Ý Nghĩa Thực Sự Đằng Sau Ca Khúc “Birds of a Feather” Của Billie Eilish

“Birds of a Feather” kể về một người bày tỏ tình yêu của mình dành cho đối phương, khẳng định rằng họ muốn thực sự ở bên nhau cho đến ngày họ nhắm mắt xuôi tay. Ý nghĩa lãng mạn đầy bi kịch này được nhấn mạnh qua hình ảnh người kể chuyện “mục nát, chết và được chôn cất” trong “chiếc quan tài” mà người yêu họ mang theo.

1. “Birds of a Feather” nói về tình yêu sâu sắc và không thể tách rời dành cho một người. Tiêu đề bài hát dựa trên câu tục ngữ “birds of a feather flock together,” ám chỉ rằng những người có cùng sở thích hoặc tính cách thường tìm đến nhau. Billie đã sử dụng cụm từ này để thể hiện rằng cô yêu ai đó đến mức muốn “gắn bó” như “những con chim cùng đàn.” Lời bài hát kể về cảm xúc yêu đương mãnh liệt đến mức muốn ở bên nhau cho đến phút cuối cùng. Tuy nhiên, khác với những bản tình ca thông thường, “Birds of a Feather” đẩy ý tưởng này lên một mức độ cao hơn với những câu như ‘Til I rot away, dead and buried và ‘Til I’m in the casket you carry.

   • “Có rất nhiều bài hát về việc chết vì ai đó và yêu họ đến khi họ qua đời,” Finneas O’Connell, đồng tác giả và nhà sản xuất bài hát, chia sẻ trong một video do American Express thực hiện. “Tôi nghĩ việc đảo ngược ý tưởng này rất thú vị.”
   • Billie nói thêm, “Chúng tôi nghĩ, ‘Ồ, lần đầu tiên chúng tôi sẽ viết một bản tình ca mà không có góc khuất nào,’ và rồi chúng tôi đã thêm vào một chút biến tấu.”
   • Billie tiết lộ rằng cô đã ghi chép lại nhiều phiên bản lời bài hát ban đầu, khi nó vẫn còn là một bản tình ca đơn thuần:
     • “Tôi có rất nhiều lời bài hát trong này, tất cả đều xoay quanh tình yêu,” cô giải thích. “Chúng tôi nghĩ ra nhiều vần điệu, và từ ‘grave’ xuất hiện, vì vậy nó vẫn mang âm hưởng vui tươi nhưng chúng tôi luôn thích sự tương phản giữa giai điệu và lời bài hát.”
   • Tuy nhiên, Billie không có vấn đề gì nếu người nghe hiểu bài hát theo cách cổ điển và lãng mạn. “Việc tôi viết về điều gì hay Finneas viết về điều gì không quan trọng,” cô nói. “Điều quan trọng là bạn cảm nhận nó theo cách bạn cần.”

1. “Birds of a Feather” không xác nhận viết về một người cụ thể nào. Một số người cho rằng bài hát lấy cảm hứng từ Jesse Rutherford (ca sĩ chính của The Neighborhood), người từng là bạn trai nổi tiếng của Billie. Tuy nhiên, cả Billie và Finneas đều không đề cập đến việc Rutherford—hay bất kỳ ai khác—là nguồn cảm hứng trực tiếp cho bài hát. Thú vị hơn, Billie đã chia sẻ với Rolling Stone rằng các bài hát trong Hit Me Hard and Soft được lấy cảm hứng từ nhiều người, thay vì chỉ một người duy nhất (như trong Happier Than Ever).

   • Khi nói về “Birds of a Feather,” Billie thực sự ám chỉ rằng bài hát đại diện cho điều ngược lại so với những gì cô từng trải qua trong các mối quan hệ trước đây. “Đây là cách tôi ước mình cảm nhận, nhưng thực tế thì không, vì vậy tôi sẽ cố gắng giả vờ,” cô giải thích.
   • Khi nói về chuyện tình cảm, Billie đùa rằng cô không có kế hoạch hẹn hò nữa. “Điều đó không đúng, tất nhiên,” cô nói thêm, “Nhưng không, tôi không thấy mình nghiêm túc với ai cho đến khi tìm được người thực sự phù hợp.”
   • Về Rutherford, người yêu cũ, Billie khẳng định rằng họ vẫn giữ mối quan hệ tốt đẹp: “Anh ấy là người bạn của tôi. Thực sự là một trong những người tôi yêu quý nhất trên thế giới.”
   • Cuối cùng, điều kỳ diệu của những bản tình ca (và âm nhạc nói chung) là người nghe có thể hiểu theo cách họ muốn và áp dụng vào cuộc sống của chính mình. Vì vậy, việc bài hát viết về ai trong cuộc đời Billie không thực sự quan trọng!

1. Trong đoạn đầu tiên, Billie hát về một người mà cô muốn ở bên mãi mãi. Với giọng điệu kịch tính (và theo cách nói của cô, độc hại), Billie hát Tôi muốn bạn ở lại / Cho đến khi tôi nằm trong mộ / Cho đến khi tôi mục nát, chết và được chôn cất / Cho đến khi tôi nằm trong quan tài mà bạn mang theo. Về cơ bản, cô ấy đang đẩy ý tưởng “cho đến khi cái chết chia lìa” lên mức cực đoan bằng cách miêu tả việc cô muốn người yêu ở bên mình cho đến khi họ thực sự mang quan tài của cô và cơ thể cô phân hủy trong lòng đất.

   • Chủ đề tình yêu mãnh liệt này tiếp tục trong phần sau của đoạn đầu, khi Billie thổ lộ, nếu bạn đi, tôi cũng sẽ đi theo và rằng không còn gì để mất nếu không có người yêu của tôi.
   • Billie thậm chí còn ngụ ý rằng cô sẽ vui vẻ chết nếu đã mất người yêu, cầu xin: Nếu tôi đang tím tái, xin đừng cứu tôi / Không còn gì để mất nếu không có người yêu của tôi.
   • Khi nói về đoạn này, Billie chia sẻ trong một video do American Express thực hiện rằng cô “muốn đoạn này…cảm giác độc hại và hơi áp đặt tình cảm.”
   • “Nó giống như ai đó đẩy bạn vào tường và nói, ‘bạn trông thật đẹp.’ Và bạn nghĩ, ‘Wow, điều đó hơi quá.’ Đó là điều tôi muốn đoạn này truyền tải.”
2. Trong điệp khúc, đoạn dẫn và phần điệp khúc chính, Billie nhấn mạnh mong muốn mãnh liệt được ở bên người yêu. Ở phần đầu điệp khúc, Billie hát: Những con chim cùng đàn, chúng ta nên gắn bó, tôi biết / Tôi đã từng nói rằng tôi sẽ không bao giờ nghĩ mình tốt hơn khi ở một mình / Không thể thay đổi thời tiết, có thể không phải là mãi mãi / Nhưng nếu là mãi mãi, thì còn tốt hơn. Billie sử dụng thành ngữ quen thuộc “birds of a feather flock together” để nói với người yêu rằng cô không bao giờ muốn xa cách họ. Điều này dường như trái ngược với quan điểm trước đây của cô rằng cô sẽ tốt hơn khi độc thân.

   • Và, dù thừa nhận rằng mối quan hệ của họ có thể không kéo dài mãi mãi, Billie khẳng định rằng phiên bản lý tưởng nhất là họ sẽ ở bên nhau mãi mãi (cụ thể, cho đến ngày một trong hai người qua đời).
   • Khi chuyển sang đoạn dẫn, Billie giải thích rằng cô yêu đến mức không hiểu sao lại khóc—Tôi không biết mình đang khóc vì điều gì / Tôi không nghĩ mình có thể yêu bạn nhiều hơn.
   • Billie sau đó khẳng định rằng cô sẽ yêu người yêu cho đến “ngày cô chết” trước khi bước vào phần điệp khúc sôi động, lặp lại tình cảm này: Tôi sẽ yêu bạn cho đến ngày tôi chết / Cho đến ngày tôi chết / Cho đến khi ánh sáng rời khỏi đôi mắt tôi / Cho đến ngày tôi chết.
3. Trong đoạn thứ hai, Billie ước người yêu của cô nhìn bản thân theo cách cô nhìn họ. Khi nói về bài hát trong một video với American Express, Billie chia sẻ rằng cô đặc biệt yêu thích đoạn thứ hai vì lời bài hát “khác biệt so với phần còn lại của bài hát.” Ở những phần khác, Billie giải thích rằng cô “viết về điều tôi muốn cảm nhận.” Tuy nhiên, trong đoạn thứ hai, cô hát về điều cô thực sự cảm nhận về người yêu. Cụ thể, cô nói Tôi muốn bạn thấy / Bạn trông thế nào trong mắt tôi / Bạn sẽ không tin nếu tôi nói với bạn / Bạn sẽ giữ lại những lời khen tôi dành cho bạn.

   • Liên quan đến câu này, Billie nói rằng “chúng ta không thể thực sự nhìn bản thân theo cách người khác nhìn chúng ta. Nhưng nếu có thể, bạn sẽ không thể tin được. Nếu tôi có thể cho bạn thấy cách tôi nhìn bạn, bạn sẽ rất sốc và rất vui vì nó thật tuyệt vời.”
   • Trong phần sau của đoạn, Billie hát: Nhưng bạn đầy những thứ vớ vẩn / Nói với tôi đó chỉ là đùa thôi / Nói rằng bạn không thấy điều đó, tâm trí bạn bị ô nhiễm / Nói rằng bạn muốn từ bỏ, đừng ngốc thế.
   • Trong khi nhiều fan cho rằng câu này có nghĩa Billie đang cầu xin người yêu đừng bỏ đi, chính cô lại giải thích khác. Theo cô, Nói với tôi đó chỉ là đùa thôi và những câu xung quanh là cách cô nói, “‘Hãy nói với tôi rằng bạn đang đùa. Kiểu, hãy nói rằng đó chỉ là trò đùa khi bạn không nhận ra mình tuyệt vời thế nào.’”
   • Với câu “nói rằng bạn muốn từ bỏ, đừng ngốc thế,” Billie giải thích rằng cô đang nói về sự nghiệp “và công việc của ai đó, khi họ đang nghi ngờ bản thân trong khi họ có rất nhiều tài năng.”

• Phần tiếp theo của video cho thấy Billie hát lời bài hát “Birds of a Feather” khi đang ngồi hoặc đứng ở nhiều khu vực khác nhau trong tòa nhà hoang.
• Cuối cùng, Billie một lần nữa bị kéo lên cao và sau đó dọc theo mặt đất bởi một lực không xác định. Trong suốt quá trình này, Billie vẫn giữ nụ cười và ánh mắt đắm đuối trên khuôn mặt.
• Theo Sarah Kearns của Hypebeast, hình ảnh có thể tượng trưng cho “cảm giác bị kéo theo nhiều hướng bởi một người không thực sự hiện diện.”
• Một số cách giải thích khác cho rằng video đại diện cho bản chất hơi độc hại của lời bài hát, hoặc cách mà sự ám ảnh không lành mạnh với ai đó có thể kéo và lôi bạn đi, trong khi bạn vui vẻ đi theo hướng họ dẫn dắt.

1. “Birds of a Feather” là một bài hát pop new wave được sản xuất bởi Billie Eilish và FINNEAS. Finneas O’Connell, người cũng biểu diễn dưới nghệ danh FINNEAS, là anh trai và cộng tác viên lâu năm của Billie. Cả hai đã cùng nhau viết và sản xuất “Birds of a Feather,” và bài hát được thu âm tại phòng thu tại nhà của Finneas ở Los Angeles. Khi nói đến thu âm và sản xuất, Finneas chia sẻ rằng anh thường làm việc trên Logic Pro và tập trung nhiều vào giọng hát của Billie, tạo ra những bố cục giọng phức tạp để mang đến một âm thanh đặc biệt cho mỗi bài hát.

   • Billie nhận xét trong một cuộc phỏng vấn với BBC Radio 1 rằng bài hát “mang tính pop hơn” nhưng vẫn có chút buồn. “Nó mang lại cảm giác vui vẻ, nhưng thực ra thì không phải vậy,” nữ ca sĩ kiêm nhạc sĩ giải thích.

1. “Birds of a Feather” được phát hành vào ngày 2 tháng 7 năm 2024 trong album Hit Me Hard and Soft. Hit Me Hard and Soft là album phòng thu thứ ba của Billie Eilish, và “Birds of a Feather” là đĩa đơn thứ hai trong album. Bài hát thực sự đã được hé lộ hai tháng trước khi phát hành, trong một đoạn teaser cho mùa thứ ba của loạt phim Netflix Heartstopper. Sau khi phát hành, bài hát ra mắt ở vị trí thứ 13 trên bảng xếp hạng Billboard Hot 100. Tuy nhiên, độ phổ biến của bài hát tiếp tục tăng, đạt vị trí thứ 9 trong tuần thứ tư và vươn lên vị trí thứ 5 trong tuần thứ mười ba.

   • Sau khi phát hành video âm nhạc “Birds of a Feather”, bài hát đạt vị trí cao nhất là thứ 2 trên Hot 100, trở thành vị trí cao nhất của Billie trên bảng xếp hạng kể từ “Therefore I Am” năm 2020.
   • Bài hát cũng đạt vị trí thứ 2 trên UK Singles Chart sau khi ra mắt ở vị trí thứ 9. Nó đứng đầu bảng xếp hạng ở nhiều quốc gia, bao gồm Úc, Iceland, Canada, Cộng hòa Séc, Ấn Độ, Indonesia, Ireland, Latvia, Lithuania, Luxembourg, Philippines, Bồ Đào Nha, Ả Rập Xê-út, Singapore và Thụy Sĩ.
   • Cuối năm 2024, “Birds of a Feather” được xếp hạng là bài hát được stream nhiều nhất trên Spotify trong năm 2024, với “Espresso” của Sabrina Carpenter đứng ở vị trí thứ hai.
   • Vào ngày 14 tháng 3 năm 2025, “Birds of a Feather” được chứng nhận 5x Bạch kim bởi RIAA (Hiệp hội Công nghiệp Ghi âm Hoa Kỳ).
2. Các nhà phê bình âm nhạc đã ca ngợi lời bài hát sâu sắc và giai điệu bắt tai của bài hát. “Birds of a Feather” không chỉ là một hit đối với người hâm mộ—các chuyên gia trong ngành cũng dành nhiều lời khen ngợi cho bài hát. Nhà văn Alisa Ali của NPR nhận xét về “chất thơ sâu sắc [ẩn giấu] giữa sự hài hước đen tối và nhịp điệu thông minh của [Eilish]…[tạo nên] một trong những màn trình diễn giọng hát đáng nhớ nhất của nữ ca sĩ.”

   • Tương tự, Tom Taylor của Far Out mô tả bài hát là một “điệp khúc pop cổ điển…[với] một giai điệu khiến các nhà sản xuất âm nhạc truyền thống phải hét lên, ‘Đó là một hit,’ nhưng một cách thông minh, bài hát không để bản thân bị cuốn theo điều đó mà quay trở lại với sự tinh tế, thêm vào một chút chân thành để làm dịu đi tiếng synth bong bóng.”

1. “Birds of a Feather” đã được biểu diễn trực tiếp tại Thế vận hội, Grammy và nhiều sự kiện khác. Là một trong những bài hát hàng đầu năm 2024, không có gì ngạc nhiên khi người hâm mộ Billie đã được thưởng thức nhiều phiên bản trực tiếp của bài hát đầy mơ mộng này. Rõ ràng nhất, “Birds of a Feather” đã được đưa vào danh sách biểu diễn của Hit Me Hard and Soft: The Tour, diễn ra từ năm 2024 đến 2025.

   • Billie và Finneas cũng biểu diễn bài hát này trong lễ bế mạc Thế vận hội Mùa hè 2024, tại Lễ trao giải Grammy lần thứ 67, và trong buổi biểu diễn tại buổi hòa nhạc từ thiện FireAid nhằm gây quỹ cho các nạn nhân của vụ cháy rừng tại quê nhà Los Angeles của họ.

1. “Birds of a Feather” sử dụng một đoạn âm thanh từ Happier Than Ever. Trong một video do American Express sản xuất, Finneas tiết lộ rằng một trong những âm thanh được sử dụng để tạo “nhịp” trong đoạn thứ hai của bài hát thực chất đến từ “Getting Older,” một bài hát trong album năm 2021 Happier Than Ever. Đoạn âm thanh là giọng hát của Billie khi cô hát “‘cause the stranger” trong bài hát năm 2021, nhưng đã được chỉnh sửa nhiều để trở thành một đoạn âm thanh trong “Birds of a Feather.” Thông tin này thậm chí còn gây bất ngờ cho chính Billie!
2. “Birds of a Feather” suýt nữa đã không được đưa vào album. Đúng vậy, bài hát được yêu thích nhất từ Hit Me Hard and Soft gần như đã không được phát hành! Billie giải thích rằng cô và anh trai kiêm nhà sản xuất đã suy nghĩ quá nhiều về bài hát tương đối đơn giản này, nói rằng, “Có một khoảng thời gian chúng tôi cân nhắc không đưa nó vào album. Nhưng may mắn là chúng tôi đã không làm vậy.”

   • Chia sẻ quan điểm của mình về quá trình phát triển bài hát, Finneas nói rằng họ “đã suy nghĩ quá nhiều về bài hát đơn giản này. Chúng tôi cứ bị lạc trong mê cung của bài hát.”
   • Cuối cùng, bài hát mất gần một năm để hoàn thành, nhưng kết quả xứng đáng khi nó trở thành một hit toàn cầu!
3. “Birds of a Feather” có đoạn cao trào cao nhất mà Billie từng hát. Trong một cuộc phỏng vấn với Apple Music, Billie cho biết đoạn ad-lib ở cuối câu ‘Til the day that I die là đoạn cao trào cao nhất mà cô từng duy trì trong một bài hát được thu âm—và cô hoàn toàn tự hào về điều đó. Bạn có thể nghe đoạn này tại đây.
4. “I know I should be terrified” từng xuất hiện trong lời bài hát ban đầu. Trong đoạn dẫn của bài hát được phát hành, Billie hát It might not be long, but baby, I / I’ll love you ‘til the day that I die. Tuy nhiên, lời bài hát ban đầu là “I know I should be terrified.” Khi nhìn lại sự thay đổi này, Billie ngụ ý rằng những lời này không có ý nghĩa, vì không rõ điều gì khiến cô cảm thấy sợ hãi.