Buzz
Một câu chuyện qua hình ảnh, một bài báo ảnh truyền thống thường được xem như một kênh thông tin quan trọng giúp chúng ta hiểu về thế giới. Trong hơn một thế kỷ, báo cáo hình ảnh và nhiếp ảnh tư liệu đã mang lại cái nhìn trực quan, gần như tức thì về các câu chuyện trên khắp thế giới, từ các sự kiện chính trị đến thảm họa thiên nhiên. Tuy nhiên, hình thức này thường làm cho chúng ta trở nên lạc quan trước hình ảnh, làm mờ mục đích ban đầu của chúng. Chúng ta tiêu thụ nhiếp ảnh theo một chủ đề cụ thể, rồi lại bỏ qua và quên đi ngay khi chúng ta chuyển sang xem câu chuyện khác.
Để vượt qua giới hạn này, nghệ sĩ Noelle Mason đã sử dụng một cách tiếp cận thị giác khác với chủ đề nhập cư trái phép tại Mỹ. Cô tìm kiếm một loạt hình ảnh trên mạng, bao gồm cả hình ảnh chụp X-quang, những bức ảnh trông bình thường và biến chúng thành các tác phẩm độc đáo của riêng mình. Cô in ảnh theo phương pháp cyanotype (một kỹ thuật in ảnh đơn sắc lâu đời, sử dụng muối sắt làm chất nhạy sáng) và kết hợp chúng với các tấm thảm dệt tay, mô tả các bức ảnh về khu vực xung đột tại biên giới Mỹ - Mexico, được chụp từ vệ tinh.
Dự án multimedia có tựa đề 'Tầm nhìn tia X vs. Tàng hình' đã đoạt giải Nhất của Giải thưởng Nhiếp ảnh Nghệ thuật do LensCulture tổ chức và giải Nhất của Quỹ Nhiếp ảnh PHmuseum năm 2020.
Xuất phát từ việc đọc sách 'Kỷ luật và Trừng phạt' của Michel Foucault và học lý thuyết giám sát khi còn ở đại học, Noelle Mason bắt đầu quan tâm đến các khái niệm liên quan đến giám sát. Sự giám sát từ hình ảnh, dữ liệu và máy móc đã trở thành tâm điểm trong hầu hết các dự án của cô. Tuy nhiên, ban đầu, nhiếp ảnh không phải là phương tiện cô sử dụng. Ban đầu, cô sử dụng máy quay giám sát trong các sự kiện trình diễn và video, ảnh được sử dụng để tư liệu hóa các sự kiện điêu khắc. Sau đó, cô bắt đầu kết hợp hình ảnh với các đồ vật được dệt và thêu tay. Nhiếp ảnh trở thành một phần của quá trình sáng tạo, mở rộng phạm vi của công việc điêu khắc của cô, làm cho nó trở thành chủ đề chính.
Chất liệu đóng vai trò quan trọng trong tác phẩm của cô vì cô tin rằng nó mang lại cảm xúc và ảnh hưởng đến cách chúng ta hiểu về hình ảnh. Khi bạn xem một bức ảnh cạnh một tác phẩm điêu khắc thêu tay của cùng một hình ảnh, nó sẽ thúc đẩy bạn suy nghĩ về ý nghĩa của nghệ sĩ. Có những bức ảnh đôi khi che giấu ý định của tác giả, gây khó khăn và tác động lên người xem.
Để vượt qua giới hạn này, nghệ sĩ Noelle Mason đã sử dụng một cách tiếp cận thị giác khác với chủ đề nhập cư trái phép tại Mỹ. Cô tìm kiếm một loạt hình ảnh trên mạng, bao gồm cả hình ảnh chụp X-quang, những bức ảnh trông bình thường và biến chúng thành các tác phẩm độc đáo của riêng mình. Cô in ảnh theo phương pháp cyanotype (một kỹ thuật in ảnh đơn sắc lâu đời, sử dụng muối sắt làm chất nhạy sáng) và kết hợp chúng với các tấm thảm dệt tay, mô tả các bức ảnh về khu vực xung đột tại biên giới Mỹ - Mexico, được chụp từ vệ tinh.
Dự án multimedia có tựa đề 'Tầm nhìn tia X vs. Tàng hình' đã đoạt giải Nhất của Giải thưởng Nhiếp ảnh Nghệ thuật do LensCulture tổ chức và giải Nhất của Quỹ Nhiếp ảnh PHmuseum năm 2020.
Xuất phát từ việc đọc sách 'Kỷ luật và Trừng phạt' của Michel Foucault và học lý thuyết giám sát khi còn ở đại học, Noelle Mason bắt đầu quan tâm đến các khái niệm liên quan đến giám sát. Sự giám sát từ hình ảnh, dữ liệu và máy móc đã trở thành tâm điểm trong hầu hết các dự án của cô. Tuy nhiên, ban đầu, nhiếp ảnh không phải là phương tiện cô sử dụng. Ban đầu, cô sử dụng máy quay giám sát trong các sự kiện trình diễn và video, ảnh được sử dụng để tư liệu hóa các sự kiện điêu khắc. Sau đó, cô bắt đầu kết hợp hình ảnh với các đồ vật được dệt và thêu tay. Nhiếp ảnh trở thành một phần của quá trình sáng tạo, mở rộng phạm vi của công việc điêu khắc của cô, làm cho nó trở thành chủ đề chính.
Chất liệu đóng vai trò quan trọng trong tác phẩm của cô vì cô tin rằng nó mang lại cảm xúc và ảnh hưởng đến cách chúng ta hiểu về hình ảnh. Khi bạn xem một bức ảnh cạnh một tác phẩm điêu khắc thêu tay của cùng một hình ảnh, nó sẽ thúc đẩy bạn suy nghĩ về ý nghĩa của nghệ sĩ. Có những bức ảnh đôi khi che giấu ý định của tác giả, gây khó khăn và tác động lên người xem.
Seri Backscatter Blueprint, Cyanotype trên giấy màu nước
Coyotaje là một bức tranh tuyệt vời mô tả cuộc sống của những người nhập cư trái phép qua biên giới Hoa Kỳ - Mexico. Nghệ sĩ đã sáng tạo dùng máy tính để chuyển đổi hình ảnh số thành những tấm vải thêu tay độc đáo. Mỗi đường kim mũi chỉ là một phần nhỏ của câu chuyện lớn hơn.
Coyotaje (Los Amantes), Tác phẩm thêu tay trên vải cotton, Kích thước 12' x 14'
Coyotaje (Rio Bravo), Tác phẩm thêu tay trên vải cotton, Kích thước 12' x 18'
Ground Control là một bộ sưu tập tuyệt vời gồm các tấm thảm len được dệt thủ công, tái hiện hình ảnh biên giới Mỹ/Mexico tại những khu vực gặp xung đột. Mỗi tác phẩm trong loạt này được dệt tại Guadalajara bởi các nghệ nhân từ Taller Mexicano de Gobelinos. Tiền công thu được từ việc làm này giúp ổn định cuộc sống của những gia đình vượt biên trái phép từ Mỹ/Mexico. Sự kết hợp này nhấn mạnh sự không nhân đạo trong việc giám sát biên giới. Tác giả hy vọng tác phẩm của mình sẽ mang lại sự ủng hộ cho những người di cư. Ground Control cũng khám phá cách mà bản đồ tiếp tục góp phần duy trì hành vi bạo lực và giữ vững ranh giới văn hóa và chính trị.
Ground Control (Đồng bằng sông Colorado), Tác phẩm dệt tay kích thước 120' x 120'
