[TỔNG HỢP] 10 bộ anime chứng minh rằng không nên đánh giá một cuốn sách bằng bìa.

Trong hàng loạt anime, luôn có những tác phẩm tiên phong làm mới thể loại của họ, chứng minh rằng không nên đánh giá một cuốn sách bằng bìa.

Các studio anime luôn tiếp thị các loạt phim của họ với các video dù biết rằng chỉ có vài giây quý giá để gây tò mò và thu hút khán giả. Các hãng phim thể hiện những câu chuyện có thể chỉ lôi kéo một lượng khán giả thích hợp và phải đặc biệt khéo léo trong việc quảng cáo.

Anime thường ra mắt các PV, teaser hay trailer để giúp quảng cáo series của mình. Và một số phim được giới thiệu với sức hấp dẫn mạnh mẽ đến mức nhận về rất nhiều quan tâm. Nhưng những người xem qua sẽ sớm phát hiện ra rằng nội dung thực tế của nó không hoàn toàn khớp với hình ảnh ban đầu trước đó. Họ có thể đang che giấu nội dung thực tế hoặc dẫn đến một câu chuyện phức tạp bất ngờ (thứ không được để lộ vì mục đích marketing hay để gây sock người xem hơn). Vì vậy, với một số anime chúng ta không nên đánh giá chúng bằng vẻ bề ngoài ban đầu.

1. School-Live! và hình ảnh đáng yêu nhưng câu chuyện kinh dị bất ngờ

Khán giả được giới thiệu với School-Live! qua góc nhìn của nhân vật chính - Yuki Takeya, một nữ sinh trung học bình thường. Nhưng sự thật lại là cô đang sống trong thời kỳ bùng phát dịch zombie và khung cảnh tận thế. Nhóm bạn của Yuki đã cố gắng che giấu sự thật khỏi cô. Điều này tạo ra một trải nghiệm hoàn toàn khác so với những gì chúng ta nghĩ từ ban đầu. Thay vì một câu chuyện về cuộc sống học đường đáng yêu, School-Live! lại là câu chuyện về sự chiến đấu để sống sót trong thế giới zombie.

2. Spice & Wolf: Sự nghiên cứu kỹ lưỡng về kinh tế học

Ngay từ đầu, Spice & Wolf có vẻ là một bộ anime lãng mạn với mối quan hệ giữa Kraft Lawrence và Holo. Tuy nhiên, nó cũng nghiên cứu kỹ lưỡng về kinh tế học và xây dựng thế giới giả tưởng của mình. Sự chú ý đến chi tiết về giao dịch tiền tệ, thương mại và du lịch trong bối cảnh cổ điển làm nổi bật bộ phim. Spice & Wolf không chỉ là một câu chuyện tình yêu, mà còn là một bài học sâu sắc về kinh tế học.

3. Higurashi: When They Cry: Kinh dị đến ám ảnh

Ban đầu, Higurashi: When They Cry có vẻ là một anime hài hước học đường với nam chính được nhiều cô gái theo đuổi. Nhưng thực tế, đây là một bộ anime kinh dị đẫm máu, xoay quanh bí ẩn giết người và siêu nhiên. Higurashi còn chứa một cơ chế vòng lặp thời gian phức tạp, khiến người xem phải lặp đi lặp lại nhiều lần để tìm ra bí ẩn. Cảnh quay đẫm máu và kinh dị trong anime thực sự đáng sợ. Vì vậy, trước khi quyết định xem, người xem cần cân nhắc kỹ lưỡng.

4. Death Parade: Sự giấu kín của thông điệp chính

Bài hát mở đầu và hoạt ảnh của Death Parade có thể làm cho người xem hiểu lầm. Tuy nhiên, ngay cả những trò chơi chết chóc, là trọng tâm của series, cũng làm mờ đi thông điệp sâu xa của bộ phim. Dưới lớp bề ngoài bạo lực, Death Parade thực sự nói về mối quan hệ giữa con người và sự tạm bợ của cuộc sống. Anime đặt câu hỏi về ý nghĩa của cuộc sống, cách để sống một cuộc sống đáng sống và làm thế nào để biết ơn những gì chúng ta có. Người xem khi xem lại từ từ nhận ra thông điệp sâu xa về việc sống đúng nghĩa.

5. School Days: Kết cục không ai lường trước được

School Days không phải là một bộ anime học đường thông thường. Với cốt truyện phức tạp, nó làm cho khán giả không thể đoán trước được. Với mối tình ba người giữa Makoto Itou, Kotonoha Katsura và Sekai Saionji, anime này nhanh chóng trở nên phức tạp hơn khi Makoto quan hệ với nhiều cô gái. Phần kết thúc của nó thậm chí còn gây sốc hơn với cái chết của Makoto và Sekai. Dựa trên một visual novel, chỉ có khán giả đọc trước mới hiểu được tinh thần của những cái chết đầy bất ngờ này.

6. Golden Time: Tam giác tình yêu đầy sâu lắng

Dường như Golden Time là một bộ phim tình cảm phổ biến, nhưng lại mang một cốt truyện mới mẻ và kết thúc bất ngờ. Banri Tada, với một tình huống mất trí nhớ do tai nạn, phải bắt đầu lại cuộc sống mình mà không có ký ức về quá khứ. Mặc dù mất trí nhớ thường là một cốt truyện nhàm chán, nhưng trong Golden Time, nó được sử dụng để tạo ra một cuộc chiến nội tâm cho Banri, biến anh ta thành một nhân vật phản diện trong một mối tình tay ba. Thay vì đối đầu trực tiếp với nhau, Koko và Linda đối mặt với cùng một kẻ địch - bản thân mình.

7. Dù đã đối mặt với vô vàn khó khăn, Steins; Gate vẫn kết thúc một cách hoàn hảo.

Ban đầu, Steins; Gate được biết đến như một câu chuyện nhẹ nhàng về cuộc sống hàng ngày, nhưng sau đó, nó chuyển sang những câu chuyện về giết người, du hành thời gian và âm mưu chính trị. Một phần của sức hấp dẫn của Steins; Gate là nó xảy ra trong một bối cảnh thế giới hiện đại, sử dụng thậm chí cả các thuyết âm mưu thực tế trong cốt truyện của mình. Mặc dù mọi người thường nghĩ rằng câu chuyện sẽ kết thúc bi thảm, nhưng cuối cùng, Steins; Gate lại mang đến một cái kết hạnh phúc cho Rintarou Okabe và các thành viên khác trong phòng thí nghiệm. Đó là một câu chuyện về sự kiên nhẫn và hy vọng, được xây dựng trên nhiều tầng lớp tuyệt vọng.

8. Fruits Basket trở thành một bộ phim với dàn nhân vật hấp dẫn.

Thể loại anime hài hước và lãng mạn luôn thu hút sự chú ý của khán giả, vì vậy không có gì ngạc nhiên khi chúng trở thành một trong những thể loại được ưa chuộng nhất. Fruits Basket không chỉ là một câu chuyện tình yêu học đường thông thường, mà còn sâu sắc vào các nhân vật phức tạp và đầy hấp dẫn của gia đình Sohma. Thay vì tập trung vào mối quan hệ giữa các nhân vật chính, Fruits Basket đưa ra một câu chuyện về việc học cách yêu thương bản thân và những người xung quanh. Nó là một bộ phim nhiều hơn là một bộ phim học đường thông thường.

9. Made In Abyss không ngần ngại làm cho khán giả bất ngờ.

Khát khao phiêu lưu của Riko và ước mơ tìm kiếm người mẹ đã mất của cô là những động lực đẩy Riko và Reg phải đối mặt với thử thách của Abyss - nơi mà người mẹ của Riko đã biến mất một cách bí ẩn. Mặc dù loạt phim về phiêu lưu với dàn nhân vật trẻ tuổi không phải là điều hiếm, Made in Abyss lại có một cách tiếp cận thực tế và gây sốc đối với cuộc hành trình của Riko và Reg. Dù Abyss được biết đến là một nơi nguy hiểm, nhưng khán giả chỉ thực sự nhận ra sự nguy hiểm đó khi Riko và Reg bị hút vào bên trong và trở thành nạn nhân của nó. Vực sâu này cũng khám phá sâu vào tâm trí của các nhân vật và phá hủy con người của họ, như chúng ta đã thấy với Bondrewd.

10. Puella Magi Madoka Magica đã tái thiết lập lại thể loại cô gái phép thuật.

Với dàn nhân vật nữ sinh và phép thuật đáng yêu, thể loại cô gái phép thuật đã trở thành một phần không thể thiếu trong anime suốt nhiều thập kỷ. Sailor Moon có thể được xem là bộ anime phổ biến nhất trong thể loại này, đã cải thiện đáng kể về cả chất lượng và nội dung. Tuy nhiên, Puella Magi Madoka Magica đã đánh đổ quan niệm này một cách mới mẻ. Bằng cách biến những yếu tố về hạnh phúc và lạc quan của các bộ anime cô gái phép thuật truyền thống thành một điểm nhấn, Madoka Magica đem đến một câu chuyện đầy đau khổ và tuyệt vọng. Những người quan tâm nên tìm hiểu kỹ về loạt phim trước khi xem, vì nó sẽ chuyển từ một bối cảnh đáng yêu sang một không khí tối tăm hơn ngay từ tập thứ 3.

Nguồn: CBR