sự biến mất của ban nhạc

Những nguyên nhân

Xu hướng hiện tại

Xem thêm

Đọc tóm tắt

- Adam Levine, giọng ca chính của Maroon 5, cho biết ban nhạc đang bị tiêu diệt.
- Truyền thông và bảng xếp hạng hiện nay chủ yếu thuộc về nghệ sĩ độc lập.
- Ban nhạc thường xuất hiện trong các dự án ngắn hợp tác giữa các nghệ sĩ solo.
- Chi phí đắt đỏ là một nguyên nhân khiến ban nhạc mất dần.
- Sự thay đổi trong sở thích của người nghe về thần tượng là một nguyên nhân khác.
- Sonny Takhar giới thiệu nhóm nhạc Boys World để cạnh tranh với nghệ sĩ độc lập.
- Giá trị cốt lõi của ban nhạc là sự kết nối và chia sẻ trong hành trình sáng tạo.

Adam Levine, giọng ca chính của nhóm nhạc Maroon 5, vừa có phát ngôn gây sốc: “Tôi cảm thấy như ban nhạc đang bị tiêu diệt.” Dù gây tranh cãi mạnh mẽ (đặc biệt là trên cộng đồng fandom trên Twitter), số liệu hiện nay cho thấy truyền thông và bảng xếp hạng đa phần thuộc về các nghệ sĩ độc lập.

https://twitter.com/apopbf/status/1367598185565343749?s=20
https://twitter.com/ifeelsoseen/status/1367301535261097987?s=20
Bài viết dưới đây sẽ uncover các nguyên nhân khiến giới trẻ ngày nay chẳng còn quan tâm đến ban nhạc.

Những con số thể hiện sự biến mất của ban nhạc

Trong The Zane Lowe Show (Apple Music), Adam Levine cho biết đầu những năm 2000, ban nhạc ra đời và nhiều nhóm nhanh chóng chứng minh tên tuổi thông qua giải thưởng và bảng xếp hạng danh giá. Đối với nhạc pop, các cuộc thi như The X Factor chơi vai trò như một “khu vườn” cho các boy band (đỉnh nhất là One Direction) và girl group (đỉnh nhất là Girls Aloud).

https://twitter.com/zanelowe/status/1367159685376184323?s=20
Thế nhưng, mọi thứ thay đổi nhanh chóng. Ban nhạc biến mất, nhường chỗ cho nghệ sĩ độc lập (đặc biệt là trong khía cạnh kinh doanh).
Bức tranh trở nên rõ ràng qua các con số:
- BXH UK Top 100 Ca Khúc chỉ có 9 ban nhạc (2 trong số đó là Fleetwood Mac và The Killers với 2 ca khúc có số tuổi là 17 và 44 năm). Top 40 chỉ có 1 ban nhạc. Ngoài ra có một số dự án duo/trio của nghệ sĩ solo hợp tác ngắn hạn.
- Trong BXH Spotify Top 50 Bài Hát Được Chơi Nhiều Nhất (toàn cầu) ngày 18/03/2021, chỉ có 3 ban nhạc: BTS, the Neighbourhood, và the Internet Money rap collective.
- Trong số 42 nghệ sĩ trong playlist mới nhất của Radio 1 (chương trình âm nhạc của BBC), chỉ có 6 ban nhạc.

Những nguyên nhân

Chi phí đắt đỏ
Nhiều người tin rằng ban nhạc biến mất vì các hãng đĩa không muốn chi trả số tiền lớn để nuôi dưỡng chúng.

Nhưng thực tế là ngay cả những nghệ sĩ trẻ mới cũng đang phải đối mặt với vấn đề tài chính, không phải các hãng đĩa. Đó mới là lý do khiến xu hướng ban nhạc mất dần.

Văn bản này đưa tôi nhớ đến Bức Tường với câu nói nổi tiếng của Trần Lập: “Mọi người chơi nhạc để kiếm tiền, còn chúng tôi kiếm tiền để chơi nhạc.”

“Bắt đầu một ban nhạc thực sự rất tốn kém.” - Joff Oddie, nghệ sĩ guitar của Wolf Alice (ban nhạc alternative được đề cử giải Grammy cho Màn Trình Diễn Rock Xuất Sắc Nhất). Theo Joff Odie, để tham gia một ban nhạc chuyên nghiệp, bạn cần chi rất nhiều cho nhạc cụ/thiết bị, không gian tập luyện cũng như chi phí di chuyển khi lưu diễn.

https://open.spotify.com/album/6bRsXeFIUgPfYLZNprki2h?si=LYc6vgLjRoCcaT6V9cUyug
Nghe album My Love Is Cool của Wolf Alice, với bản Moaning Lisa Smile được đề cử Grammy cho Màn Trình Diễn Rock Xuất Sắc Nhất (2016)

Theo Ben Mortimer - đồng chủ tịch hãng đĩa Polydor Records, bước vào làm ban nhạc không chỉ đòi hỏi bạn tập luyện chăm chỉ để nâng cao trình độ cá nhân, mà còn phải tìm được những nghệ sĩ cùng hướng âm nhạc.

Ben Mortimer, đồng chủ tịch của hãng Polydor Records (phải)Đổi mới của công nghệ

Phần mềm Ableton, phổ biến trong cộng đồng nghệ sĩ indie độc lập sản xuất nhạc tại nhà

Sự bùng nổ của xu hướng nghệ sĩ độc lập mở ra một diện mạo mới cho các ban nhạc. Hiện nay, ban nhạc thường xuất hiện trong các dự án ngắn, thường được tạo ra từ sự hợp tác giữa các nghệ sĩ solo. Một trường hợp ngoại lệ là Little Mix, hiện đang là một trong số ít các ban nhạc mà mỗi thành viên đều được khán giả biết đến khá rõ.

Nhóm nhạc Little Mix

Việc âm nhạc ngày nay thường được tạo ra chủ yếu thông qua công nghệ, giải thích vì sao dòng nhạc “production-led pop” (pop với nhạc nền từ beat được sản xuất chứ không phải thu từ nhạc cũ) trở nên phổ biến.

https://open.spotify.com/artist/3e7awlrlDSwF3iM0WBjGMp?si=oPKJpaLXQZmWeNeOfWYXGA
Nghe playlist của Little Mix trên Spotify, âm nhạc đặc trưng với phong cách production-led pop

Sự thay đổi trong sở thích của người nghe về thần tượng
Nhìn nhận sự thật rằng việc ủng hộ một nghệ sĩ độc lập thường dễ dàng hơn so với việc ủng hộ một nhóm nhạc. Trong thời đại mạng xã hội như hiện nay, TikTok, Facebook, Twitter hay Instagram đều ưu tiên hiển thị cá nhân hơn là nhóm nhạc.

Trong thể loại hiếm hoi còn đánh bại nhóm nhạc hiện nay, đặc biệt là indie rock, hình ảnh của cá nhân (thường là ca sĩ chính) thường chiếm ưu thế hơn so với ban nhạc. Phoebe Bridgers, thành viên của nhóm boygenius, vẫn làm nghệ sĩ solo thành công với 4 đề cử Grammy và sử dụng Instagram, Twitter để xây dựng hình ảnh thần tượng âm nhạc pop của mình.

Phoebe Bridgers tại Lễ trao giải Grammy 2021

Một xu hướng khác của sự thay đổi trong sở thích của công chúng về nhóm nhạc là thế hệ người nghe mới không quá quan tâm đến các khía cạnh tâm lý và mối quan hệ trong một nhóm nhạc như trước đây.

Đến ngày nay, Paul McCartney, John Lennon và sự tan rã của Beatles vẫn là đề tài được nhắc đến. Tuy nhiên, khán giả hiện đại ít quan tâm đến các mối quan hệ cá nhân bên trong nhóm nhạc, theo như báo The Guardian đưa tin.

Chúng ta trước đây quan tâm đến việc The Beatles tan rã do John Lennon hay Paul McCartney (vấn đề thật sự phức tạp), hoặc sự chia rẽ giữa anh em Noel và Liam trong ban nhạc Oasis. Ngược lại, người nghe ngày nay có thể thoải mái thỏa mãn nhu cầu 'đắm chìm' vào drama nhóm nhạc qua việc theo dõi các chương trình truyền hình thực tế.

Xu hướng hiện tại

Sonny Takhar, người đã làm việc với One Direction và Fifth Harmony (nay là CEO và người sáng lập KYN Entertainment - công ty giải trí tại Mỹ), vừa giới thiệu nhóm nhạc 5 nữ ca sĩ Boys World, đã thu hút được 30 triệu lượt thích trên TikTok. Theo ông, với thế hệ nghe nhạc trẻ Gen Z, khó tính và có nhiều lựa chọn, nghệ sĩ cần phải kiên nhẫn. Ban nhạc phải tạo ảnh hưởng sâu sắc đến cảm xúc và tư duy của khán giả thông qua sản phẩm âm nhạc, để cạnh tranh với sự thống trị của các nghệ sĩ độc lập.

Boys World - nhóm nhạc đang thu hút sự quan tâm lớn trên TikTok

Bên cạnh sự thống trị của truyền thông ưu ái các siêu sao và sự phát triển của công nghệ âm nhạc độc lập nhằm giảm chi phí cho ban nhạc truyền thống, chúng ta không nên quên giá trị cốt lõi của một ban nhạc: sự kết nối và chia sẻ trong hành trình chung, sáng tạo và tạo ra nghệ thuật - những yếu tố ảnh hưởng sâu sắc đến sản phẩm âm nhạc của một nhóm nhạc.

Paul Smith (ca sĩ nổi tiếng của nhóm indie rock Maximo Park từ Anh) cho biết: “Nếu không phù hợp, bạn vẫn có thể cảm thấy cô đơn trong sự nghiệp solo, dù có là một siêu sao.”

Đúng vậy, ban nhạc vẫn đóng vai trò quan trọng như một nền tảng để kết nối và kết hợp các tài năng âm nhạc. Có lẽ chúng ta sẽ phải đợi xem, trong bối cảnh nghệ sĩ độc lập thịnh hành, các nhóm nhạc sẽ thích nghi như thế nào để tìm kiếm ánh hào quang riêng của mình.

(Tham khảo và dịch từ: Why bands are disappearing: 'Young people aren’t excited by them' - Dorian Lynskey, The Guardians)

Các câu hỏi thường gặp

Tại sao ban nhạc ngày càng biến mất trong nền âm nhạc hiện đại?

Ban nhạc ngày càng biến mất do sự thịnh hành của nghệ sĩ độc lập, chi phí đắt đỏ và sự thay đổi trong sở thích của người nghe về thần tượng, đặc biệt qua mạng xã hội.

Các yếu tố nào khiến ban nhạc gặp khó khăn trong việc duy trì sự nghiệp?

Chi phí lớn cho nhạc cụ, thiết bị và di chuyển khi lưu diễn, cộng thêm sự cạnh tranh từ nghệ sĩ solo và các nền tảng âm nhạc công nghệ hiện đại đã khiến ban nhạc gặp khó khăn.

Vì sao giới trẻ ngày nay ít quan tâm đến ban nhạc?

Giới trẻ ngày nay ít quan tâm đến ban nhạc vì mạng xã hội ưu tiên nghệ sĩ solo, sự chuyển hướng sang nghệ sĩ độc lập, và sự thiếu mối quan tâm đến các mối quan hệ cá nhân trong nhóm.

Ban nhạc có thể làm gì để cạnh tranh với các nghệ sĩ solo hiện nay?

Ban nhạc cần tạo ra sản phẩm âm nhạc độc đáo, gây ảnh hưởng sâu sắc đến cảm xúc người nghe, đồng thời tận dụng truyền thông xã hội và các nền tảng trực tuyến để kết nối với khán giả.

Những ban nhạc nào hiện nay vẫn thu hút sự chú ý của công chúng?

Mặc dù ban nhạc ít xuất hiện trên các bảng xếp hạng, BTS, The Neighbourhood và Little Mix vẫn là những ví dụ về nhóm nhạc thu hút sự chú ý lớn từ công chúng, đặc biệt trên các nền tảng như TikTok.

Lý do ban nhạc vẫn giữ được giá trị trong nền âm nhạc hiện nay là gì?

Ban nhạc vẫn giữ giá trị vì sự kết nối, sáng tạo chung và khả năng mang lại những sản phẩm âm nhạc đầy cảm hứng và sức mạnh từ các tài năng kết hợp, khác biệt so với sự nghiệp solo.

Nội dung từ Mytour nhằm chăm sóc khách hàng và khuyến khích du lịch, chúng tôi không chịu trách nhiệm và không áp dụng cho mục đích khác.

Nếu bài viết sai sót hoặc không phù hợp, vui lòng liên hệ qua email: [email protected]