
Giao diện của Vocaloid 5 (2018) | |
| Phát triển bởi | Yamaha |
|---|---|
| Phát hành lần đầu | 15 tháng 1 năm 2004; 20 năm trước |
| Phiên bản ổn định | Vocaloid 6
/ 23 tháng 10 năm 2022; 21 tháng trước |
| Hệ điều hành | Microsoft Windows macOS iOS (với tên Mobile Vocaloid Editor, chỉ phát ở Nhật Bản) |
| Ngôn ngữ có sẵn | Tiếng Nhật, tiếng Anh, tiếng Hàn, tiếng Tây Ban Nha, tiếng Trung và tiếng Catalunya |
| Thể loại | Phần mềm tổng hợp giọng hát |
| Giấy phép | Phần mềm sở hữu độc quyền |
| Website | www |
| Trạng thái | Đang hoạt động |
Vocaloid (ボーカロイド, Bōkaroido) là phần mềm tổng hợp giọng hát được Yamaha phát triển. Ban đầu, đây là một dự án nghiên cứu của Kenmochi Hideki tại Đại học Pompeu Fabra ở Barcelona, Tây Ban Nha vào năm 2000, nhưng chưa hoàn thiện. Hiện tại, Vocaloid đã có tới 6 phiên bản khác nhau với nhiều cải tiến.
Phần mềm này cho phép người dùng tạo ra giọng hát bằng cách nhập lời bài hát và giai điệu. Nó sử dụng công nghệ tổng hợp giọng hát từ các diễn viên lồng ghép hoặc ca sĩ thực thụ. Để tạo bài hát, người dùng cần nhập giai điệu và lời vào hệ thống, thường qua giao diện piano cuộn. Phần mềm có khả năng điều chỉnh trọng âm, thêm hiệu ứng như rung, và thay đổi âm điệu của giọng nói từ cao đến thấp.
Đôi nét về lịch sử
Quá trình phát triển của Vocaloid
Yamaha bắt đầu phát triển Vocaloid vào tháng 3 năm 2000 và công bố dự án này tại hội chợ Musikmesse ở Đức vào tháng 3 năm 2003. Dự án ban đầu được đặt tên là 'Daisy' để liên kết với bài hát 'Daisy Bell', nhưng do vấn đề bản quyền, tên được đổi thành 'Vocaloid'.
Công nghệ cơ bản
Công nghệ tổng hợp giọng hát của Vocaloid chủ yếu dựa trên phương pháp tổng hợp tần số, giúp tách biệt và xử lý các đoạn giọng lấy từ giọng hát của con người dưới dạng biểu diễn tần số thời gian. Hệ thống Vocaloid có khả năng tạo ra giọng nói thực tế bằng cách thêm các hiệu ứng giọng như tiếng rung (tương tự Auto-Tune) vào thông tin điểm số. Ban đầu, công nghệ này được gọi là 'Ghép nối và tạo hình hát theo miền tần số' nhưng đã được đổi tên sau khi phát hành Vocaloid 2 vào năm 2007. Công nghệ này giúp tạo ra các biểu cảm giọng hát như tiếng rung và các đoạn âm thanh cần thiết cho việc ca hát. Các công cụ tổng hợp Vocaloid và Vocaloid 2 được thiết kế để hát, không phải để đọc văn bản, mặc dù các phần mềm như Vocaloid-flex và Voiceroid đã được phát triển cho mục đích đó. Tuy nhiên, chúng không thể sao chép tự nhiên các biểu cảm hát như giọng nói khàn hoặc tiếng hét.
Cấu trúc hệ thống
Hệ thống Vocaloid 2 bao gồm ba phần chính: Trình chỉnh sửa Điểm (Vocaloid 2 Editor), Thư viện Ca sĩ và Công cụ Tổng hợp. Công cụ Tổng hợp nhận thông tin điểm từ Trình chỉnh sửa Điểm, chọn các mẫu từ Thư viện Ca sĩ và kết hợp chúng với các giọng nói tổng hợp. Về cơ bản, không có sự khác biệt lớn giữa Trình chỉnh sửa Điểm và Công cụ Tổng hợp của các sản phẩm Vocaloid 2 khác nhau do Yamaha cung cấp. Nếu đã cài đặt một sản phẩm Vocaloid 2, người dùng có thể thêm thư viện của sản phẩm khác để kích hoạt. Hệ thống hỗ trợ ba ngôn ngữ: tiếng Nhật, tiếng Hàn và tiếng Anh, và có thể hỗ trợ thêm các ngôn ngữ khác trong tương lai. Nó có thể hoạt động độc lập (phát lại và xuất sang WAV) hoặc dưới dạng ứng dụng ReWire hoặc công cụ Công nghệ Studio ảo (VSTi) có thể truy cập từ máy trạm âm thanh kỹ thuật số (DAW).
Trình chỉnh sửa Vocaloid

Trình chỉnh sửa Vocaloid là công cụ kiểu piano cuộn để nhập giai điệu, lời bài hát và các hiệu ứng giọng hát. Khi nhập lời bài hát, phần mềm sẽ tự động chuyển chúng thành các ký hiệu ngữ âm của Vocaloid bằng từ điển phát âm tích hợp sẵn. Người dùng có thể chỉnh sửa trực tiếp các ký hiệu ngữ âm của các từ chưa đăng ký. Trình chỉnh sửa cung cấp các tham số khác nhau để thêm biểu cảm cho giọng hát, và người dùng cần điều chỉnh các tham số này để phù hợp nhất với giai điệu tổng hợp khi tạo giọng nói. Trình chỉnh sửa hỗ trợ ReWire và có thể đồng bộ hóa với DAW. Việc phát lại các bài hát với lời đã được xác định bằng bàn phím MIDI cũng được hỗ trợ.
Thư viện ca sĩ
Mỗi giấy phép Vocaloid phát triển một Thư viện ca sĩ, tức là cơ sở dữ liệu chứa các đoạn phát âm được ghi âm từ người thật. Cơ sở dữ liệu cần bao gồm tất cả các tổ hợp âm vị của ngôn ngữ mục tiêu, từ âm vị đơn (một chuỗi gồm hai âm vị khác nhau) đến nguyên âm kéo dài, cũng như các polyphone có nhiều hơn hai âm vị nếu cần. Ví dụ, giọng nói của từ 'sing' ([sIN]) có thể được tổng hợp bằng cách kết hợp chuỗi các âm vị '# -s, sI, IN, N- #' (# biểu thị âm vị không có âm thanh) với nguyên âm không âm ī. Hệ thống Vocaloid điều chỉnh cao độ của các đoạn âm này để phù hợp với giai điệu. Để tạo âm thanh tự nhiên hơn, cần lưu trữ ba hoặc bốn dải âm khác nhau trong thư viện. Tiếng Nhật yêu cầu 500 âm vị cho mỗi âm tiết, trong khi tiếng Anh cần tới 2.500. Tiếng Nhật có ít âm sắc hơn do ít âm vị và hầu hết các âm tiết kết thúc bằng nguyên âm. Trong tiếng Nhật, cơ bản có ba mẫu âm vị chứa phụ âm: phụ âm không âm, nguyên âm - phụ âm và phụ âm - nguyên âm. Ngược lại, tiếng Anh có nhiều âm tiết kết thúc bằng phụ âm, bao gồm phụ âm - phụ âm và phụ âm không có âm. Vì vậy, cần nhiều âm vị hơn trong thư viện tiếng Anh so với tiếng Nhật. Do sự khác biệt này, thư viện tiếng Nhật không thể sử dụng hiệu quả cho việc hát bằng tiếng Anh.
Công nghệ tổng hợp

Công cụ tổng hợp nhận thông tin từ các tin nhắn MIDI đặc biệt gọi là Vocaloid MIDI được gửi từ Trình chỉnh sửa điểm, điều chỉnh cao độ và âm sắc của các mẫu đã chọn trong miền tần số và kết hợp chúng để tạo ra giọng hát. Khi Vocaloid hoạt động dưới dạng VSTi có thể truy cập từ DAW, trình cắm VST đi kèm sẽ bỏ qua Trình chỉnh sửa Điểm và gửi các tin nhắn này trực tiếp đến Công cụ Tổng hợp.
Điều chỉnh thời gian
Khi hát, phụ âm của một âm tiết được phát ra trước khi bắt đầu nguyên âm. Vị trí bắt đầu của một nốt nhạc ('Note-On') cần phải trùng khớp với điểm bắt đầu của nguyên âm, không phải là điểm bắt đầu của âm tiết. Vocaloid lưu trữ 'điểm tổng hợp' trong bộ nhớ để điều chỉnh thời gian mẫu sao cho nguyên âm bắt đầu đúng lúc ở vị trí 'Note-On'. Nếu không điều chỉnh thời gian chính xác, sẽ xảy ra hiện tượng trễ.
Chuyển đổi cao độ
Do các mẫu âm thanh được ghi ở các cao độ khác nhau, việc chuyển đổi cao độ là cần thiết khi ghép nối các mẫu. Công cụ sẽ tính toán cường độ cần thiết từ các nốt nhạc, thời gian tấn công và các thông số rung, rồi chọn các mẫu phù hợp từ thư viện.
Điều chỉnh âm sắc

Công cụ làm mượt âm sắc xung quanh các điểm giao của các mẫu âm thanh. Để tạo ra âm sắc của một nguyên âm liên tục, các phong bì phổ của các mẫu gần đó được nội suy. Ví dụ, khi ghép một chuỗi các lưỡng âm 'se, e, et' từ từ tiếng Anh 'set', đường bao phổ tại mỗi điểm sẽ được nội suy giữa âm ē ở cuối 'se' và âm bắt đầu của 'et'.
Biến đổi
Sau khi điều chỉnh cường độ và âm sắc, động cơ sẽ thực hiện các phép biến đổi như biến đổi Fourier nhanh nghịch đảo (IFFT) để tạo ra âm thanh tổng hợp đầu ra.
Các phần mềm liên quan
Vocaloid 1
Giai đoạn phát triển ban đầu của Vocaloid có nguồn gốc từ một dự án được Yamaha tài trợ cách đây hai năm. Dự án này, có tên mã 'Elvis', không trở thành sản phẩm vì chỉ đáp ứng nhu cầu xây dựng giọng hát cho một bài hát duy nhất. Dù vậy, nó đã đóng vai trò quan trọng trong việc phát triển nhiều mô hình và ý tưởng sớm nhất cho Vocaloid.
Yamaha bắt đầu phát triển Vocaloid vào tháng 3 năm 2000 và chính thức giới thiệu sản phẩm tại hội chợ Musikmesse ở Đức vào ngày 5 tháng 3 năm 2003. Ban đầu, sản phẩm mang tên 'Daisy' để gợi nhớ bài hát 'Daisy Bell', nhưng vì lý do bản quyền, tên gọi đã được thay đổi thành 'Vocaloid'.
Các Vocaloid đầu tiên, Leon và Lola, được phát hành bởi phòng thu Zero-G vào ngày 3 tháng 3 năm 2004, được giới thiệu như 'Ca sĩ ảo tâm hồn ảo'. Leon và Lola đã ra mắt tại NAMM Show vào ngày 15 tháng 1 năm 2004. Họ cũng xuất hiện tại gian hàng của Zero-G Limited tại Wired Nextfest và giành giải thưởng Sự lựa chọn của biên tập viên nhạc sĩ điện tử năm 2005. Sau đó, Zero-G phát hành Miriam, với giọng hát của Miriam Stockley vào tháng 7 năm 2004. Vào cuối năm, Crypton Future Media phát hành Vocaloid Meiko, cùng với Kaito do Yamaha phát triển. Vào tháng 6 năm 2005, Yamaha nâng cấp phiên bản động cơ lên 1.1 và sau đó phát hành bản vá 1.1.2 với các tính năng mới. Tổng cộng, năm sản phẩm Vocaloid được phát hành từ 2004 đến 2006, và Vocaloid đã được ghi nhận với chất lượng âm thanh mạnh mẽ hơn ở các phiên bản sau này.
Tại thời điểm phát hành, Vocaloid không gặp phải công nghệ đối thủ đáng kể, với phiên bản tiếng Anh chỉ phải đối mặt với phần mềm Cantor của VirSyn. Dù có phiên bản tiếng Nhật, cả giao diện và giọng hát đều chỉ có phiên bản tiếng Anh. Sự khác biệt duy nhất giữa các phiên bản là màu sắc và logo trên mỗi mẫu. Kể từ năm 2011, phần mềm này không còn được Yamaha hỗ trợ và sẽ không còn được cập nhật nữa. Tất cả các sản phẩm Vocaloid 1 đã chính thức ngừng hoạt động từ ngày 1 tháng 1 năm 2014.
Vocaloid 2
Vocaloid 2 được phát hành vào năm 2007, với sự khác biệt lớn so với phiên bản trước đó là dựa vào các mẫu giọng âm thanh thay vì giọng hát người. Phiên bản này đã có sự nâng cấp toàn diện về công cụ tổng hợp và giao diện phần mềm, với các Vocaloid Nhật Bản được bổ sung giao diện tiếng Nhật.
Vocaloid 3

Vocaloid 3 chính thức ra mắt vào ngày 21 tháng 10 năm 2011. Một số phòng thu đã cung cấp các bản cập nhật cho phép chuyển các thư viện giọng hát từ Vocaloid 2 sang Vocaloid 3. Phiên bản này đã mở rộng thêm hỗ trợ cho các ngôn ngữ như tiếng Trung, tiếng Tây Ban Nha, tiếng Catalunya và tiếng Hàn.
Vocaloid 4

Vào tháng 10 năm 2014, giọng ca tiếng Anh Ruby đã được công nhận là sản phẩm đầu tiên cho công cụ Vocaloid 4. Tuy nhiên, việc phát hành bị trì hoãn để Ruby có thể xuất hiện trên phiên bản công cụ mới hơn. Năm 2015, một số phiên bản Vocaloid 4 đã được phát hành và Vocaloid 4 cũng được công bố ngay sau đó.
Vocaloid 5
Vocaloid 5 chính thức ra mắt vào ngày 12 tháng 7 năm 2018, với một giao diện hoàn toàn mới và cải tiến. Phiên bản này chỉ có sẵn dưới dạng gói: phiên bản tiêu chuẩn bao gồm bốn giọng hát, trong khi phiên bản cao cấp có tổng cộng tám giọng hát.
Vocaloid 6
Vocaloid 6 được phát hành vào ngày 13 tháng 10 năm 2022, với khả năng hỗ trợ các giọng hát từ Vocaloid 3 trở lên. Phiên bản này giới thiệu một dòng giọng hát mới mang tên Vocaloid: AI, hoạt động trên nền tảng engine riêng. Sản phẩm chỉ được bán dưới dạng gói, với phiên bản tiêu chuẩn bao gồm 4 giọng hát từ Vocaloid 5 và 4 giọng mới từ Vocaloid: AI. Các ngân hàng giọng hát AI của Vocaloid 6 hỗ trợ tiếng Anh và tiếng Nhật, với kế hoạch bổ sung hỗ trợ tiếng Trung và tính năng cho phép người dùng nhập âm thanh của chính họ để Vocaloid: AI tái tạo lại bằng một trong các giọng hát của mình.
Tiếp thị
Dù Yamaha là công ty phát triển Vocaloid, việc tiếp thị từng sản phẩm không do chính họ thực hiện mà được giao cho các studio độc lập.
Các tạp chí Nhật Bản như DTM magazine đã công bố và quảng bá nhiều nghệ sĩ Vocaloid đến với người hâm mộ, bao gồm Hatsune Miku, Kagamine Rin/Len và Luka, với hình ảnh do Kei thiết kế và cập nhật tin tức mới về Vocaloid. Sau thành công của các album CD của SF-A2 Miki, các Vocaloid khác như VY1 và Iroha đã tiếp thị đĩa CD để quảng bá phần mềm của mình. Khi Amazon MP3 gia nhập thị trường Nhật vào ngày 9 tháng 11 năm 2010, các album Vocaloid bắt đầu được cung cấp miễn phí.
Crypton đã tích cực tham gia vào việc quảng bá các nhân vật của mình, đặc biệt là Hatsune Miku. Họ đã đóng góp nhãn dán và lớp sơn cho xe GT300 tại Super GT từ năm 2008 với sự hỗ trợ từ Good Smile Racing (một chi nhánh của Good Smile Company), chuyên phụ trách các sản phẩm liên quan đến ô tô, đặc biệt là itasha. Dù Good Smile Company không phải là đơn vị đầu tiên mang văn hóa anime và manga vào Super GT, nhưng họ đã trực tiếp giới thiệu itasha thay vì chỉ tô màu lên xe.
Trong lĩnh vực xe GT, Crypton cũng đã thành lập trang web Piapro, một cộng đồng thiết kế cho các nghệ sĩ. Một trò chơi di động mang tên Hatsune Miku Vocalalo x Live đã được phát triển bởi trang Gree. TinierMe Gacha cũng đã tạo ra các bộ trang phục giống như Miku cho các dịch vụ của họ, cho phép người chơi tạo hình đại diện với các nhân vật Vocaloid của Crypton.
Hai bản manga không chính thức đã được phát triển và minh họa bởi họa sĩ Vocaloid Kei. Một trong số đó, Maker Unofficial: Hatsune Mix, được phát hành bởi Jive trên tạp chí Comic Rush. Bộ manga này bao gồm 28 chương gốc được xuất bản nối tiếp và một tập tankōbon chứa 10 chương đầu. Một video âm nhạc anime có tên 'Schwarzgazer' dành cho nữ ca sĩ ảo Lily được sản xuất và phát hành cùng với album anim.o.v.e 02c, tuy nhiên bài hát lại được thể hiện bởi ban nhạc Move chứ không phải bởi Vocaloid. Một manga yonkoma dựa trên Hatsune Miku, vẽ bởi Kentaro Hayashi, có tên Shūkan Hajimete no Hatsune Miku!, bắt đầu được phát hành trên Weekly Young Jump từ ngày 2 tháng 9 năm 2010. Hatsune Miku cũng đã xuất hiện trên tạp chí Weekly Playboy. Crypton Future Media đã tuyên bố rằng họ sẽ không sản xuất một bộ anime dựa trên các Vocaloid của họ nhằm tránh hạn chế sự sáng tạo của cộng đồng người dùng phần mềm, và họ muốn người dùng có tự do tạo ra các video PV mà không bị ràng buộc.
Ban đầu, Crypton Future Media là studio duy nhất cấp phép sản xuất các bức tượng nhỏ cho các nhân vật Vocaloid của mình. Một số bức tượng nhỏ và búp bê nhồi bông được sản xuất dưới sự cấp phép của Max Factory và Good Smile Company. Trong một sự kiện giới thiệu Lily, bức tượng nhỏ của cô được Phat Company cấp phép, làm cho Lily trở thành Vocaloid duy nhất có bức tượng nhỏ ngoài Crypton.
Crypton và Toyota Motors đã bắt tay hợp tác, khởi đầu bằng việc giới thiệu chiếc xe Toyota Corolla năm 2011 với sự góp mặt của Hatsune Miku. Sự kiện này cũng đánh dấu lần đầu tiên Miku xuất hiện tại Hoa Kỳ. Crypton đã tiếp thị Miku như một nhạc cụ ảo và phải hỏi ý kiến người hâm mộ Nhật Bản về việc đưa Miku đến Hoa Kỳ với tư cách là một ca sĩ ảo.
Tác động văn hóa


Phần mềm Vocaloid bắt đầu thu hút sự chú ý ở Nhật Bản sau khi Crypton Future Media phát hành Hatsune Miku Vocaloid 2, và thành công của cô đã giúp danh tiếng của Vocaloid lan rộng qua các thế hệ. Trang web chia sẻ video Nico Nico Douga đóng vai trò quan trọng trong việc phổ biến phần mềm này. Một video nổi tiếng từ người dùng Hatsune Miku và một họa sĩ minh họa, với 'Hachune Miku' - phiên bản chibi của Hatsune Miku cầm cọng hành (Negi trong tiếng Nhật) và hát bài 'Ievan Polkka' từ Phần Lan, đã thu hút sự chú ý lớn. Theo Crypton, các video này cho thấy tiềm năng của phần mềm trong việc tạo nội dung đa phương tiện và văn hóa dōjin. Khi phần mềm trở nên phổ biến hơn, Nico Nico Douga đã trở thành nền tảng chính để sáng tạo nội dung. Các bài hát gốc được viết bởi người dùng thường được minh họa hoặc hoạt hình dưới dạng 2D và 3D, và được phối lại bởi các người dùng khác. Các dự án như Story of Evil đã trở thành series manga, sách và vở kịch, còn 'Cantarella' do Kaito thể hiện cũng được dựng thành vở kịch. Nico Nico Douga đã có ảnh hưởng lớn đến các studio Nhật Bản, nhiều studio thường đăng tải demo trên trang này cũng như YouTube để quảng cáo sản phẩm Vocaloid.
Vào tháng 9 năm 2009, ba bức tượng nhỏ dựa trên nhân vật 'Hachune Miku' đã được phóng lên từ sa mạc Black Rock ở bang Nevada (Mỹ), tuy nhiên chúng không ra ngoài vũ trụ. Cuối tháng 11 năm 2009, một đơn thỉnh cầu yêu cầu tấm nhôm Hatsune Miku (8 cm x 12 cm) được sử dụng làm trọng lượng cân bằng cho tàu thăm dò Sao Kim Akatsuki của Nhật Bản đã nhận được sự ủng hộ từ Tiến sĩ Seiichi Sakamoto của JAXA và hơn 10,000 chữ ký từ người hâm mộ Miku. Đơn thỉnh cầu nhanh chóng được dịch sang nhiều ngôn ngữ khác như tiếng Anh, tiếng Nga, tiếng Trung và tiếng Hàn. Vào ngày 21 tháng 5 năm 2010, tàu Akatsuki đã được phóng lên từ trung tâm vũ trụ Tanegashima của Nhật Bản với ba bức tượng Hatsune Miku.
Phần mềm Vocaloid cũng chứng kiến thành công của nhân vật Black Rock Shooter, có diện mạo tương tự Hatsune Miku nhưng với thiết kế khác. Nhân vật này được tạo ra dựa trên bài hát nổi tiếng 'Black Rock Shooter', và nhiều bức tượng nhỏ đã được sản xuất. Một tập OVA của Black Rock Shooter do Ordet sản xuất đã được phát trực tiếp để quảng bá từ 25 – 31 tháng 8 năm 2010. Bộ đôi thần tượng ảo Thái Lan 'Meaw' cũng đã gia nhập vào văn hóa Vocaloid, nổi tiếng ở Nhật Bản vào năm 2010 với hai đĩa đơn 'Meaw Left ver.' và 'Meaw Right ver.' được hát bằng tiếng Nhật.
Vào ngày 31 tháng 8 năm 2010, một quán cà phê dựa trên Hatsune Miku đã được khai trương tại Kyoto. Nhiều sự kiện đã diễn ra để quảng bá văn hóa Vocaloid tại Nhật Bản. 'Snow Miku' là một phần của lễ hội tuyết Sapporo lần thứ 62 vào tháng 2 năm 2011. Một chương trình truyền hình chủ đề Vocaloid, Vocalo Revolution, bắt đầu phát sóng trên kênh Kyoto Broadcasting System từ ngày 3 tháng 1 năm 2011, góp phần làm phổ biến văn hóa Vocaloid. Một đài radio cũng đã phát sóng một chương trình dài 60 phút chỉ có nhạc Vocaloid.
Trong các sự kiện liên quan đến trận động đất và sóng thần Tōhoku 2011, nhiều ổ đĩa Vocaloid đã được phát hành để quyên góp. Crypton Future Media đã hợp tác với các công ty khác nhằm hỗ trợ, với số tiền thu được từ việc bán nhạc từ nhãn đĩa KarenT của họ. Đặc biệt, có một phiên bản Nendoroid đặc biệt của Hatsune Miku mang tên 'Nendoroid Hatsune Miku: Support ver.', với 1.000 yên từ mỗi sản phẩm được quyên góp cho Hội Chữ thập đỏ Nhật Bản.
Vào năm 2012, Vocaloid đã được công nhận là một trong những yếu tố góp phần tăng 10% vào các dịch vụ cosplay. Đến năm 2013, phần mềm Vocaloid 3 đã được sử dụng để tạo giọng cho nhân vật Puppycat trong series hoạt hình trên web Bee and Puppycat của Cartoon Hangover.
Ngoài Nhật Bản, Trung Quốc cũng đã phát triển Vocaloid của riêng mình. Lạc Thiên Y (tiếng Trung: 洛天依; bính âm: Luò tiān yī) là Vocaloid đầu tiên của Trung Quốc, được phát triển bởi Bplats, Inc., thuộc Tập đoàn Yamaha, và hợp tác với Tập đoàn công nghệ thông tin Thượng Hải Hòa Niệm (tiếng Trung: 上海禾念信息科技有限公司; bính âm: Shànghǎi hé niàn xìnxī kējì yŏuxiàn gōngsī). Lạc Thiên Y được ra mắt vào tháng 7 năm 2012 cho chương trình VOCALOID3 và nổi tiếng với ca khúc Past Rain (tiếng Trung: 过去的雨; bính âm: Guòqù de yǔ) sáng tác bởi nhạc sĩ Lư Văn Thao (tiếng Trung: 卢文韬; bính âm: Lúwéntāo) và đã biểu diễn trên sân khấu bằng công nghệ Hologram tại Trung Quốc.
Ngoài Trung Quốc, Đài Loan, Anh Quốc, Tây Ban Nha và Nhật Bản, thị trường Vocaloid cũng đã mở rộng sang Hàn Quốc. SeeU (Tiếng Hàn: 시유; Romaja: Siyu) là giọng nữ Hàn Quốc đầu tiên được tạo ra cho phần mềm Vocaloid 3 của SBS A & T (trước đây là SBS Artech). SeeU cũng có khả năng hát tiếng Nhật và người cung cấp giọng cho cô là Kim Daehee từ ban nhạc GLAM.
Vào ngày 18 tháng 7 năm 2012, một quản trị viên của SBS Artech đã công bố poster giới thiệu buổi biểu diễn hologram đầu tiên của SeeU trên chương trình âm nhạc Hàn Quốc Inkigayo, được phát sóng bởi SBS. SeeU sẽ biểu diễn cùng với người cung cấp giọng của cô, Dahee, và các thành viên khác trong nhóm GLAM. Sự kiện được sản xuất bởi SBS và chương trình sẽ được phát sóng vào ngày 22 tháng 7 năm 2012. Trước đó, vào ngày 6 tháng 6 năm 2011, một bản demo tên 'I = Fantasy' sản xuất bởi Bang Shi Hyuk đã được giới thiệu trong thông báo VOCALOID3. SeeU đã được công bố vào ngày 30 tháng 8 và đơn đặt hàng trước bắt đầu từ ngày 14 tháng 10 năm 2011. Cô được phát hành vào ngày 21 cùng tháng, cùng ngày với Vocaloid 3, trở thành một trong bốn sản phẩm đầu tiên của động cơ mới. Tại Nhật Bản, SeeU được phát hành vào ngày 16 tháng 12 năm 2011 và doanh số của cô kết thúc vào ngày 1 tháng 3 năm 2013. Theo quản lý của SBS A & T, Hyo Eun Kim, tên 'SeeU' lấy cảm hứng từ câu nói trong bộ phim Avatar năm 2009.
Đánh giá
Dù phần mềm Vocaloid đạt thành công lớn tại Nhật Bản, nhưng thị trường quốc tế phần lớn vẫn không mặn mà với nó. Trong một cuộc phỏng vấn với công ty Vocaloid Zero-G, nhà sản xuất âm nhạc Robert Hedin nhận xét rằng phần mềm này mở ra cơ hội sáng tạo âm nhạc, nhưng so với phần mềm điều chỉnh âm thanh tự động, Vocaloid vẫn thiếu yếu tố khiến âm thanh nghe như con người. Hedin cũng chỉ ra rằng phần mềm điều chỉnh âm thanh vẫn được sử dụng rộng rãi trong ngành công nghiệp âm nhạc hiện nay. Giuseppe, người đã sản xuất các bản demo cho Vocaloid Zero-G và PowerFX, đồng thời phát triển Vocaloid tại Tây Ban Nha, cho rằng việc chọn giọng Vocaloid không hề đơn giản và hy vọng phần mềm sẽ tiếp tục phát triển miễn là người dùng vẫn tích cực. Anh cũng lưu ý rằng sự khởi đầu chậm chạp và những đánh giá tiêu cực là những khó khăn lớn để phần mềm đạt được thành công. Giống như bất kỳ sản phẩm thương mại nào, sự giảm sút doanh số sẽ dẫn đến giảm đầu tư phát triển, và hiện tại người dùng có xu hướng tập trung nhiều hơn vào các nhân vật Vocaloid thay vì giọng hát.
Khi phát triển phiên bản tiếng Anh của phần mềm, nhiều studio được Crypton Future Media tiếp cận đã không mấy hứng thú và coi phần mềm như một 'đồ chơi'. Sự thất bại của các Vocaloid Leon và Lola tại thị trường Hoa Kỳ, do những chỉ trích về giọng tiếng Anh của họ, đã chứng minh rằng sự chấp nhận không cao. Crypton đánh giá rằng từ vựng tiếng Anh có thể giúp người dùng Nhật Bản cải thiện khả năng ngoại ngữ. Dù Hatsune Miku giúp tăng sự nổi bật của phần mềm, giọng hát của cô vẫn chia rẽ ý kiến từ các nhà phê bình trong và ngoài nước. Trước khi phát hành Hatsune Miku, Crypton Future Media cũng đã đối mặt với chỉ trích về việc chọn động cơ phát hành Vocaloid như một sản phẩm thương mại, mặc dù họ cho rằng đó là quyết định hợp lý.
Khi phiên bản tiếng Anh của phần mềm không thành công tại Hoa Kỳ, Crypton Future Media báo cáo rằng khoảng một nửa số lượt tải nhạc từ iTunes Store cho các bài hát nhãn KarenT của họ đến từ người tiêu dùng nước ngoài. Dù doanh số ở châu Âu khá tốt, phần mềm vẫn chưa được chú ý đủ, và các nhà phát triển phần mềm phiên bản tiếng Anh đang nỗ lực để cải thiện tình hình ở châu Âu.
Hatsune Miku đứng thứ hai trong bảng xếp hạng các nhân vật yêu thích nhất của người chơi game Nhật Bản trên Yahoo! Japan vào năm 2010, nhờ vai trò nổi bật trong Hatsune Miku: Project DIVA lần hai. CNNGo của CNN cũng đã đưa Miku vào danh sách 'Ca sĩ ảo xuất sắc nhất cho thế hệ otaku' trong bảng xếp hạng 'Xuất sắc và tệ nhất Tokyo 2010'. Tạp chí Clash nhận định rằng Hatsune Miku và phần mềm Vocaloid đại diện cho tương lai của âm nhạc.
Vocaloid được tiếp thị như một công cụ dành cho nhạc sĩ chuyên nghiệp. Mặc dù vào năm 2011 có nhiều nhà sản xuất sử dụng phần mềm này tại Nhật Bản, một báo cáo đã chỉ rõ sự bùng nổ của Vocaloid qua những phản ánh thực tế. Người hâm mộ bắt đầu sử dụng phần mềm một cách độc lập. Trên Nico Nico Douga, hầu hết các video liên quan đến Vocaloid đều vượt qua mốc 5.000 lượt xem, trong khi những nhà sản xuất nổi tiếng được quan tâm nhiều hơn so với những người ít nổi bật. Theo thứ tự, các video tập trung vào các nhân vật như Hatsune Miku (thứ nhất), Kagamine Rin (thứ hai), Gumi (thứ ba), Megurine Luka (thứ tư), Kagamine Len (thứ năm) và Kaito (thứ sáu). Những video về các nhân vật khác thường có dưới 1.000 lượt xem hoặc ít liên quan hơn. Sự thật này không hoàn toàn phù hợp với các tính toán về mức độ phổ biến, bao gồm lượt xem trung bình và danh sách. Cuối cùng, chỉ có Gumi và Kagamine nằm trong danh sách sáu hàng đầu, trong khi Hatsune Miku dù nổi tiếng lại không lọt vào danh sách này trong nghiên cứu. Tính đến năm 2013, ước tính khoảng 30% tổng số video tải lên hàng tháng trên Nico Nico Douga liên quan đến Vocaloid.
Dù Vocaloid ngày càng trở nên phổ biến như một nhượng quyền thương mại, đến cuối năm 2015, việc tạo ảnh hưởng mạnh mẽ ở phương Tây vẫn còn là thách thức; Hatsune Miku cũng không đạt được nhiều thành công. Tại thời điểm này, sự quan tâm chủ yếu vẫn tập trung vào Vocaloid. Nhiều công ty Nhật Bản đang tăng cường bảo vệ sản phẩm của họ, với Hatsune Miku: Project DIVA X phát hành vào thời điểm đó, trở thành trung tâm của cuộc tranh cãi về quyền lợi bản quyền. Thị trường cho các phần mềm như vậy được mô tả là 'đối tượng phù hợp ở phương Tây'. Nghệ sĩ piano nổi tiếng Trung Quốc Lang Lang đã biểu diễn cùng ca sĩ ảo 15 tuổi Lạc Thiên Y trước hàng nghìn người tại Thượng Hải. Lạc Thiên Y có hơn 3 triệu người theo dõi trên Weibo, với giá vé sự kiện lên đến 1.580 nhân dân tệ, tương đương 235 USD.
- Âm nhạc máy tính
- Nhạc dōjin
- Nhạc Audition/nhạc Au (Hàn Quốc)
- Nhạc TikTok (Trung Quốc)
- Nhạc underground
- Nyan Cat
Ghi chú
- TÀI LIỆU
- Công nghệ
- Bonada, Jordi; và cộng sự (2001). “Tổng hợp giọng hát bằng cách kết hợp Mô hình Kích thích và Resonance với Mô hình Sinusoidal và Residual” (PDF). Proc. of ICMC. CiteSeerX 10.1.1.18.6258.
- Bonada, Jordi; Loscos, Alex (2003). “Máy tổng hợp giọng hát dựa trên mẫu bằng cách nối ghép quang phổ”. Proc. of the Stockholm Music Acoustics Conference (SMAC) 03: 439–442.Quản lý CS1: ref trùng mặc định (liên kết)
- Kenmochi, Hideki; Ohshima, Hayato. “VOCALOID - Tổng hợp giọng hát thương mại dựa trên nối ghép mẫu” (PDF). Interspeech 2007. Bản gốc (PDF) lưu trữ ngày 6 tháng 7 năm 2012. Truy cập 10 tháng 4 năm 2019.
- “Phỏng vấn Hideki Kenmochi”. DTM magazine (Số đặc biệt tháng 1 năm 2008 về Vocaloid CV01 Hatsune Miku) (bằng tiếng Nhật). Terajima Joho Kikaku. 15 (2): 36–39. Tháng 1 năm 2008. ASIN B000YKXQTI.
- Kenmochi, Hideki; Ohshima, Hayato (ngày 8 tháng 2 năm 2008). “Hệ thống tổng hợp giọng hát 'Vocaloid': Tình trạng hiện tại và danh sách việc cần làm” (PDF). IPSJ SIG Notes [ (bằng tiếng Nhật). SIG Music and Computer (SIGMUS), Hiệp hội Xử lý Thông tin Nhật Bản (IPSJ). 2008 (12): 51–56. ISSN 0919-6072. 2008-MUS-74-(9).
- Kenmochi, Hideki (Tháng 3 năm 2008). “第III章 歌唱合成システムVOCALOIDと初音ミク” (PDF). デジタルコンテンツの知的財産権に関する調査研究:進化するコンテンツビジネスモデルとその収益性・合法性—VOCALOID2、初音ミク、ユーザ、UGMサイト、権利者—報告書 (bằng tiếng Nhật). Hiệp hội Nội dung Số Nhật Bản (DCAJ). tr. 33–51. Truy cập ngày 10 tháng 4 năm 2019.
- Kenmochi, Hideki (ngày 25 tháng 5 năm 2008). “Tổng hợp Giọng hát: VOCALOID và các Công nghệ của nó”. Tạp chí của Hiệp hội Giao diện Con người (bằng tiếng Nhật). 10 (2): 161–164. ISSN 1344-7254.
- “Quá trình tạo ra Vocaloid”. Red Bull Music Academy. Tháng 11 năm 2014. Bản gốc lưu trữ ngày 17 tháng 4 năm 2015. Truy cập ngày 10 tháng 4 năm 2019.
- Sản phẩm phái sinh
- Ameya/Ayame (2008). “歌声合成ツールUTAU” [Công cụ Tổng hợp Giọng hát UTAU] (bằng tiếng Nhật). Công cụ Tổng hợp Giọng hát UTAU. Truy cập ngày 10 tháng 4 năm 2019.
- Higuchi, Masaru (Yu) (ngày 24 tháng 2 năm 2008). “MikuMikuDance”. Dự án Video Khuyến mãi Vocaloid (bởi GeoCities). Truy cập ngày 10 tháng 4 năm 2019.
- Nakano, Tomoyasu; Goto, Masataka (ngày 6 tháng 7 năm 2009). “VocaListener: Hệ thống Tổng hợp Giọng hát Dựa trên Dự đoán Tham số Lặp lại”. Truy cập ngày 10 tháng 4 năm 2019.
- Nakano, Tomoyasu; Goto, Masataka (2008). “VocaListener(ぼかりす): Hệ thống Tự động Dự đoán Tham số Tổng hợp Giọng hát theo cách Giống Người” (bằng tiếng Nhật). Truy cập ngày 10 tháng 4 năm 2019. (đổi hướng từ Nakano & Goto 2009 sau 7 tháng 10, 2010)
- Nguồn
Tìm hiểu thêm
- Sách
- Kenmochi, Hideki; Fujimoto, Ken (2014). Kỹ Thuật Vocaloid: Cơ Bản và Nguyên Lý Tổng Hợp Giọng Hát. Tokyo, Nhật Bản: Yamaha Music Media. ISBN 978-4-636-89996-2.
- Kenmochi, Hideki (Tháng 8 năm 2009). “Tổng Hợp Giọng Hát và Ứng Dụng của nó (
Những Tiên Phong trong Công Nghệ Xử Lý Thông Tin Âm Nhạc)”. IPSJ Magazine (bằng tiếng Nhật). Hiệp hội Xử lý Thông tin Nhật Bản (IPSJ). 50 (8): 723–728. ISSN 0447-8053. - “DTM MAGAZINE Những Tiên Phong trong Xử Lý Thông Tin Âm Nhạc!” [Những Tiên Phong trong Xử Lý Thông Tin Âm Nhạc! trên tạp chí DTM] (bằng tiếng Nhật). Terajima Joho Kikaku / IPSJ SIG Music and Computer (SIGMUS). Bản gốc (archive) lưu trữ ngày 31 tháng 3 năm 2022. Truy cập ngày 10 tháng 4 năm 2019.
- Nakano, Tomoyasu; Goto, Masataka (Tháng 8 năm 2008). “Những Tiên Phong trong Xử Lý Thông Tin Âm Nhạc! VocaListener: Hệ Thống Tạo Giọng Hát Giống Như Người” (PDF). DTM magazine (bằng tiếng Nhật). Terajima Joho Kikaku. 15 (9): 72–73. ASIN B001B7MJR8. Bản gốc (PDF) lưu trữ ngày 10 tháng 5 năm 2022. Truy cập ngày 10 tháng 4 năm 2019.
- Bài viết
- Santos, Carlo (15 tháng 7 năm 2011). “Thế Giới Thuộc Về Cô: Hatsune Miku Đang Thay Đổi Mọi Thứ”. bài viết. Anime News Network.
- Whiteley, Sheila; Rambarran, Shara biên tập (ngày 11 tháng 2 năm 2016). “Vocaloids, Holograms, và Những Ngôi Sao Nhạc Ảo”. Hướng Dẫn Oxford về Âm Nhạc và Ảo Thực. Oxford University Press. tr. 97–166. ISBN 978-0-19-932128-5.
- Đánh giá
- Santos, Carlo (14 tháng 5 năm 2013). “Mikunopolis tại Los Angeles Blu-Ray” (đánh giá). Anime News Network.
Liên kết bên ngoài
- Trang web chính thức
- Y2 Project (tiếng Nhật)
