Thuật Toán Hiện Đại Có Thể Bắt Chước Bất Kỳ Nghệ Sĩ Nào. Một Số Nghệ Sĩ Không Hài Lòng

Nghệ sĩ Thụy Điển Simon Stålenhag nổi tiếng với những bức tranh u ám kết hợp cảnh đẹp tự nhiên với tương lai kỳ ảo của robot khổng lồ, những máy móc công nghiệp bí ẩn và sinh vật ngoài hành tinh. Trong tuần này, Stålenhag có vẻ trải qua một số lo sợ distopia của riêng mình khi ông phát hiện rằng trí tuệ nhân tạo đã được sử dụng để bắt chước phong cách của mình.

Hành động bắt chước của trí tuệ nhân tạo được thực hiện bởi Andres Guadamuz, một người đọc về luật sở hữu trí tuệ tại Đại học Sussex ở Anh, người đã nghiên cứu về các vấn đề pháp lý xung quanh nghệ thuật được tạo ra bởi trí tuệ nhân tạo. Ông đã sử dụng dịch vụ có tên là Midjourney để tạo ra những hình ảnh giống phong cách đáng sợ của Stålenhag và đăng chúng lên Twitter.

Guadamuz cho biết ông đã tạo ra những hình ảnh này để làm nổi bật những câu hỏi về mặt pháp lý và đạo đức mà các thuật toán tạo ra nghệ thuật có thể đặt ra. Midjourney chỉ là một trong số nhiều chương trình trí tuệ nhân tạo có khả năng tạo ra nghệ thuật theo yêu cầu dựa trên một đoạn văn, sử dụng thuật toán học máy đã tiêu thụ hàng triệu hình ảnh được đánh dấu từ web hoặc bộ dữ liệu công cộng. Sau đào tạo đó, chúng có thể triệu hồi gần như bất kỳ sự kết hợp nào của đối tượng và cảnh và có thể sao chép phong cách của nghệ sĩ cá nhân với độ chính xác kinh ngạc.

Guadamuz cho biết ông đã chọn Stålenhag cho cuộc thử nghiệm của mình vì nghệ sĩ này đã chỉ trích nghệ thuật do trí tuệ nhân tạo tạo ra trong quá khứ và có thể dự kiến sẽ phản đối. Nhưng ông nói rằng ông không có ý định làm phiền nghệ sĩ hay khiêu khích phản ứng. Trong một bài đăng trên blog sau sự việc, Guadamuz lập luận rằng các kiện tụng cáo buộc vi phạm bản quyền khó có thể thành công, vì mặc dù một tác phẩm nghệ thuật có thể được bảo vệ bởi bản quyền, một phong cách nghệ thuật không thể.

Stålenhag không vui. Trong một loạt các tweet trong tuần này, ông nói rằng việc mượn của nghệ sĩ khác là 'một phần quan trọng của văn hóa nghệ thuật sống,' nhưng ông không thích nghệ thuật do trí tuệ nhân tạo vì 'nó chỉ ra rằng loại chất lỏng tạo ra từ sự sao chép đó là điều mà các chúa tể công nghệ mới của chúng ta hy vọng sẽ đưa cho chúng ta trong tầm nhìn của họ về tương lai.'

Guadamuz công khai xin lỗi Stålenhag và nói rằng ông đã xóa các tweet bao gồm những hình ảnh phái sinh. Guadamuz cũng nói rằng ông nhận được những thông điệp tức giận, bao gồm cả một đe dọa mạng từ một số người dùng Twitter không hài lòng với màn kịch của ông. Ông nói rằng điều bắt đầu như một cuộc thử nghiệm đầy tư duy đã bị hiểu lầm là một cuộc tấn công. 'Tôi chán và là một học giả ôn hòa vào ban ngày, nhưng vào ban đêm tôi trở thành một siêu ác nhân hủy hoại sinh kế của các nghệ sĩ... hay cái gì đó,' Guadamuz nói đùa.

Trong một email, Stålenhag nói rằng ông phản đối cách Guadamuz đặt ra màn kịch của mình, nhưng chấp nhận lời xin lỗi của ông. Nghệ sĩ không xem những hình ảnh AI mô phỏng tác phẩm của mình là việc đạo văn vì chúng trông mới mẻ như thế nào, và ông nghĩ rằng các công cụ như công cụ được sử dụng có thể hữu ích để khám phá ý tưởng nghệ thuật mới.

Nhưng Stålenhag không thích cách các công nghệ mới có thể được thiết lập để làm phong phú thêm các công ty công nghệ và các CEO đã mạnh mẽ. 'Trí tuệ nhân tạo là công nghệ mới và hung dữ nhất trong số những công nghệ này,' ông nói. 'Nó về cơ bản lấy mọi đời của công việc của các nghệ sĩ, mà không cần sự đồng thuận, và sử dụng dữ liệu đó như là thành phần cốt lõi trong một loại bánh mới mà nó có thể bán với mục tiêu làm giàu thêm một đám chủ tàu thuỷ.'

Thuật toán đã được sử dụng để tạo nghệ thuật từ hàng thập kỷ trước, nhưng thời kỳ mới của nghệ thuật AI bắt đầu vào tháng 1 năm 2021, khi công ty phát triển trí tuệ nhân tạo OpenAI công bố DALL-E, một chương trình sử dụng các cải tiến gần đây trong học máy để tạo ra hình ảnh đơn giản từ một chuỗi văn bản.

Vào tháng 4 năm nay, công ty công bố DALL-E 2, có thể tạo ra ảnh, minh họa và tranh vẽ trông giống như chúng được tạo ra bởi nghệ sĩ con người. Tháng 7 này, OpenAI công bố rằng DALL-E sẽ được cung cấp cho bất kỳ ai sử dụng và nói rằng hình ảnh có thể được sử dụng cho mục đích thương mại.

OpenAI hạn chế những gì người dùng có thể làm với dịch vụ, sử dụng bộ lọc từ khóa và các công cụ có khả năng phát hiện ra một số loại hình ảnh có thể bị coi là xúc phạm. Người khác đã xây dựng các công cụ tương tự - như Midjourney, được Guadamuz sử dụng để mô phỏng Stålenhag - có thể khác nhau trong các quy tắc về việc sử dụng thích hợp.

Khi việc tiếp cận các máy tạo nghệ thuật AI mở rộng, ngày càng có nhiều nghệ sĩ đặt ra câu hỏi về khả năng của chúng để mô phỏng công việc của người sáng tạo con người.

RJ Palmer, chuyên vẽ những sinh vật huyền bí và đã làm nghệ sĩ khái niệm cho bộ phim Detective Pikachu, nói rằng sự tò mò đã thúc đẩy ông thử nghiệm DALL-E 2—nhưng ông cũng trở nên hơi lo lắng về những công cụ trí tuệ nhân tạo như vậy có thể ý nghĩa gì đối với nghề nghiệp của mình. Sau đó, ông bị sốc khi thấy người dùng của trình tạo hình ảnh nguồn mở Stable Diffusion chia sẻ mẹo về cách tạo nghệ thuật theo các phong cách khác nhau bằng cách thêm tên của nghệ sĩ vào văn bản yêu cầu. 'Khi họ đang cung cấp công việc từ các nghệ sĩ sống, đang làm việc, mà bạn biết, đang đấu tranh như vậy, đó chỉ là ý đen tối', Palmer nói.

David Oreilly, một nghệ sĩ kỹ thuật số đã chỉ trích DALL-E, nói rằng ý tưởng sử dụng những công cụ này, ăn vào công việc trước đó để tạo ra các tác phẩm mới mang lại lợi nhuận cảm giác sai lầm. 'Chúng không sở hữu bất kỳ vật liệu nào mà họ tái cấu trúc lại,' ông nói. 'Điều đó giống như Google Images thu tiền.'

Jonathan Løw, CEO của Jumpstory, một công ty hình ảnh cổ phiếu Đan Mạch, nói rằng ông không hiểu cách hình ảnh được tạo ra bởi trí tuệ nhân tạo có thể được sử dụng trong mục đích thương mại. “Tôi bị mê hoặc bởi công nghệ nhưng cũng rất quan ngại và hoài nghi,” ông nói.

Hannah Wong, người phát ngôn cho OpenAI, cung cấp một tuyên bố nói rằng dịch vụ tạo hình ảnh của công ty được nhiều nghệ sĩ sử dụng, và công ty đã tìm kiếm ý kiến phản hồi từ các nghệ sĩ trong quá trình phát triển công cụ. 'Luật bản quyền đã thích ứng với công nghệ mới trong quá khứ và sẽ cần phải làm như vậy với nội dung được tạo ra bởi trí tuệ nhân tạo,' tuyên bố nói. 'Chúng tôi tiếp tục tìm kiếm quan điểm của nghệ sĩ và mong đợi hợp tác với họ và các nhà lập pháp để bảo vệ quyền lợi của người tạo ra.'

Mặc dù Guadamuz tin rằng việc kiện ai đó vì sử dụng trí tuệ nhân tạo để sao chép công việc của họ sẽ khó khăn, ông kỳ vọng sẽ có những vụ kiện. 'Chắc chắn sẽ có mọi loại kiện tụng vào một số điểm nào đó—tôi chắc chắn điều đó', ông nói. Ông nói rằng việc vi phạm thương hiệu như logo của một thương hiệu hoặc hình ảnh của một nhân vật như Mickey Mouse có thể gặp nhiều vấn đề pháp lý hơn.

Các chuyên gia pháp lý khác không chắc rằng những bản sao được tạo ra bởi trí tuệ nhân tạo có đất cơ pháp vững chắc. 'Tôi có thể thấy có vụ án xuất phát từ nghệ sĩ nói rằng 'Tôi không cho phép bạn huấn luyện thuật toán của mình trên tác phẩm của tôi,'' nói Bradford Newman, đối tác tại công ty luật Baker Mckenzie, chuyên về trí tuệ nhân tạo. 'Điều quan trọng là ai sẽ chiến thắng trong trường hợp như vậy là một câu hỏi hoàn toàn mở.'

Cập nhật 08-19-2022, 12:25 giờ chiều EDT: Bài viết này đã được cập nhật thêm ý kiến từ Andres Guadamuz.

Cập nhật 08-19-2022, 6:40 giờ chiều EDT: Bài viết này đã được cập nhật thêm ý kiến từ Simon Stålenhag.