Từ Get Out đến Wonder Woman, Đây Là 10 Bộ Phim Hay Nhất Của Năm 2017

Nhìn chung, 2017 là một năm đáng kinh ngạc với các bộ phim. Có những bộ phim kinh dị thông minh như Get Out, những bộ phim siêu anh hùng sáng tạo như Thor Ragnarok, và những bộ phim drama tuyệt vời như Lady Bird. Còn có một thứ nhỏ gọi là Star Wars: The Last Jedi. Không phải mọi bộ phim đều hoàn hảo, nhưng có nhiều viên ngọc ẩn mình ở nhiều nơi—nhiều trong những nơi bạn không ngờ đến. (Ai đã biết Guillermo del Toro sẽ sản xuất một trong những bộ phim lãng mạn nhất năm?) Muốn biết về những bộ phim xuất sắc nhất? Chúng tôi đã tổng hợp chúng cho bạn ngay đây.
Get Out
Để thảo luận đúng cả những điều cơ bản nhất về Get Out, bộ phim kinh dị xã hội của Jordan Peele về một gia đình trắng và có vẻ hiền hòa mà, bí mật và qua nhiều thế hệ, đã thực hiện phẫu thuật não những người da đen, người ta phải hòa mình với một sự thật rõ ràng: tội ác trắng luôn là đặc điểm của cuộc sống ở Mỹ, từ những ngày đầu của thuộc địa hóa, khi máu của nô lệ đầu tiên làm ẩm đất Mỹ, cho đến bây giờ. Tội ác luôn sống ở nơi mở cửa ở đây, trong đất nước của tự do. Tuy nhiên, nước Mỹ của chúng tôi—nơi sinh ra những kẻ hám lợi tình dục, nơi ái mộ cái chết của nam và nữ da đen, nơi đã cố gắng hết sức để làm trống rỗng tầng lớp trung lưu và tin tưởng vào kiểm soát vũ khí không tuân theo luật pháp mặc dù liên tục có làn sóng bắn súng hàng loạt—làm cho việc che giấu một loại tội ác cụ thể dễ dàng (hoặc cũng dễ dàng để phổ biến nó). Thiên tài của Get Out, đặt trong tầm nhìn tâm lý tinh tế hơn của Stanley Kramer trong Guess Who’s Coming to Dinner, là sự nhấn mạnh vào việc phổ biến điều mà nhiều người da đen đã lâu đã biết—chỉ ra rằng người da trắng có thể làm cho sự tồn tại của chúng ta trở nên u ám, đôi khi đến mức đen tối. Tôi không biết liệu bộ phim của Peele có kích thích một sự thay đổi thực sự và cần thiết trong Hollywood, liệu nó có mở cửa cho nhiều cơ hội hơn để kể những câu chuyện phong phú hơn, hay liệu người da trắng có đối mặt với quỷ của họ trong những tháng gần đây, nhưng tôi biết cảm giác mà bộ phim để lại cho tôi, cảm giác của sự nhận thức, sự gật đầu biết ơn của Peele. Khi tôi ngồi trong một rạp tối ở trung tâm thành phố vào cuối tháng hai, theo dõi Peele đặt tên cho hình dạng và màu sắc của tội ác mà tôi từng gặp, tôi nhớ nghĩ: Đúng vậy, đó là nó. Đó chính là điều đó. —Jason Parham
Hình Dạng Của Nước
Khi các thần điện ảnh ban phước cho Guillermo del Toro bằng khả năng không thể chọn được một thể loại. Kinh dị kiến trúc Gothic, các bom tấn hành động, tình cảm nghệ thuật—del Toro đã tạo ra chúng tất cả, một sau một. Tác phẩm mới nhất của ông, Hình Dạng Của Nước, về cơ bản là một câu chuyện tình yêu. Nhưng vì nó là của một bậc thầy quái vật, nó kể về một mối tình giữa một người làm vệ sinh câm và một người cá. Đặt trong những năm 1960, người giữ gìn, Elisa (Sally Hawkins), gặp sinh vật thủy sinh, được gọi là Tài Sản (và được đóng bởi Doug Jones), vì anh ta đang được chính phủ Hoa Kỳ nghiên cứu tại cơ sở làm việc của cô. Đó là một cuộc khảo sát nhạy cảm về cách xã hội đối xử với "người khác" và một bằng chứng tuyệt vời cho sự thật rằng tình yêu có thể, thực sự, có bất kỳ hình thức nào. —Angela Watercutter
Nữ Thần Chiến Binh
Điều quan trọng nhất: Nữ Thần Chiến Binh thực sự là một khoảnh khắc tuyệt vời tại rạp chiếu phim. Gal Gadot không thể là một hiện thân tốt hơn của Diana Prince và Patty Jenkins đã đạo diễn xuất sắc bộ phim điện ảnh đầu tiên về siêu anh hùng của cô. Nhưng điều thực sự tuyệt vời ở Nữ Thần Chiến Binh như một hiện tượng là mọi thứ đều rất lớn. Sau nhiều năm, siêu anh hùng nữ không nhận được sự công nhận xứng đáng của mình trên màn ảnh lớn, hàng nghìn người hâm mộ đã đến để xem một người phụ nữ nắm dây cái xấu xa và cứu thế giới—nhìn chéo và tất cả. Bộ phim tiếp tục kiếm được hơn 820 triệu đô la tại phòng vé toàn cầu, trở thành bộ phim siêu anh hùng xuất phát có doanh thu cao nhất mọi thời đại. Đó là rất nhiều tiền—và cũng là nhiều bằng chứng cho thấy khán giả luôn muốn xem phim truyện tranh do phụ nữ dẫn đầu từ trước đến nay. —Angela Watercutter
Lady Bird
Cho đến khi một nhà phê bình làm hỏng mọi thứ cho mọi người, bộ phim của biên kịch đạo diễn Greta Gerwig, Lady Bird, đã có điểm số hoàn hảo trên Rotten Tomatoes. Và bạn biết không? Nó đạt được điều đó. Dẫn dắt bởi một dàn diễn viên xuất sắc với sự tham gia của Saoirse Ronan, Laurie Metcalf và Beanie Feldstein, một người mới sẽ trở thành một hiện tượng mạnh mẽ, bộ phim của Gerwig là bức tranh tuyệt vời về cuộc sống dành để sống vượt xa ngoại ô (lần này ở Sacramento). Nhưng đừng để cái "thiếu hiểu biết về tuổi teen" làm bạn nhầm lẫn. Điều làm cho Lady Bird trở nên tuyệt vời là rất ít nhân vật của Gerwig là những kiểu mẫu. Cô để mọi người đều có khuyết điểm và anh hùng, từ những người teen đến cha mẹ của họ (chúc mừng Metcalf với một màn trình diễn đỉnh cao trong sự nghiệp). Và trong tầm nhìn đó, có lẽ việc bộ phim hiện có 99 phần trăm trên RT là điều bình thường—thậm chí những thứ hoàn hảo nhất cũng có nhược điểm. —Angela Watercutter
Girls Trip
[#video: https://www.youtube.com/embed/7jE61BzKmgQ Khi các đề cử cho Giải Quả cầu Vàng 2018 được công bố, một tên nổi bật bị bỏ lỡ—Tiffany Haddish, ngôi sao nổi bật của Girls Trip, bộ phim hài hước mùa hè với bốn phụ nữ da đen và vượt qua 100 triệu đô la trong một diễn biến lịch sử tại phòng vé. Jada Pinkett-Smith, ngôi sao đồng đội với Haddish, đã đặt một trong những rủi ro trong ngành công nghiệp điện ảnh. “Hollywood có hệ thống,” cô viết trên Twitter nhấn mạnh về một trong những rủi ro trong ngành công nghiệp điện ảnh. “Phải học cách mở rộng khái niệm về chủng tộc, bình đẳng giới và sự đa dạng liên quan đến quan điểm nghệ thuật của nó trên tất cả các lĩnh vực.” Trong trường hợp này, “quyển sách nghệ thuật” ẩn sau là rõ ràng với nhiều người. Một trong những truyền thống không nói đã được thực hiện lâu dài của Hollywood là việc nhận ra một thể loại nhất định của phim da đen trong mùa giải giải thưởng—những bộ phim liên quan đến kinh doanh đau khổ, nghèo đói và khổ sở. (Hãy nghĩ về 12 Years a Slave, Precious, Selma, thậm chí là Moonlight.) Girls Trip, tuy nhiên, là một bộ trang phục hoàn toàn khác: một bộ phim hài hước tập thể theo bốn người bạn đại học trong suốt một cuối tuần tại New Orleans. Mặc dù Pinkett-Smith, Queen Latifah và Regina Hall là những tên lớn, nhưng Haddish mới là người thu hút sự chú ý với vai diễn Dina, một phụ nữ hỗn loạn, trái tim và chân thành. Kết quả đưa cô đến một buổi hòa nhạc độc quyền trên Showtime, một hợp đồng xuất bản sách và một vai chính cùng Kevin Hart trong một bộ phim sắp tới. Khi Pinkett-Smith đăng trên Twitter vào giữa tháng 12, đó là biểu tượng cho thông điệp duy nhất được thể hiện trong Girls Trip: dù có chuyện gì, bạn gái của bạn luôn ủng hộ bạn. —Jason Parham
Thor: Ragnarok
Trong số các dự án nhỏ của Vũ trụ Điện ảnh Marvel, các bộ phim của Thor luôn là một thách thức lớn nhất. Một số người yêu thích chúng, một số người thấy chúng... tạm thôi. Chúng chỉ là một cây cầu cần thiết đến các vùng ngoại ô của dải ngân hà, nhưng chúng không luôn có sự cuốn hút của Iron Man hoặc sự thu hút của bộ phim Captain America. Thor: Ragnarok đã chứng minh rằng Thần sét thực sự không cần bất kỳ thứ gì trong số đó. Được truyền cảm hứng từ sự hài hước ấm áp do đạo diễn Taika Waititi mang lại và sự cá tính do Cate Blanchett trong vai Hela và Tessa Thompson trong vai Valkyrie thể hiện, Ragnarok là bộ phim Thor đầy nhất năng lượng. Không phải tất cả các anh hùng đều mất sức mạnh khi có người cắt đi tất cả tóc của anh ấy. —Angela Watercutter
Blade Runner 2049
Mất 35 năm để có một phần tiếp theo của kiệt tác khoa học viễn tưởng của Ridley Scott. Sự theo dõi của Denis Villeneuve xứng đáng với sự chờ đợi. Chứa đầy những hình ảnh tươi đẹp, những khía cạnh về sự tồn tại và khuôn mặt cau có của Harrison Ford giống như phần đầu tiên, nó đã tái sinh phép màu của tác phẩm gốc của Scott và đẩy nó tiến lên một thế hệ mới. Nó không hoàn hảo, nhưng xét đến những cái bẫy không lường trước nào có thể xảy ra trong khoa học viễn tưởng, sự tồn tại của nó là một kỳ tích trơn tru. Thế giới thực sự chưa bao giờ cảm thấy tốt đẹp như vậy. —Angela Watercutter
Baby Driver
Một video âm nhạc bị kẹt trong một bộ phim cướp, mọi thứ về tác phẩm mới nhất của Edgar Wright đều được thiết kế để làm tăng nhịp tim. Đua xe, đối thoại thông minh và loại nhạc phim khiến bạn tạo ra hàng loạt danh sách phát mới, nó là bộ phim hè hoàn hảo để xua tan nỗi buồn. Thậm chí còn biến Ansel Elgort, người nhắm đến cánh cửa tủ, trở thành một ngôi sao hành động với vai trò người lái tay lái. Baby Driver trên giấy, nói về một đứa trẻ cố gắng lái xe thoát khỏi một khoản nợ của băng đảng, nhưng thực sự là về khoảnh khắc hoàn hảo khi cuộc sống đồng bộ với nhạc nền trong đầu bạn, hoặc trên tai nghe của bạn. Apple không thể trả tiền cho một địa điểm quảng cáo tốt hơn. —Angela Watercutter
Star Wars: The Last Jedi
Thôi nào, đó là một bộ phim Star Wars; chỉ cần tồn tại có thể đưa nó vào danh sách này. Nhưng TLJ đủ điều kiện trên những đặc tính của nó. Đối với phần tám trong loạt phim, biên kịch và đạo diễn Rian Johnson đã dành tất cả cho những trận chiến vũ trụ hùng vĩ, một hạt nhân cảm xúc mạnh mẽ hơn hầu hết mọi bộ phim Star Wars trước đó, và nhiều bất ngờ dễ chịu hơn cả Ahch-To có porgs. (Cũng có porgs!) Sự giận dữ không kiên nhẫn từ Kylo Ren (Adam Driver), lòng dũng cảm của Rey (Daisy Ridley) và một màn trình diễn xuất sắc từ tân binh Kelly Marie Tran trong vai Rose Tico: Bộ phim của Johnson có tất cả những gì người hâm mộ muốn và cần. Đến cuối bộ phim, Phe Kháng nổi tiếng đã gần như tan tác, nhưng dòng phim chưa bao giờ trông đầy hy vọng như vậy. —Angela Watercutter
Bài Viết
Kết hợp phép màu giữa Steven Spielberg và những bộ phim lịch sử thường không bao giờ thất bại, và Bài Viết cũng không phải là ngoại lệ. Một câu chuyện xoay quanh quyết định của Báo Washington Post để đăng các bài viết dựa trên Bản Thông báo Pentagon sau khi chính phủ Nixon kiện The New York Times vì bài báo của họ về các văn kiện, bộ phim của Spielberg không thể cảm thấy hợp thời hơn trong thời đại của những cáo buộc về "tin giả mạo". Quyết định biên tập không phải lúc nào cũng là những tình huống kích thích cảm xúc nhất, nhưng nhờ vào những diễn xuất xuất sắc từ Meryl Streep trong vai Nhà xuất bản Bài Viết Kay Graham và Tom Hanks trong vai biên tập viên Ben Bradlee, nó di chuyển mạnh mẽ mà không bao giờ mất nhịp. Tin tức chưa bao giờ trở nên thực tế đến vậy. —Angela Watercutter
