Những yếu tố độc đáo này đã trở thành đặc trưng không thể thiếu trong phong cách nghệ thuật của Studio Ghibli, tạo nên những trải nghiệm điện ảnh đầy ấn tượng cho khán giả toàn cầu.
Studio Ghibli nổi tiếng với những bộ phim tuyệt vời, chủ yếu dành cho lứa tuổi trẻ. Ngoài những tác phẩm nhẹ nhàng như My Neighbor Totoro, hãng phim còn cho ra đời những bộ phim đậm tính triết lý và đen tối như Princess Mononoke.
Có vô số yếu tố kỳ quặc đặc trưng xuất hiện với nhiều mức độ khác nhau trong các bộ phim Ghibli thuộc đa dạng thể loại. Những yếu tố này không chỉ làm khán giả bất ngờ mà còn góp phần tạo dựng dấu ấn nghệ thuật riêng biệt của Studio Ghibli.
10. Nhân vật không lời thoại vừa dễ mến vừa huyền bí

Từ Totoro đến Catbus, những nhân vật không nói lời nào thường giao tiếp qua các cử chỉ và nụ cười thân thiện, đóng vai trò là người bạn tốt bụng, đặc biệt nổi bật trong các phim dành cho trẻ em. Tuy nhiên, trong những bộ phim như Princess Mononoke, bản chất của những nhân vật này lại có phần bí ẩn hơn, mặc dù cuối cùng họ vẫn thể hiện sự trí tuệ và lòng trắc ẩn.
9. Quan sát thiên nhiên chi tiết làm chậm nhịp phim

Khác với phong cách kể chuyện nhanh gọn của phương Tây, Ghibli dành thời gian để làm nổi bật những chuyển động từ từ của thiên nhiên, như sự hình thành bão tố hay gió thổi qua cỏ cây. Những khoảnh khắc này thể hiện sự tin tưởng của Ghibli vào khán giả và tạo ra nhịp điệu riêng biệt cho bộ phim.
8. Những sinh vật nhỏ kỳ lạ nhưng lại rất hữu ích

Những sinh vật nhỏ nhắn, kỳ quặc thường xuyên xuất hiện và được yêu thích, như Soot Sprites trong My Neighbor Totoro hay Kodama trong Princess Mononoke. Mặc dù không đóng vai trò chủ đạo trong câu chuyện, chúng góp phần tạo nên một không gian đầy sức sống và huyền bí cho thế giới Ghibli.
7. Nhân vật của Studio Ghibli với những cử động vụng về

Trong khi hoạt hình dành cho trẻ em thường khắc họa nhân vật với những động tác nhẹ nhàng, uyển chuyển, Studio Ghibli lại chọn một hướng đi khác. Dù vẫn là hoạt hình cách điệu, họ không ngại thể hiện sự vụng về, lóng ngóng trong từng cử động của nhân vật, kể cả những người lớn như Fujimoto hay những đứa trẻ trong My Neighbor Totoro. Các nhân vật Ghibli chạy nhảy, vấp ngã một cách tự nhiên, chân thật như bao con người thực sự.
Thay vì tô vẽ, Ghibli tìm thấy vẻ đẹp trong những cử động đơn giản của cuộc sống, đặc biệt là sự tự do và thoải mái trong cách di chuyển của trẻ em.
6. Cha mẹ có những khoảnh khắc yếu đuối và thất vọng chân thực

Các bộ phim như Ponyo không ngần ngại thể hiện những khoảnh khắc đời thường khi cha mẹ cảm thấy kiệt sức, thất vọng, điều này khác biệt so với hình ảnh cha mẹ lý tưởng hóa trong phim trẻ em phương Tây.
5. Yếu tố kinh dị cơ thể xuất hiện thường xuyên trong các bộ phim của Studio Ghibli

Thể loại kinh dị liên quan đến sự phân rã cơ thể thường xuyên xuất hiện trong các bộ phim u ám của Ghibli như Princess Mononoke, với lời nguyền ăn mòn cơ thể Ashitaka, hay thậm chí trong Howl's Moving Castle với sự biến dạng của Phù thủy Phế Địa.
4. Biến con người thành động vật kỳ dị

Trong khi nhiều hãng phim hoạt hình, đặc biệt là Disney, mang đến những câu chuyện cổ tích ngọt ngào và vui tươi, Studio Ghibli lại tiếp cận thể loại này theo một cách riêng biệt. Họ vẫn giữ các yếu tố truyện cổ tích và sự biến hình từ người thành động vật, nhưng lại mang đến một tông giọng u ám và đầy sự đe dọa hơn.
Khác với những biến đổi kỳ diệu như chuột thành người hầu trong Cinderella, Ghibli khiến người xem cảm nhận nỗi sợ thực sự khi chứng kiến cha mẹ của Chihiro bị hóa thành lợn hay hình dạng đáng sợ của Heron.
3. Một số nhân vật thay đổi thái độ đột ngột, thậm chí trở nên quái dị

Ghibli không ngần ngại tạo ra những yếu tố bất ngờ, khi một nhân vật bỗng nhiên biến đổi thành hình dạng kỳ quái. Đôi khi những cảnh tượng này mang tính bi kịch, đôi khi lại gây sợ hãi, như hình ảnh God Warrior tan chảy trong Nausicaä of the Valley of the Wind hay No-Face trở thành quái vật trong Spirited Away.
2. Những nhân vật vô cảm, kỳ lạ nhưng không hề tàn nhẫn

Sự vô cảm của một số nhân vật Ghibli thường tạo cảm giác bất an cho người xem, giống như hiệu ứng của những chiếc mặt nạ trong phim kinh dị. Những nhân vật có gương mặt thiếu biểu cảm, thậm chí giống như đeo mặt nạ, khiến người xem phải đoán xem họ là người tốt hay ẩn chứa điều gì nguy hiểm.
Một ví dụ điển hình là Vô Diện, cái tên tượng trưng cho sự thiếu vắng khuôn mặt, luôn đeo một chiếc mặt nạ Noh đầy bí ẩn. Hành trình của Chihiro giúp khám phá rằng Vô Diện có một trái tim nhân hậu, nhưng cũng dễ dàng bị tác động bởi sự tiêu cực và lòng tham xung quanh. Tương tự, Linh hồn rừng trong Công chúa Mononoke mang vẻ mặt bình thản, không chút cảm xúc, nhưng sự tĩnh lặng đó lại phản ánh sự khôn ngoan thay vì sự gian xảo.
1. Hình dạng bị nguyền rủa kinh dị nhưng mang ý nghĩa sâu sắc

Nhiều nhân vật trong các bộ phim Ghibli sở hữu hình dạng bị nguyền rủa đầy đau đớn và kinh hoàng, khác xa với những câu chuyện cổ tích thường thấy. Những hình dạng này không chỉ gây sợ hãi mà còn mang đậm ý nghĩa chủ đề, như lời nguyền của Howl trong Howl's Moving Castle hay sự biến hình của Nago trong Princess Mononoke.
Theo CBR
