Với sự tham gia của Hứa Quang Hán, 'Năm Của Anh, Ngày Của Em' là một câu chuyện tình yêu xuyên không gian và thời gian, đầy cảm xúc và những cung bậc đau đớn.
Điện ảnh Đài Loan nổi bật với những tác phẩm tình cảm thanh xuân nhẹ nhàng, nhưng 'Năm Của Anh, Ngày Của Em' (Measure In Love) lại đưa khán giả vào một thế giới khác. Bộ phim không chỉ kể về một mối quan hệ lãng mạn mà còn kết hợp yếu tố kỳ ảo, phơi bày tình yêu bị thử thách bởi thời gian và những khắc nghiệt của thiên nhiên.
Sự quay lại của Hứa Quang Hán đã tạo nên sự chú ý lớn cho bộ phim này. Anh không còn là chàng trai ngây thơ trong những năm tháng thanh xuân, mà trở thành một người đàn ông gánh vác trách nhiệm, đứng trước sự lựa chọn giữa tình yêu và nghĩa vụ.
Hành trình tình yêu giữa hai thế giới thời gian đầy thử thách và xúc động.
Bối cảnh trong 'Năm Của Anh, Ngày Của Em' mở ra với hai thế giới trái ngược: vùng Ưu Nhật, nơi thời gian trôi qua bình thường, mỗi ngày tương đương 24 giờ, và vùng Trường Niên, nơi một ngày kéo dài suốt một năm. Ranh giới giữa hai vùng này được ngăn cách bởi một bức tường trọng lực khổng lồ, hậu quả của một trận địa chấn làm thay đổi cấu trúc không gian và thời gian.

Trong câu chuyện này, An Tình (Viên Lễ Lâm) đến từ vùng Ưu Nhật vô tình gặp Khoai Tây (Hứa Quang Hán), chàng trai sống ở vùng Trường Niên. Sự khác biệt trong dòng chảy thời gian khiến họ dù yêu nhau nhưng lại trải qua tình cảm theo những nhịp điệu hoàn toàn khác biệt. Với An Tình, tình yêu này chỉ kéo dài trong vài chục ngày, nhưng đối với Khoai Tây, đó là một tình yêu kéo dài suốt nhiều năm, mòn mỏi, day dứt nhưng không thể từ bỏ.
Ngoài tình cảm riêng tư, Khoai Tây còn phải gánh vác trách nhiệm chăm sóc em trai Cà Chua, cháu gái Bánh Trứng, đồng thời phải lo liệu thuốc men cho dân làng sống sót trong vùng đất khắc nghiệt. Bộ phim mở ra những lựa chọn khó khăn: tiếp tục hi sinh tình yêu để bảo vệ người thân và cộng đồng, hay từ bỏ tất cả để theo đuổi tình yêu của chính mình?

Một chuyện tình chưa trọn vẹn, đầy tiếc nuối và đẫm nước mắt trước tình cảnh nghiệt ngã của thời gian.
Với Khoai Tây, mỗi ngày trôi qua là một năm dài đằng đẵng chờ đợi, là hàng nghìn khoảnh khắc chất chứa bao nhiêu nỗi nhớ nhung. Còn với An Tình, tất cả chỉ diễn ra trong chưa đầy 30 ngày – một khoảng thời gian quá ngắn khiến cô không khỏi băn khoăn về tình cảm của mình.

Sự khác biệt trong dòng chảy thời gian đã tạo ra một 'vết cắt lệch pha' trong mối tình của họ – một người yêu suốt cả đời, một người chỉ kịp cảm nhận tình yêu như một khoảnh khắc thoáng qua. Khoai Tây hiện lên như một người yêu sâu đậm, đầy hi sinh. Trong khi đó, An Tình dù có yêu thương thật lòng, nhưng không đủ dứt khoát để đưa ra một quyết định.
Điểm yếu của phim là nhịp điệu có phần kéo dài ở phần mở đầu, khiến câu chuyện thiếu sự lôi cuốn. Đồng thời, nếu đoạn kết được đẩy lên cao trào hơn nữa, nó có thể khiến bộ phim trở nên ám ảnh và cảm động hơn rất nhiều. Tuy nhiên, không thể phủ nhận rằng đây là một câu chuyện tình yêu đặc biệt, vừa ngọt ngào, vừa dằn vặt, gợi nhớ đến những tình yêu vượt thời gian trong các tác phẩm điện ảnh lãng mạn kinh điển.

Một bước thử nghiệm kỳ ảo táo bạo trong điện ảnh Đài Loan
Điều làm 'Năm Của Anh, Ngày Của Em' trở nên khác biệt với các bộ phim tình cảm khác là sự kết hợp yếu tố giả tưởng. Bức tường trọng lực, sự lệch pha về thời gian giữa hai vùng, và khung cảnh thiên tai khắc nghiệt đã tạo nên một nền tảng mới mẻ cho câu chuyện tình yêu lãng mạn.

Về mặt kỹ xảo và bối cảnh, bộ phim chưa đạt đến độ xuất sắc như các bom tấn khoa học viễn tưởng Hollywood. Tuy nhiên, so với các phim tình cảm Đài Loan, đây là một bước tiến đáng ghi nhận. Những cảnh quay vùng Trường Niên với tông màu lạnh, u ám, được đối lập với vùng Ưu Nhật sáng sủa, hiện đại, qua đó làm nổi bật sự khác biệt về thời gian và cảm xúc.
Sự kết hợp giữa yếu tố kỳ ảo và tình cảm cá nhân trong 'Năm Của Anh, Ngày Của Em' không phải lúc nào cũng hoàn hảo, nhưng nó đã mang đến cho khán giả một trải nghiệm vừa mới mẻ, vừa thân thuộc. Người xem không chỉ cảm nhận được tình yêu của hai nhân vật, mà còn bị cuốn hút bởi bối cảnh độc đáo, mang đậm triết lý về sự vô thường của thời gian.

Hứa Quang Hán gây ấn tượng mạnh với vai diễn đầy nội tâm và nhiều sắc thái.
Nếu trước đây Hứa Quang Hán nổi tiếng với hình ảnh nam thần thanh xuân trong 'Muốn Gặp Anh', thì trong 'Năm Của Anh, Ngày Của Em', anh đã thực sự thay đổi. Vai Khoai Tây không phải là một nhân vật dễ thể hiện. Anh không chỉ là người đàn ông yêu, mà còn phải gánh vác trách nhiệm lớn lao, chăm sóc gia đình, lo lắng cho cộng đồng, và mang trong mình một tình yêu bị thử thách bởi thời gian.

Hứa Quang Hán đã khắc họa xuất sắc sự giằng xé nội tâm của nhân vật. Có lúc anh thể hiện sự mạnh mẽ, kiên định trong việc bảo vệ mọi người, nhưng cũng có những khoảnh khắc ánh mắt anh chứa đầy cô đơn, bất lực khi phải đối diện với sự lựa chọn giữa tình yêu và trách nhiệm. Cách anh thể hiện nỗi nhớ An Tình qua từng cử chỉ, ánh nhìn khiến khán giả cảm nhận được tình yêu đầy hi sinh và khắc khoải.
Đây là một vai diễn đánh dấu bước chuyển mình của Hứa Quang Hán. Anh không còn là 'chồng quốc dân' của những bộ phim thanh xuân, mà đã trở thành một diễn viên trưởng thành, sẵn sàng thử thách với những vai diễn nặng ký, mang nhiều tầng ý nghĩa.

Diễn xuất của Viên Lễ Lâm trong 'Năm Của Anh, Ngày Của Em' khá tự nhiên, trong trẻo, phù hợp với hình ảnh An Tình. Tuy nhiên, do đặc thù của kịch bản, tình cảm của An Tình chưa được phát triển sâu như Khoai Tây, khiến vai diễn của Viên Lễ Lâm có phần kém nổi bật về chiều sâu nội tâm. Nhưng chính sự nhẹ nhàng, đơn giản ấy lại làm nền tảng vững chắc để làm nổi bật những cảm xúc mãnh liệt từ phía Hứa Quang Hán.

'Năm Của Anh, Ngày Của Em' vẫn còn một số điểm yếu về nhịp độ, và cao trào chưa đủ mạnh để gây ấn tượng sâu sắc. Tuy nhiên, bộ phim lại mang đến một cảm xúc sâu lắng, là một sự trải nghiệm mới mẻ trong dòng phim tình cảm Đài Loan. Nếu bạn yêu thích sự kết hợp giữa yếu tố lãng mạn và kỳ ảo, hay đơn giản chỉ muốn thấy Hứa Quang Hán trên màn ảnh, đây chắc chắn là một lựa chọn không thể bỏ qua.
