Buzz
Hơn 20 năm trôi qua, "Howl’s Moving Castle" vẫn thu hút thế hệ trẻ mỗi khi tái chiếu, nhờ vào những thông điệp luôn luôn mới mẻ và sâu sắc: Tình yêu bản thân, đối mặt với nỗi sợ hãi và tôn vinh hòa bình.
Câu chuyện trong Howl’s Moving Castle (Lâu Đài Di Động Của Howl) bắt đầu với Sophie, một cô gái trẻ thừa kế cửa hàng làm mũ của cha mình. Cuộc sống an yên của cô bị thay đổi khi bị mụ phù thủy nguyền rủa, biến cô thành bà lão già nua. Để giải cứu bản thân khỏi lời nguyền, Sophie tìm đến lâu đài di động của Howl, một pháp sư vừa đẹp trai lại vừa đầy bí ẩn.
Tại nơi đây, cô đối mặt với vô vàn thử thách. Những cuộc gặp gỡ với Howl, những mối quan hệ mới mẻ cùng những khó khăn tưởng chừng không thể vượt qua đã giúp Sophie tìm lại chính mình.
Những tầng lớp ý nghĩa trong mối tình lãng mạn
Ngay từ đầu, Sophie xuất hiện với vẻ ngoài hiền lành, nhút nhát, chấp nhận cuộc sống tẻ nhạt gắn liền với công việc làm mũ. Dù còn trẻ, cô không chú trọng đến việc chăm sóc ngoại hình, tự ti và sống khép kín.
Sau khi bị phù thủy vùng hoang địa nguyền rủa, Sophie trở thành một bà lão 90 tuổi. Thực ra, đó chỉ là hình ảnh ngoại hình phản ánh những suy nghĩ tiêu cực đã ăn sâu vào trái tim cô từ lâu.
Sophie luôn sống trong cái bóng của chính mình, né tránh những thay đổi và thực tại.
Liệu lời nguyền có thực sự khiến cô mãi mãi trở thành bà lão? May mắn thay, đạo diễn Miyazaki Hayao đã khéo léo lồng ghép các chi tiết giúp khán giả có thể đoán trước được điều này.
Khi bên cạnh Howl, Sophie dần dần lấy lại sự tươi trẻ, mái tóc bạc dần trở lại màu nâu và vẻ ngoài trở nên tươi tắn hơn, đặc biệt là khi cô cảm thấy thoải mái hoặc vui vẻ. Mỗi khi cô cảm thấy tự ti hoặc nghi ngờ bản thân, hình ảnh bà lão lại hiện lên, chứng tỏ lời nguyền biến đổi theo cảm xúc. Chỉ khi Sophie vượt qua sự tự ti và dũng cảm cứu người mình yêu, cô mới thực sự tỏa sáng và phá vỡ lời nguyền. Lời nguyền là phản chiếu của tâm hồn cô, và chỉ có Sophie mới có thể tự giải thoát mình.
Không có bất kỳ lời thoại nào trực tiếp giải thích về lời nguyền mà Sophie phải gánh chịu.
Howl cũng trải qua một hành trình đầy gian khó để tìm lại tự do cho bản thân. Mặc dù bên ngoài có vẻ hời hợt và nhút nhát, nhưng khi lớp vỏ bọc bị vén lên, ta nhận ra nỗi cô đơn và những gánh nặng mà anh mang. "A heart’s a heavy burden" - mỗi trái tim đều mang một gánh nặng. Howl đã hy sinh trái tim của mình để trở thành một pháp sư tài ba, nhưng điều đó khiến anh cảm thấy lạc lõng và ám ảnh. Khi gặp Sophie, anh dần dần mở lòng và cảm nhận được tình yêu, từ đó can đảm đứng lên bảo vệ cô và những gì anh không muốn mất.
“Từ giờ anh sẽ không trốn chạy nữa. Vì anh đã có thứ để bảo vệ, đó chính là em.”
Cuối cùng, không phải phép thuật mà là tình yêu và lòng dũng cảm đã chữa lành mọi vết thương, giúp cả hai nhân vật chính vượt qua nỗi sợ hãi và trở nên mạnh mẽ hơn. Con người thường tự giam mình trong những lựa chọn an toàn, lạc lối trong những áp lực và nỗi sợ hãi vô hình.
Hành trình của Sophie và Howl khuyến khích con người dũng cảm đối mặt với thử thách, tin tưởng vào chính mình và mở lòng với tình yêu cũng như định mệnh. Hạnh phúc chỉ thực sự có được khi ta dám đứng lên và lựa chọn con đường của mình, thay vì chấp nhận số phận một cách cam chịu.
Sự trưởng thành của Howl qua những thử thách khốc liệt của chiến tranh
Trong Howl’s Moving Castle, tinh thần phản chiến rõ rệt khi Miyazaki chỉ trích sự vô nghĩa và tàn phá của chiến tranh. Bộ phim không ca ngợi những hành động anh hùng trong chiến trận mà thay vào đó, nó làm nổi bật những hậu quả đau thương và tàn phá đối với con người và thiên nhiên.
Tâm lý của Howl thể hiện rõ một khát khao mạnh mẽ về hòa bình và tự do. Mặc dù là một phù thủy tài ba, Howl quyết định trốn tránh cuộc chiến vô nghĩa vì lòng căm ghét bạo lực. Trong một cảnh quan trọng, Howl biến thành một con chim khổng lồ, biểu thị sự sợ hãi và né tránh trách nhiệm. Hình ảnh này vừa phản ánh sự yếu đuối của anh, vừa là biểu tượng cho gánh nặng mà anh phải mang.
Như nhiều tác phẩm khác của Miyazaki Hayao, "Howl’s Moving Castle" lại tiếp tục truyền tải thông điệp phản chiến mạnh mẽ.
Để có thể trưởng thành, Howl phải đối mặt với những nỗi sợ hãi và bóng tối trong chính tâm hồn mình. Những cảnh quay với bầu trời u ám và tiếng bom đạn vang vọng phản chiếu sự tàn phá mà chiến tranh mang lại. Nỗi đau của những người vô tội đã thôi thúc Howl phải hành động.
Lâu đài bay cùng với cuộc sống của các nhân vật chính trở thành biểu tượng cho hy vọng về hòa bình và tự do, thoát khỏi vòng xoáy hủy diệt mà chiến tranh gây ra.
Bức tranh ma thuật đầy cảm xúc
Trong thế giới phép thuật đầy mê hoặc, Howl’s Moving Castle đưa người xem vào một giấc mơ tuyệt vời, nơi những giai điệu nhẹ nhàng của âm nhạc hòa quyện với các cảnh quay được vẽ bằng tay, tạo nên một không gian huyền bí và đầy lôi cuốn.
Nhạc của Joe Hisaishi như dòng suối cảm xúc, thổi hồn vào từng khoảnh khắc, khiến trái tim người xem rung động mạnh mẽ. Chính vì thế, không ngạc nhiên khi Merry Go Round Of Life trở thành một trong những bản nhạc phim được yêu thích nhất của Studio Ghibli.
Vẻ đẹp thanh bình của thiên nhiên đối lập mạnh mẽ với những chiến trường tàn khốc, tạo nên một bức tranh sống động và nhiều tầng ý nghĩa.
Tuy nhiên, trong không gian huyền bí ấy, những cơn ác mộng đáng sợ vẫn hiện diện, khiến giấc mơ trở nên đa chiều hơn. Phim khắc họa sự đối lập giữa vẻ đẹp huy hoàng của thiên nhiên và những tàn phá khủng khiếp mà chiến tranh mang lại.
Những cảnh tượng lãng mạn, từ những cánh đồng xanh mướt cho đến lâu đài tráng lệ, đối lập với khung cảnh chiến tranh khốc liệt, một lần nữa nhấn mạnh thông điệp về hòa bình và bảo vệ vẻ đẹp của cuộc sống trong một thế giới đầy bất ổn.
