[ToMo - Song Ngữ ] Âm Nhạc Cổ Điển Và Âm Nhạc Đương Đại

Nếu bạn từng tự hỏi tại sao nhiều bản nhạc hiện đại nghe có vẻ giống nhau, có lẽ bạn đã phát hiện ra một điều gì đó. Theo ý kiến của tôi, hầu hết nhạc ngày nay dường như cung cấp ít nội dung hơn và đang trở nên đồng nhất hơn. Liệu điều này đã luôn như vậy chưa?

Nếu bạn từng tự hỏi tại sao nhiều bản nhạc hiện đại lại có âm thanh giống nhau, có lẽ bạn đã nhận ra một điều gì đó. Theo ý kiến của tôi, nhiều âm nhạc hiện nay dường như cung cấp ít nội dung hơn và đang trở nên đồng nhất hơn. Liệu điều này đã từng xảy ra chưa?

Nhạc Cổ Điển Là Gì? -

Âm Nhạc Cổ Điển Là Gì?

Điều quan trọng nhất cần được đề cập đến là từ 'cổ điển' có thể ám chỉ hai điều khác nhau. Trong bài này, tôi đang đề cập đến cổ điển như một thể loại âm nhạc bao gồm nhạc nghệ thuật thường là của truyền thống phương Tây. Hầu hết nhạc cổ điển mà chúng ta biết bắt nguồn từ thời kỳ thực hành phổ biến kéo dài từ năm 1600 đến khoảng năm 1920. Với ý kiến này, hãy lưu ý rằng từ 'cổ điển' cũng có thể ám chỉ một trong những giai đoạn lịch sử trong thể loại cổ điển. Chúng ta có thể thảo luận sâu hơn về điều này vào một ngày khác.

Điều đầu tiên cần phải được đề cập là từ 'cổ điển' có thể ám chỉ hai điều khác nhau. Trong bài viết này, tôi sẽ đề cập đến cổ điển như một thể loại bao gồm âm nhạc nghệ thuật thường là của truyền thống phương Tây. Hầu hết âm nhạc mà chúng ta biết là cổ điển bắt nguồn từ thời kỳ thực hành phổ biến kéo dài từ năm 1600 đến khoảng năm 1920. Với suy nghĩ này, hãy lưu ý rằng từ 'cổ điển' cũng có thể ám chỉ một trong những giai đoạn lịch sử trong thể loại cổ điển. Chúng ta có thể đào sâu vào vấn đề này vào một ngày khác.

Thể loại âm nhạc cổ điển khác biệt với nhạc hiện đại ở chỗ ngôn ngữ âm nhạc chính thức và có cấu trúc hơn (thường bao gồm nhiều hơn 4 hợp âm). Phong cách âm nhạc này thường phức tạp hơn, liên quan đến nhiều ý tưởng âm nhạc đồng thời và các tiến trình âm nhạc tiến bộ hài hòa hơn. Mặc dù có nhiều trường hợp của các nhà soạn nhạc cổ điển mượn ý tưởng từ nhau (giống như các nhà soạn nhạc hiện đại), tổng thể thì âm nhạc cổ điển thường giàu hơn cả về mặt điệu và hòa âm.

Thể loại âm nhạc cổ điển khác với nhạc hiện đại ở chỗ ngôn ngữ âm nhạc chính thức và có cấu trúc hơn (thường bao gồm nhiều hơn 4 hợp âm). Phong cách âm nhạc này thường phức tạp hơn, liên quan đến nhiều ý tưởng âm nhạc đồng thời và các tiến trình âm nhạc tiến bộ hài hòa hơn. Mặc dù có nhiều trường hợp của các nhà soạn nhạc cổ điển mượn ý tưởng từ nhau (giống như các nhà soạn nhạc hiện đại), tổng thể thì âm nhạc cổ điển thường giàu hơn cả về mặt điệu và hòa âm.

Thế Nào Làm Cho Âm Nhạc Cổ Điển Khác Biệt? -

Tại Sao Nhạc Cổ Điển Khác Biệt?

Mặc dù âm nhạc ngày nay có thể đa dạng, nhưng âm nhạc phổ biến nhất thường không. Âm nhạc phổ biến ngày nay thường tuân theo một mẫu và phong cách tương tự. Điều này làm giảm số lượng cách mà âm nhạc này có thể được phân biệt. Nói cách khác, nhiều bài hát phổ biến nghe có vẻ quen thuộc và giống nhau. Nếu bạn muốn nghe một điều gì đó thực sự khác biệt, bạn có thể cần nhìn lại âm nhạc của quá khứ.

Trong khi âm nhạc ngày nay có thể đa dạng, nhưng âm nhạc phổ biến nhất thường không. Âm nhạc phổ biến ngày nay thường tuân theo một mẫu và phong cách tương tự. Điều này làm giảm số lượng cách mà âm nhạc này có thể được phân biệt. Nói cách khác, nhiều bài hát phổ biến nghe có vẻ quen thuộc và giống nhau. Nếu bạn muốn nghe một điều gì đó thực sự khác biệt, bạn có thể cần nhìn lại âm nhạc của quá khứ.

Âm nhạc cổ điển bao gồm hàng nghìn tác phẩm, trải dài qua nhiều phong cách, kéo dài qua nhiều thời kỳ trong lịch sử. Hầu hết các tác phẩm này hiện nay không được nghe nhiều. Thật không may, chúng ta đang đánh mất một phần di sản phong phú của chúng ta khi âm nhạc mới tiếp tục theo xu hướng của nó và các thế hệ mới hiếm khi gặp phải những nơi có thể tìm thấy âm nhạc cổ điển.

Âm nhạc cổ điển bao gồm hàng ngàn tác phẩm, bao gồm nhiều phong cách khác nhau, kéo dài qua nhiều giai đoạn trong lịch sử. Hầu hết các tác phẩm này không được nghe nhiều ngày nay. Đáng tiếc, chúng ta đang mất dần một phần di sản phong phú khi âm nhạc mới tiếp tục theo xu hướng của mình và các thế hệ mới hiếm khi gặp được những nơi mà họ có thể tìm thấy âm nhạc cổ điển.

Cơ hội đang trôi qua...

Họ đang bỏ lỡ cơ hội...

Hãy lắng nghe những phút đầu tiên của bản Cantata Baroque này: Ich ruf zu dir, Herr Jesu Christ (Tôi gọi đến Ngài, Chúa Jesus) của J.S. Bach. Công trình này thể hiện cách các lớp âm nhạc khác nhau có thể tương tác một cách tuyệt vời và mượt mà (điều mà Bach được biết đến). Âm nhạc như thế này yêu cầu người nghe phải nghe nhiều lần để thực sự đánh giá được cấu trúc và vẻ đẹp, do các yếu tố sáng tạo dày đặc. Trong lúc nghe, bạn sẽ chú ý thấy cách các nhạc cụ và ca sĩ di chuyển vào và ra trước mắt một cách duyên dáng.

Âm nhạc không chỉ dừng lại ở những bài hát bốn nốt, hợp xướng và điệp khúc. Tôi không nói rằng bạn không nên nghe nhạc hiện đại, nhưng tôi muốn khuyến khích bạn mở rộng tâm trí đến với vẻ đẹp thực sự. Một phần của trải nghiệm con người là sáng tạo, đánh giá và chia sẻ nghệ thuật. Tôi muốn giúp thúc đẩy những âm nhạc khác biệt so với những gì chúng ta nghe trên đài phát thanh, với nghệ thuật là trung tâm thay vì tiêu thụ hàng hóa.

Hơn thế nữa, âm nhạc không chỉ là những bài hát với bốn nốt, hợp xướng và điệp khúc. Tôi không phủ nhận sự quan trọng của âm nhạc hiện đại, nhưng tôi muốn khuyến khích mọi người mở rộng tầm nhìn đến cái đẹp thực sự của âm nhạc. Phần không thể thiếu của trải nghiệm con người là sáng tạo, đánh giá và chia sẻ nghệ thuật. Tôi muốn giúp thúc đẩy sự phát triển của âm nhạc mà nghệ thuật được đặt lên hàng đầu thay vì tiêu thụ hàng hóa.

Khám phá thế giới âm nhạc với những điều mới mẻ hơn là chỉ có những bài hát sử dụng bốn hợp âm, hợp xướng và điệp khúc. Tôi không nói rằng bạn không nên nghe nhạc hiện đại, nhưng tôi muốn khuyến khích bạn mở rộng tầm hiểu biết về vẻ đẹp của âm nhạc. Một phần không thể thiếu trong cuộc sống của con người là sự sáng tạo, đánh giá và chia sẻ nghệ thuật. Tôi muốn đóng góp vào việc quảng bá âm nhạc với sự tập trung vào nghệ thuật thay vì chủ nghĩa tiêu dùng.

Xu hướng âm nhạc hiện đại

Không phải tất cả âm nhạc hiện đại đều bị cho là giống nhau, nhưng phần lớn âm nhạc hiện đại phổ biến lại có vẻ như vậy. Nguyên nhân chính của điều này chủ yếu nằm trong tiến triển hài hòa được sử dụng trong các sáng tác mới. Tiến triển hài hòa đề cập đến các nhóm nốt nhạc (còn được gọi là hợp âm) xuất hiện theo trình tự. Nhiều âm nhạc mà bạn có thể nghe trên đài phát thanh sử dụng các tiến triển hài hòa tương tự nhau một cách đáng chú ý.

Không phải tất cả âm nhạc hiện đại đều bị cho là giống nhau, nhưng phần lớn âm nhạc hiện đại phổ biến lại có vẻ như vậy. Nguyên nhân chính của điều này chủ yếu nằm trong tiến triển hài hòa được sử dụng trong các sáng tác mới. Tiến triển hài hòa đề cập đến các nhóm nốt nhạc (còn được gọi là hợp âm) xuất hiện theo trình tự. Nhiều âm nhạc mà bạn có thể nghe trên đài phát thanh sử dụng các tiến triển hài hòa tương tự nhau một cách đáng chú ý.

Không phải tất cả âm nhạc hiện đại đều bị cho là giống nhau, nhưng phần lớn âm nhạc hiện đại phổ biến lại có vẻ như vậy. Nguyên nhân chính của điều này chủ yếu nằm trong tiến triển hài hòa được sử dụng trong các sáng tác mới. Tiến triển hài hòa đề cập đến các nhóm nốt nhạc (còn được gọi là hợp âm) xuất hiện theo trình tự. Nhiều âm nhạc mà bạn có thể nghe trên đài phát thanh sử dụng các tiến triển hài hòa tương tự nhau một cách đáng chú ý.

Dưới đây là một số ví dụ trên YouTube: Xem trên nguồn gốc 

Dưới đây là một số minh họa trên YouTube: Bạn có thể xem trên trang gốc.

Những người này đã nhận thức rõ ràng về những điểm tương đồng và đã tạo ra những màn biểu diễn rất giải trí dựa trên ý tưởng đó.

Việc làm đồng nhất toàn bộ này không phải là điều mới, như video thứ hai đề cập đến một tác phẩm được viết từ những năm 1600. Các nhà soạn nhạc đã sao chép lẫn nhau trong hàng thế kỷ và điều này chắc chắn đã đóng góp vào sự đồng nhất kết quả của âm nhạc ngày nay. Điều này có nghĩa là việc tìm kiếm 'nhạc cổ điển' có thể không đủ nếu bạn muốn tìm thấy điều gì đó mà bạn chưa từng gặp trước đây.

Không có gì mới ở sự đồng nhất này, vì video thứ hai giới thiệu về một tác phẩm đã được viết từ những năm 1600. Những nhà soạn nhạc đã sao chép lẫn nhau suốt hàng thế kỷ, điều này chắc chắn đã góp phần tạo nên sự đồng nhất của âm nhạc ngày nay. Điều này có nghĩa là việc tìm kiếm 'âm nhạc cổ điển' có lẽ sẽ không đủ nếu bạn muốn khám phá điều gì mới mẻ.

Như thường lệ, hầu hết mọi người đều không biết tìm kiếm điều gì. Dưới đây là vài từ khóa bạn có thể xem xét:

Và như thế, hầu hết mọi người chỉ đơn giản không biết tìm kiếm cái gì. Dưới đây là một số từ khóa tìm kiếm bạn có thể cân nhắc:

• Bản giao hưởng dành cho piano, sonata, điệu Valse, bản dạ khúc hoặc ballade
  
• Các bản hòa tấu piano, sonata, điệu Valse, bản dạ khúc hoặc ballade
• Nhạc của Bach, Mozart, Haydn hoặc Beethoven
• Nhạc của Bach, Mozart, Haydn hoặc Beethoven
• Nhạc của Chopin, Debussy, Faure hoặc Ravel
• Nhạc của Chopin, Debussy, Faure hoặc Ravel

Có quá nhiều điều để khám phá. Tuy nhiên, nếu bạn lắng nghe một vài ví dụ trong mỗi danh mục này, bạn có thể bắt gặp mình ở lối vào của một cái hố thú vị đến kinh ngạc.

Trên thực tế, vẫn có rất nhiều điều để bạn khám phá. Tuy nhiên, nếu bạn nghe một số ví dụ trong mỗi loại này, bạn có thể cảm thấy như mình đang ở trước lối vào của một cái hang thỏ rất thú vị.

Âm Nhạc Cổ Điển Trong Thời Đại Hiện Đại - Classical Music in the Modern Age

Âm nhạc phổ biến hiện đại thường bỏ qua sự đẹp và phức tạp mà chúng ta thấy trong truyền thống cổ điển. Tôi muốn khuyến khích bạn tiếp tục đánh giá cao âm nhạc cổ, vì nó sẽ làm phong phú cuộc sống của bạn. Âm nhạc cổ điển truyền cảm hứng và kích thích tư duy. Làm điều đó có thể có tác động đo được đối với chức năng não, theo nhiều nghiên cứu.

Một trong những cách phổ biến nhất mà mọi người gặp và hiểu âm nhạc cổ điển là thông qua việc học đàn piano. Đàn piano là cách tuyệt vời để trải nghiệm thể loại âm nhạc này vì tất cả các phần đều được đại diện, khác biệt với nhiều nhạc cụ khác phụ thuộc vào một loại hòa âm nào đó để âm nhạc trở nên 'hoàn chỉnh'.

Một trong những cách phổ biến nhất mà mọi người tiếp xúc và hiểu về âm nhạc cổ điển là thông qua việc học đàn piano. Đàn piano là một cách tuyệt vời để trải nghiệm thể loại nhạc này vì tất cả các phần đều được đại diện, khác biệt với nhiều nhạc cụ khác cần có sự hòa âm nào đó để âm nhạc trở nên 'đầy đủ'.

Một trong những phương pháp phổ biến nhất để mọi người tiếp cận với âm nhạc cổ điển là học chơi đàn piano. Piano là một phương tiện tuyệt vời để hiểu sâu hơn về dòng nhạc này vì mọi thứ đều được thể hiện một cách rõ ràng, không giống như các nhạc cụ khác, cần phải dựa vào những loại nhạc đệm khác nhau để tạo nên một bản hoà âm 'hoàn chỉnh'.

———————————————————————-

JOSÉPH 

Liên kết đến bài gốc: Âm nhạc cổ điển so với Âm nhạc Phổ biến Hiện đại

Dịch giả: Đinh Lê Bích Châu - ToMo - Học Một Điều Gì Đó Mới