Buzz
Với những gương mặt quen thuộc của thập niên 90, không khó để nhận ra sự khác biệt rõ ràng giữa âm nhạc pop thời kỳ này và ngày nay. Âm nhạc của thập niên 90 mang lại cho chúng ta những cảm xúc mạnh mẽ và kỷ niệm đáng nhớ. Đó chính là lí do vì sao chúng ta vẫn luôn nhớ về những giai điệu ấy, bởi chúng mang lại cho chúng ta những trải nghiệm đặc biệt và không thể nào quên được.
Với nhiều sinh viên Đại học Boston, thập niên 90 là một thời kỳ đặc biệt quan trọng trong trái tim họ. Tất cả chúng ta đều nhớ về những kiểu tóc và phong cách thời trang của thập niên đó. Nhưng điều thực sự làm cho thập niên 90 trở nên đặc biệt là âm nhạc. Trái với những bản nhạc hiện đại, âm nhạc thập niên 90 mang lại cho chúng ta những cảm xúc và kỷ niệm khó quên.
Âm nhạc pop thập niên 90 luôn là nguồn cảm hứng không ngừng cho những người yêu âm nhạc. Với những giai điệu đầy sức sống và lời bài hát ý nghĩa, âm nhạc này luôn là một phần không thể thiếu trong cuộc sống của mọi người. Dù thời gian có trôi qua, nhưng những bài hát này vẫn mãi mãi là những ký ức đẹp trong lòng người hâm mộ.
Những bản nhạc pop thập niên 90 không chỉ là những giai điệu quen thuộc mà còn là biểu tượng của một thời kỳ. Âm nhạc này mang lại cho chúng ta những trải nghiệm đặc biệt và không thể nào quên được. Dù thời gian có trôi qua, nhưng những bài hát này vẫn luôn là nguồn cảm hứng không ngừng cho những người yêu âm nhạc.
Âm nhạc thập niên 90 luôn là điều đặc biệt đối với mọi người. Đó không chỉ là âm nhạc mà còn là một phần của cuộc sống của chúng ta. Dù thời gian có trôi qua, nhưng những bài hát này vẫn mãi mãi là những ký ức đẹp trong lòng người hâm mộ.
Thêm vào đó, âm nhạc pop thập niên 90 không thể thiếu vắng cái tên Michael Jackson lừng lẫy. Bắt đầu sự nghiệp từ những năm 70 với các bản hit như “Thriller” và “Beat It,” M.J. tiếp tục ghi dấu ấn trong thập niên 90 với các ca khúc kinh điển như “Black or White” và “the Earth Song.” M.J. không chỉ có giọng hát tuyệt đỉnh và những bước nhảy điêu luyện, mà còn thể hiện sự đam mê hát về những vấn đề cấp bách của xã hội. Tinh thần sôi nổi của anh hiện diện trong âm nhạc một cách độc nhất vô nhị. Với sự nổi tiếng vang dội và tài năng không thể chối cãi, nhiều nghệ sĩ pop hiện nay cố gắng noi gương huyền thoại này, nhưng chưa ai có thể đạt đến đẳng cấp của anh.
Ngoài ra, nhạc pop thập niên 90 không thể không nhắc đến Michael Jackson. Bắt đầu từ thập niên 70 với các bản hit kinh điển như “Thriller” và “Beat It,” Michael Jackson tiếp tục di sản của mình trong thập niên 90 với các ca khúc như “Black or White” và “the Earth Song.” Michael Jackson không chỉ sở hữu giọng hát tuyệt vời và những bước nhảy hoàn hảo mà còn đam mê hát về những vấn đề cấp bách của xã hội. Tinh thần sống động của anh tỏa sáng trong âm nhạc một cách độc nhất vô nhị. Với danh tiếng rộng rãi và tài năng không thể phủ nhận, nhiều nghệ sĩ pop hiện nay cố gắng theo đuổi phong cách của huyền thoại này, nhưng chưa ai có thể sánh kịp sự tinh tế của anh.
2. Nhóm nhạc nam
Dù các ngôi sao nữ thống trị âm nhạc pop thập niên 90, các nhóm nhạc nam cũng đã gây được sự chú ý. N’sync và Backstreet Boys cạnh tranh nhau để trở thành nhóm nhạc nam hàng đầu của thời đại, và nhiều thanh thiếu niên đã chọn phe cho mình. Dù cạnh tranh, mỗi nhóm đều tạo ra những bản hit pop ảnh hưởng lớn, khiến chúng ta muốn nhảy múa đến tận ngày nay. Ba từ đơn giản và bắt tai trong bài hát “Bye Bye Bye” của N’Sync đã cuốn hút chúng ta ngay từ đầu. Những động tác hoàn hảo và mái tóc xoăn dễ thương của Timberlake thu hút ánh nhìn, nhưng chính sự hòa âm ấn tượng và nhịp điệu bắt tai của nhóm mới khiến chúng ta nghe mãi. “Show Me the Meaning of Being Lonely” của Backstreet Boys khiến chúng ta mơ mộng về những nỗi đau sẽ gặp phải khi lớn lên (cảm ơn Backstreet Boys vì những bài học tình yêu). Trong ca khúc “Everybody,” Backstreet Boys hát rằng “Backstreet’s back,” và chúng ta hy vọng họ sẽ giữ lời hứa đó. Các nhóm nhạc nam ngày nay thật sự không thể so sánh – như “The Wanted” là ai cơ chứ?
2. Những nhóm nhạc nam
Trong khi các nghệ sĩ nữ thống trị kỷ nguyên nhạc pop thập niên 90, các nhóm nhạc nam cũng không kém phần nổi bật. N’sync và Backstreet Boys đã cạnh tranh quyết liệt để trở thành nhóm nhạc nam hàng đầu của thời đại, và nhiều thanh thiếu niên đã phải chọn phe. Mặc dù có sự cạnh tranh, mỗi nhóm đều tạo ra những bản hit pop có ảnh hưởng lớn, khiến chúng ta muốn đứng dậy và nhảy múa ngay cả bây giờ. Ba từ đơn giản và dễ nhớ trong bài hát “Bye Bye Bye” của N’sync đã cuốn hút chúng ta ngay từ đầu. Những động tác hoàn hảo và mái tóc xoăn dễ thương của Timberlake đã bắt mắt chúng ta, nhưng sự hòa âm và nhịp điệu bắt tai của nhóm mới thật sự cuốn hút. “Show Me the Meaning of Being Lonely” của Backstreet Boys khiến chúng ta mơ về những nỗi đau sẽ trải qua khi lớn lên (cảm ơn Backstreet Boys về những bài học tình yêu). Trong ca khúc “Everybody,” Backstreet Boys hứa rằng “Backstreet sẽ trở lại,” và chúng ta hy vọng họ sẽ thực hiện lời hứa đó. Các nhóm nhạc nam ngày nay thực sự không thể sánh bằng – như “The Wanted” là ai cơ chứ?
3. Nhạc Rap, Hip Hop và R&B
Sự sa sút lớn nhất của ngành công nghiệp âm nhạc hiện nay chính là thể loại rap và hip hop đáng sợ. Các rapper ngày nay thường xuyên khách quan hóa phụ nữ và tôn vinh tình dục cùng ma túy, ẩn sau những nhịp điệu rập khuôn để thu hút người nghe, dù họ là trẻ nhỏ hay người lớn. Lời bài hát thô tục đến khó tin và giai điệu thường kém sáng tạo. Ngay cả Nicki Minaj, một bậc thầy rap, cũng phải mượn lại âm nhạc từ người tiền nhiệm của mình (như “Anaconda” từ “Baby Got Back” của Sir Mix-a-Lot). Nhìn lại thập niên 90, rap và hip hop đã mang đến cho chúng ta MC Hammer, Tupac, Boyz II Men và TLC. “Can’t Touch This” của MC Hammer là một bản hit huyền thoại, không chỉ cách mạng hóa thế giới hip hop mà cả khiêu vũ. Bài hát đã mang lại cho MC Hammer giải Grammy cho Màn trình diễn Rap Solo xuất sắc nhất. “California Love” của Tupac bày tỏ tình yêu với bang California bằng nhịp điệu nhẹ nhàng và lời rap cuốn hút. Chúng ta thực sự tiếc thương cái chết của rapper biểu tượng này. Boyz II Men và nhóm nhạc nữ TLC đã mang đến những bản hit R&B quyến rũ. “I’ll Make Love to You” của Boyz II Men dạy chúng ta ý nghĩa của việc trở thành người đàn ông thực sự và TLC bảo chúng ta hãy nghe theo trái tim khi yêu trong “Don’t Go Chasing Waterfalls.” Những giai điệu này khiến chúng ta hoài niệm về thời kỳ rap và hip hop thực sự có ý nghĩa.
3. Nhạc Rap, Hip Hop và R&B
Sự sụp đổ lớn nhất của làng nhạc hiện nay nằm ở thể loại rap và hip hop xuống cấp đến đáng sợ. Các rapper ngày nay thường khách quan hóa phụ nữ và tôn vinh tình dục, ma túy dưới những nhịp điệu rập khuôn để thu hút người nghe, dù họ là trẻ nhỏ hay người trưởng thành. Lời bài hát thô tục gần như không thể tin được và giai điệu thường rất thiếu sáng tạo. Ngay cả Nicki Minaj với “Anaconda” cũng mượn từ “Baby Got Back” của Sir Mix-a-Lot. Nhìn lại thập niên 90, rap và hip hop đã mang đến MC Hammer, Tupac, Boyz II Men và TLC. “Can’t Touch This” của MC Hammer là một hit huyền thoại, cách mạng hóa không chỉ âm nhạc hip hop mà cả khiêu vũ. Bài hát mang lại cho MC Hammer giải Grammy cho Màn trình diễn Rap Solo xuất sắc nhất. “California Love” của Tupac tôn vinh bang đầy nắng với nhịp điệu nhẹ nhàng và lời rap hấp dẫn. Chúng ta thực sự tiếc thương cái chết của rapper biểu tượng này. Boyz II Men và TLC mang đến những bản hit R&B quyến rũ. “I’ll Make Love to You” của Boyz II Men dạy chúng ta về việc trở thành người đàn ông thực sự và TLC khuyên chúng ta nên nghe theo trái tim khi yêu trong “Don’t Go Chasing Waterfalls.” Những giai điệu này khiến chúng ta nhớ về thời kỳ rap và hip hop thực sự có ý nghĩa.
4. Những Nữ Ca Sĩ Vĩ Đại – Các Huyền Thoại
Thập niên 90 cũng sản sinh ra những nữ ca sĩ xuất sắc nhất lịch sử. Whitney Houston với giọng ca mạnh mẽ và âm vực đáng kinh ngạc đã khiến chúng ta xúc động với “I Will Always Love You.” Thập niên này còn mang đến cho chúng ta Mariah Carey với những bản ballad mạnh mẽ như “Vision of Love” và giai điệu đáng nhớ như “You’ll Always Be My Baby.” Celine Dion cũng cho chúng ta thấy ý nghĩa của việc trở thành một nghệ sĩ thực thụ. Giọng hát cuốn hút và giai điệu mượt mà của cô đã đưa người nghe lên những tầm cao mới. Giọng ca tuyệt vời của cô sẽ mãi khắc sâu trong tâm trí chúng ta khi rơi lệ cho các tình nhân định mệnh của Titanic trong “My Heart Will Go On.” Những nữ nghệ sĩ mạnh mẽ này đã tạo ra những bản hit đầy cảm hứng với tài năng thuần túy, không pha trộn. Ít nghệ sĩ ngày nay có thể hiện thực hóa khả năng thô sơ như vậy trong thời đại auto-tune.
4. Những giọng ca nữ quyền lực – Các Huyền Thoại
Thập niên 90 đã mang đến một số giọng ca nữ phi thường nhất trong lịch sử. Whitney Houston, với giọng hát mạnh mẽ và quãng giọng xuất sắc, đã khiến chúng ta rơi nước mắt với ca khúc đầy cảm xúc “I Will Always Love You”. Mariah Carey cũng xuất hiện với những bản ballad mạnh mẽ như “Vision of Love” và giai điệu đáng nhớ như “You’ll Always Be My Baby”. Celine Dion, với giọng hát mê hoặc và du dương, đã đưa người nghe đến những tầm cao mới. Giọng hát của cô mãi in đậm trong tâm trí chúng ta, đặc biệt là khi chúng ta xúc động với “My Heart Will Go On” trong Titanic. Những nữ nghệ sĩ mạnh mẽ này đã tạo nên những bản hit đầy cảm hứng với tài năng thuần túy, không chút khoa trương. Rất ít nghệ sĩ ngày nay có thể hiện thực hóa khả năng nguyên bản như vậy trong thời đại auto-tune.
5. Nhạc đồng quê
Cuối cùng, những giọng ca như Shania Twain và Dixie Chicks đã mang trái tim thực sự của nhạc đồng quê vào thập niên 90. Shania Twain đã thể hiện phong cách ngổ ngáo của mình trong “Man I Feel Like a Woman” trong khi vẫn giữ được giọng mũi đặc trưng. Những giai điệu cực kỳ hấp dẫn và hình ảnh một phụ nữ mạnh mẽ của cô có thể biến bất kỳ ai còn hoài nghi trở thành người yêu thích nhạc đồng quê. Dixie Chicks mang đến một phong cách acoustic mới mẻ, khiến chúng ta say mê với những giai điệu tuyệt đẹp như “Wide Open Spaces”. Họ cũng giúp phổ biến đàn banjo cho các nghệ sĩ tương lai trong thể loại này. Trong khi các nghệ sĩ như Taylor Swift làm mờ ranh giới giữa country và pop, dần phớt lờ cội nguồn để đáp ứng thị hiếu, nhạc đồng quê dường như đã mất đi sự thuần khiết và sắc bén vốn có.
5. Nhạc đồng quê
Cuối cùng, các ca sĩ như Shania Twain và Dixie Chicks đã đặt trái tim thực sự vào nhạc đồng quê thập niên 90. Twain đã thể hiện phong cách mạnh mẽ trong “Man I Feel Like a Woman” nhưng vẫn duy trì giọng mũi đặc trưng. Những giai điệu cuốn hút và hình ảnh mạnh mẽ của cô đã khiến nhiều người từ chối nhạc đồng quê trở thành người hâm mộ. Dixie Chicks đã mang lại một phong cách acoustic mới cho nhạc đồng quê với những bản hit như “Wide Open Spaces”, và họ cũng giúp phổ biến đàn banjo cho các nghệ sĩ tương lai. Khi những nghệ sĩ như Taylor Swift làm mờ ranh giới giữa country và pop, bỏ quên gốc rễ để đáp ứng thị hiếu đại chúng, nhạc đồng quê dường như đã mất đi sự thuần khiết và sắc bén.
